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En esta serie de lecciones veremos el proceso inicial de procesamiento de archivos RAW utilizando el módulo de conversión. Cámara Adobe CRUDO (ACR).
En Photoshop, a partir de la versión Creative Cloud (CC), la aplicación Camera RAW se ha convertido en un componente y se representa como un filtro separado en menú de texto"Filtrar".
Este maravilloso filtro concentra todas las herramientas básicas que te permiten procesar casi el 90% de las imágenes sin necesidad de profundizar en el propio programa Photoshop.
Inicialmente, el módulo ACR estaba destinado a convertir imágenes en formato RAW. Básicamente, permite corregir fotografías con cualquier extensión: JPG, DNG, TIFF y PSD, pero se pueden obtener mejores resultados trabajando con archivos RAW, ya que contienen la máxima información que recibió la matriz de la cámara al tomar una fotografía.
Para este trabajo utilizaremos un fotograma sin editar cargado directamente desde la cámara de un fotógrafo aficionado.
La foto fue tomada con una cámara DSLR económica y en modo automático, como lo demuestran los datos EXIF.
Y ahora te proporcionamos un algoritmo aproximado para procesar fotografías.
ANÁLISIS y EVALUACIÓN de la imagen.
Antes de aplicar cualquier corrección a una imagen, debe analizarla y decidir qué quiere hacer con ella.
Se recomienda aplicar primero aquellas correcciones que afectan a la imagen en su conjunto, luego trabajar con rangos tonales, luego correcciones locales de exposición, brillo, contraste y finalmente pasar a trabajar con el color.
Pero debe saber que todas las correcciones funcionan de forma interconectada; por ejemplo, al cambiar un color, es posible que deba realizar ajustes en la exposición. Otros parámetros también se influyen entre sí.
Otro consejo es que primero debes comenzar con el parámetro que tenga la desviación más fuerte en la imagen. Se trata principalmente de diversos tipos de distorsiones geométricas, brillo y balance de blancos incorrecto. En este caso, lo primero que debe hacer es realizar correcciones que acerquen la imagen a su apariencia normal, lo que se podrá hacer con mayor precisión más adelante durante el proceso de procesamiento.
Entonces, comencemos a trabajar con los parámetros que realizan la mayor cantidad de cambios en las imágenes.
CORRECCIÓN DE DISTORSIÓN.
El primer paso es realizar la corrección de la distorsión, lo que ayuda a corregir las distorsiones ópticas introducidas por la lente. Para hacer esto, vaya a la pestaña "Corrección de distorsión" haciendo clic en el botón con el ícono de la lente.
Para eliminar distorsiones, debe marcar la casilla para habilitar la función "Activar corrección de perfil". El programa intentará detectar automáticamente el perfil y corregir las distorsiones.
Camera RAW tiene perfiles para muchos lentes, pero si el tuyo no aparece en él, asegúrate de que la aplicación tenga última versión, ya que el equipo de Adobe realiza actualizaciones periódicamente para agregar compatibilidad con nuevas lentes lanzadas en todo el mundo.
En caso contrario, y cuando utilices una cámara con lente fija (cámara compacta), podrás elegir una opción entre lista existente perfiles en la pestaña “Perfil de lente”, indicando el fabricante de la lente (generalmente se indica en la propia lente), de la lista desplegable al hacer clic en el botón “Fabricante”.
En algunos casos, se podrá tomar la decisión de no realizar la corrección. Todo depende de qué geometría de imagen te guste más.
La distorsión y el viñeteado (oscurecimiento en los bordes de la imagen) se pueden ajustar manualmente moviendo los controles deslizantes correspondientes.
Para evaluar visualmente la corrección de distorsiones, hay una cuadrícula auxiliar, que se incluye en la parte inferior de la pestaña. El regulador se puede utilizar para cambiar el tamaño de la celda.
PERSPECTIVA CORRECTORA.
Paralelamente a la corrección de la distorsión, puede ser necesaria una corrección de la perspectiva. En la versión de filtro Camera RAW 9.6, esta función se habilita haciendo clic en el botón en la barra de herramientas superior, en versiones anteriores se encuentra en la misma pestaña.
En la pestaña Perspectiva hay varias maneras corrección de distorsiones geométricas, pero a menudo el modo "Auto" ayuda mucho, después de lo cual puede ajustarlo manualmente según sea necesario. La interfaz es bastante intuitiva, especialmente cuando pasa el cursor sobre uno u otro ícono, aparecen mensajes de texto sobre cómo funcionan las herramientas.
Aquí está el resultado ANTES y DESPUÉS del modo de corrección automática de perspectiva.
Si no se requiere corrección de perspectiva, pero solo necesita enderezar la imagen horizontal o verticalmente, puede usar la herramienta Enderezar en modo manual, o haga doble clic en el icono con el botón izquierdo del mouse y el programa enderezará la imagen, proporcionando el mínimo recorte posible.
Presione la tecla Enter y obtenga un resultado bastante decente. La cuadrícula auxiliar se puede eliminar desmarcando la casilla de verificación "Cuadrícula".
ABERRACIONES CROMÁTICAS.
Un parámetro importante es la eliminación de las aberraciones cromáticas: franjas de colores en los bordes de áreas contrastantes de la imagen. Puedes activarlo marcando la casilla.
Al ir a la pestaña "Modo manual",
Con los controles deslizantes "Eliminar borde", puede ajustar el grado de impacto y el rango tonal al eliminar aberraciones.
Como habrás notado, en la misma pestaña hay controles "Efecto", que te permite eliminar la llamada distorsión de barril, y "Viñeteado", con el que puedes crear una viñeta oscura o clara.
CALIBRACIÓN DE LA CÁMARA.
Después de eliminar las principales distorsiones, puedes ir a la pestaña “Calibración de la cámara” haciendo clic en el icono con la imagen de la cámara. El uso de esta pestaña da buenos resultados al inicio del procesamiento.
La línea superior con la inscripción "Versión" le permite seleccionar el proceso de procesamiento, en la versión del programa 2003, 2010 o versión actual 2012. En versiones anteriores, la corrección se realizaba de forma bastante aproximada, pero cercana al proceso de revelado de una película fotográfica. En el proceso de 2012 se cambió por completo la lógica de procesamiento, acercándola a una imagen digital.
Al seleccionar un perfil de cámara, puede elegir el tipo de imagen inicial, a quién le gustará qué, según la trama. En la mayoría de los casos, el perfil Cámara estándar es óptimo.
Los controles ubicados debajo son una especie de filtros de luz que pueden usarse para corregir globalmente el tono del color o estilizar la imagen.
La siguiente etapa es en la parte II de la lección.
¡Feliz éxito creativo!
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Muchas cámaras digitales profesionales y semiprofesionales modernas le permiten guardar imágenes en formato RAW. Este estándar difiere significativamente del más popular. formato JPEG. Los datos RAW son información "pura" que recibe la cámara desde el sensor de luz. Gracias al hecho de que imágenes crudas contienen información redundante, sin compresión y las correspondientes pérdidas, las posibilidades de corregir una fotografía recibida en este formato son mucho mayores que en el caso de una imagen JPEG.
⇡ ¿Qué es CRUDO?
Para entender qué " información cruda", incrustado en este formato, es necesario imaginar el principio de funcionamiento del elemento principal de la cámara: la matriz fotosensible.
La matriz fotosensible de una cámara convencional es un conjunto de fotocélulas. Cada elemento de dicha matriz se utiliza para convertir la energía luminosa en energía eléctrica. Cuantos más elementos sensores haya en la matriz, teóricamente mayor será su resolución. Todos funcionan sincrónicamente, pero cada fotocélula de la matriz de la cámara captura su propia región del espectro.
El orden de disposición de los fotodiodos que registran un color determinado, en la mayoría de los casos, está sujeto a un algoritmo llamado filtro de Bayer. Esta es la disposición de fotocélulas más popular, que utiliza tres componentes de color: rojo, azul y verde. Están dispuestos de tal manera que se forma un cuadrado con dos sensores verdes, uno rojo y uno azul.
Como resultado, al crear una fotografía, se obtiene una imagen en mosaico en color que consta de tres imágenes combinadas de un solo color. Para obtener una imagen completa, el procesador de la cámara aplica un filtro de aproximación sobre la marcha, que elimina los artefactos de color y "completa" los detalles faltantes de la imagen. La falta de información sobre el color se compensa con un valor medio calculado a partir de los datos de las celdas de color vecinas. El formato RAW le permite interceptar el flujo de datos incluso antes de aplicar el filtro de aproximación.
En general, es incorrecto hablar sobre si una cámara en particular es compatible con el estándar RAW. Todas las cámaras utilizan la misma forma de describir la información visual, basada en el cálculo del algoritmo de Bayer ( excepto que algunas cámaras usan una cuadrícula de píxeles ligeramente diferente. — aprox. ed. ). Sin embargo, no todas las cámaras son capaces de almacenar datos sin procesar, a los que llamamos archivos RAW. En el material “CHDK: la segunda juventud de lo digital, ¿o qué esconde tu Canon?” Ya les hemos contado a los lectores del sitio sobre el firmware CHDK alternativo para cámaras canon. Este programa le permite guardar imágenes en formato RAW en una tarjeta de memoria, incluso en cámaras económicas que no ofrecen dicha función. Por lo tanto, si desea "tocar" fotografías RAW, pero aún no está listo para cambiar su IXUS o PowerShot por un modelo más caro, asegúrese de prestar atención a las capacidades de CHDK.
Pero vale la pena tener en cuenta que al disparar en RAW usando CHDK, las distorsiones ópticas debidas a las características de la lente de la cámara quedan sin compensar. Los convertidores RAW suelen tener perfiles para suprimir varios tipos de distorsión, pero están vinculados a modelos específicos lentes. Está claro que en la lista de perfiles preinstalados no encontrarás espacios en blanco para cámaras económicas, que no debería poder disparar en RAW. Por lo tanto, la distorsión deberá suprimirse manualmente, a ojo.
⇡ Ventajas y desventajas de RAW
El formato RAW tiene sus ventajas y desventajas. Primero, sobre las deficiencias. En primer lugar, como se mencionó anteriormente, estos archivos contienen información redundante, por lo que su tamaño es mucho mayor en comparación con otros estándares. Así, por ejemplo, con un tamaño de imagen de 2 MB en formato JPG, similar al DNG (un archivo en formato RAW abierto de Adobe) puede ocupar 19 MB. Está claro que cuando trabajo activo Como fotógrafo que guarda fotografías RAW con buena resolución, la capacidad incluso de la tarjeta de memoria más grande se agota rápidamente.
Otra desventaja de los archivos RAW se desprende de la primera. El gran volumen de datos grabados interfiere con los disparos continuos de alta velocidad. El dispositivo simplemente no tiene tiempo para registrar los datos guardados y la cantidad de fotogramas grabados por la cámara por unidad de tiempo se reduce notablemente en comparación con la captura de alta velocidad en JPG. Además, guardar datos en RAW utiliza capacidad de hardware adicional, ya que la aplicación debe asignar más RAM para procesar datos redundantes.
También vale la pena tener en cuenta que muchos fabricantes de cámaras digitales utilizan sus propias especificaciones RAW. A causa de esto nacieron muchos formatos incompatibles. Una posible solución a la confusión de formatos es utilizar el formato Universal Digital Negativo (DNG) de Adobe, que se anuncia a sí mismo como un estándar abierto. Ahora existen cámaras que guardan imágenes directamente en DNG. Además, para convertir a este formato puedes utilizar conversores especiales, por ejemplo Adobe DNG Converter.
Las ventajas de RAW compensan hasta cierto punto sus desventajas. Y las fotos RAW tienen muchas ventajas. En primer lugar, este formato le permite restaurar la exposición porque rango dinámico más ancho que en el caso de JPG. Además, configurar una exposición insuficiente o excesiva en el caso de RAW no es simplemente “sacar” áreas oscuras o sobreexpuestas.
En realidad, si hay una luz blanca en el JPG, si se reduce el brillo, los detalles no aparecerán en él; simplemente no hay información para restaurar la imagen en este punto blanco. Otra cosa es CRUDO. Para una foto "en bruto", ajustar la exposición se reduce a elegir una nueva velocidad de obturación. El resultado de esta corrección casi siempre es excelente, como si tomaras una foto y adivinaras exactamente cuál es el tiempo de obturación.
La segunda ventaja importante de RAW es la gran profundidad de la paleta de colores. Le da al fotógrafo la oportunidad de ajustar mejor la reproducción del color. También es conveniente corregir la distorsión de la lente en fotografías RAW, combatir el ruido, utilizar enfoques alternativos para eliminar los mosaicos de Bayer, etc. Pero todas estas ventajas se vuelven obvias solo en los casos en que se utiliza buen editor. Veamos algunos de ellos.
⇡ Cámara Adobe RAW 7
Adobe Camera RAW es una opción clásica para procesar imágenes en formato "sin formato". La popularidad de esta herramienta es clara y obvia: el módulo Adobe Camera RAW está incluido en el paquete Adobe Photoshop, y casi todos los que se dedican seriamente a la fotografía tienen este editor gráfico. A pesar de que Adobe Camera RAW sólo se puede abrir cuando se está ejecutando Photoshop, el módulo permite procesar imágenes y guardarlas en JPEG, TIFF o PSD directamente, sin recurrir a las herramientas de Photoshop.
Adobe Camera RAW es una herramienta bastante útil que incluye muchas configuraciones útiles. Puede dedicar más de una hora a seleccionar los parámetros de imagen deseados. Quizás la ventaja más importante del módulo es que todas las ediciones realizadas en una imagen se pueden deshacer fácilmente, incluso si el archivo RAW se cerró y luego se volvió a abrir. La edición no destructiva se aplica a todas las herramientas de Adobe Camera RAW, incluido el recorte y el enderezamiento.
Una de las herramientas más populares de Adobe Camera RAW es el pincel de ajuste, diseñado para la edición selectiva de fotografías. Se utiliza para indicar áreas que deben ajustarse: exposición correcta, aumentar la saturación del color, seleccionar la temperatura del tono, establecer el balance de blancos, etc. En este caso, se utiliza el método de selección más conveniente: mediante la creación automática de una máscara. El propio módulo determina las áreas que deben editarse. Por ejemplo, si desea hacer que el cielo en los espacios entre las ramas de los árboles sea más azul, sólo necesita repasarlos con un cepillo de ajuste sin preocuparse de golpear las ramas; el programa no cambiará la exposición de los árboles.
Adobe Camera RAW y personalizable filtro de gradiente- una herramienta que se puede utilizar en los casos en que la imagen está parcialmente oscurecida o sobreexpuesta. También es conveniente utilizarlo para paisajes, donde a menudo es necesario colorear el cielo en ciertos tonos de medios tonos.
Aunque Photoshop tiene una herramienta de eliminación de ojos rojos, el módulo RAW de Adobe tiene una característica similar. Teniendo en cuenta un trabajo más correcto con el color, nos parece más lógico eliminar tal defecto en la fase de corrección de una imagen RAW que dejar este pequeño detalle para más adelante.
Para muchas configuraciones en Adobe Camera RAW funciona selección automática mejores valores. Y las configuraciones de usuario más exitosas se pueden guardar como ajustes preestablecidos e intercambiar con otros usuarios (los ajustes preestablecidos son archivos .xmp que se almacenan en la carpeta C:\Usuarios\Nombre de usuario\AppData\Roaming\Adobe\CameraRAW\Settings\). También hay una función para guardar versiones de imágenes. De hecho, estos son los mismos conjuntos de configuraciones guardadas que están disponibles solo para la foto actual.
Adobe Camera RAW también se puede utilizar para el procesamiento por lotes de archivos. Procesamiento por lotes se puede hacer tanto en la propia interfaz del módulo (para hacer esto, simplemente abra varios archivos RAW al mismo tiempo), como por medios ordinarios Adobe Photoshop. Por ejemplo, crear scripts (acciones) y usar droplets. Mientras procesa un grupo de archivos con usando adobe Camera RAW proporciona sincronización de parámetros seleccionados. Cuando esta opción está habilitada, cualquier cambio realizado en una de las fotos sincronizadas se duplica automáticamente en todas las demás fotos del grupo.
⇡ RAW Therapee 4.0.9 - conversor RAW gratuito
formato RAW últimamente Incluso aquellos que solían llevar consigo una cámara digital barata de apuntar y disparar ya no tienen miedo. La compatibilidad con este estándar se puede ver no solo en las mejores cámaras, sino también en relativamente modelos económicos. Sin embargo, a pesar de la creciente popularidad del procesamiento fotográfico "correcto", el precio de las herramientas para trabajar con RAW sigue siendo alto. Por ejemplo, el mismo Adobe Lightroom cuesta 149 dólares.
Es aún más agradable descubrir entre aplicaciones costosas una solución gratuita para procesamiento profesional Imágenes RAW Therapee. Este programa se puede utilizar no sólo en Windows, sino también en Linux, así como en computadoras Mac.
La interfaz RAW Therapee está rusificada, pero la localización no es la ideal: muchos elementos del programa permanecen en inglés.
Lo primero que me gustaría señalar es: alta velocidad Procesamiento de imágenes RAW. El motor del programa (desarrollado por el programador húngaro Gábor Horváth y un equipo de personas con ideas afines) admite algoritmos de subprocesos múltiples, por lo que cualquier cambio en la configuración se muestra instantáneamente en la ventana de vista previa.
Al ajustar una imagen, es conveniente utilizar la opción de visualización "Antes y Después", cuando en la ventana de vista previa se muestra la imagen final junto a la imagen antes de cambiar la exposición, corregir el balance de color, suprimir la distorsión, el ruido y ajustar otros parámetros.
Un explorador de archivos está integrado en el programa. Al igual que Lightroom, RAW Therapee escanea los medios y muestra su contenido. El visor integrado le permite establecer una clasificación para las imágenes. Con un comando rápido desde el menú contextual, puede enviar imágenes a la cola para su procesamiento por lotes.
La velocidad del convertidor RAW se nota principalmente al procesar datos, pero al realizar operaciones con archivos, la aplicación a menudo se ralentiza. Contrariamente a lo que afirman los desarrolladores de que el programa genera miniaturas rápidamente, cuando lanzamos RAW Therapee por primera vez tuvimos que esperar bastante tiempo hasta que todas las fotos de la tarjeta de memoria estuvieran indexadas.
Una de las ventajas de RAW Therapee es la disponibilidad de un conjunto de algoritmos alternativos para convertir un mosaico de color de un filtro Bayer en una imagen completa. Los métodos de demostración incluyen AMaZE, DCB, fast, AHD, EAHD, HPHD y VNG4. Cada una de las opciones enumeradas para convertir RAW a imagen en color(recordemos que RAW no es una “imagen”, sino un conjunto de información sobre el nivel de brillo de cada fotodiodo de la matriz fotosensible) permite seleccionar el número de pasos para suprimir los colores falsos.
RAW Therapee implementa con éxito la corrección mediante curvas. Para un usuario no capacitado que nunca antes haya usado esta herramienta, es muy difícil entender qué forma debe tomar la curva para que la foto salga como desea. En la configuración de la curva de tono, puede seleccionar la opción "paramétrica". En este modo de control de curvas, puedes olvidarte de los puntos de control que definen la forma del gráfico y usar los controles deslizantes con más nombres claros- luces, tonos oscuros, tonos claros, sombras. Las curvas de tono se pueden guardar, cargar, copiar y pegar desde el portapapeles.
RAW Therapee almacena el historial de acciones realizadas de la misma forma que se implementa en Adobe Photoshop. Puede volver a la etapa anterior del procesamiento de imágenes en cualquier momento.
Por cierto, la aplicación puede funcionar junto con un editor de gráficos más potente, enviando el archivo convertido a GIMP o Adobe Photoshop.
La interfaz del programa le permite editar varios archivos RAW simultáneamente en diferentes pestañas. También vale la pena tener en cuenta que RAW Therapee admite monitores duales. Además de la característica principal - edición cruda— Se puede utilizar una utilidad de un desarrollador húngaro para trabajar con formatos JPEG, TIFF y PNG.
⇡ Conclusión
No hay duda de que llegará el día en que las cámaras más baratas e incluso los teléfonos inteligentes podrán complacer a sus propietarios con soporte para el estándar RAW. RAW ya está llegando con confianza a las masas y se puede encontrar soporte para este tipo de archivos incluso en los editores gráficos. nivel de entrada, basado en el principio de un clic. Por otro lado, RAW no es la receta para una buena fotografía. Un ángulo mal elegido y manos temblorosas al presionar el botón del obturador pueden llevar al hecho de que ningún convertidor RAW le permitirá eliminar los defectos de disparo. El formato RAW es una oportunidad para no perder un fotograma valioso debido a una configuración de cámara seleccionada incorrectamente. Y RAW es una oportunidad para realizar tu talento como artista, una oportunidad para presentar tu visión de la trama, para mostrar tu paleta de sentimientos y estados de ánimo en la foto. Lo principal es adquirir experiencia y no tener miedo de experimentar.
Si tu cámara dispara en RAW, felicidades. Puedes sacar mucho más provecho de tus fotos que los propietarios cámaras compactas, capaz de disparar sólo en JPEG.
Este artículo no pretende ser una guía completa para Procesamiento CRUDO, sin embargo, en nuestra opinión, será útil para aquellos que aún no han dado importancia al potencial de trabajar con RAW.
RAW y JPEG, ¿cuál es mejor?
Por supuesto, es importante comprender que RAW y JPEG se crearon originalmente para resolver diferentes tareas, por lo que es imposible decir que RAW es mejor que JPEG.
Formato Imágenes JPEG fue creado para demostrar la imagen de la más alta calidad con un consumo mínimo de memoria. Al disparar en JPEG, obtiene inmediatamente una imagen terminada, que puede enviar inmediatamente a un foro, sitio web, red social y tal vez incluso imprimir. Los archivos JPEG ocupan relativamente poco espacio y son un estándar tácito para almacenar imágenes en álbumes de usuarios.
Los colores de tus fotos serán exactamente como los ve el sistema de procesamiento de imágenes de tu cámara. En el caso de RAW, tendrás que recurrir a un conversor RAW nativo o utilizar los perfiles correctos en un software especialmente diseñado para ello. Si no hay perfiles (esto es posible a corto plazo, por ejemplo, si su cámara es nueva y el fabricante del software aún no ha logrado preparar los perfiles correctos), deberá configurar usted mismo los parámetros de la imagen.
Es importante saber que absolutamente todas las cámaras disparan en RAW. Es solo que el guardado en RAW está bloqueado y la cámara convierte de forma independiente la señal a JPEG utilizando su propio algoritmo, conocido solo por los desarrolladores. Así, JPEG es el resultado final del procesamiento de imágenes por parte de una cámara, este proceso ocurre en varias etapas sucesivas. Esto lo hace el sistema de procesamiento de imágenes: así es como los fabricantes ahora llaman una combinación de un procesador especial, chips adicionales y algoritmos de software.
Conociendo el amor de los fotógrafos por disparar en JPEG, los desarrolladores equipan casi todas las cámaras modernas, incluidas las SLR y los modelos híbridos, con opciones avanzadas de procesamiento JPEG. En las DSLR Canon, esta es la función Estilo de imagen, en las DSLR Nikon es Control de imagen, en las DSLR Sony es Estilos de imagen. Además de varios ajustes preestablecidos de uso frecuente, puede configurar todos los parámetros usted mismo.
Ciertamente, poder de computación y la inteligencia de los sistemas de procesamiento están en constante evolución. Por ejemplo, nuevo sistema El procesamiento de imágenes en las cámaras Lumix, llamado Venus Engine VHD, y el sistema de procesamiento de imágenes en las cámaras Casio están equipados con procesadores de triple núcleo; El circuito integrado Canon DIGIC IV está equipado memoria rápida y proporciona lectura multicanal del sensor. La instalación de estos dos procesadores en la cámara Canon EOS 7D permitió alcanzar una velocidad de lectura de datos de 144 MP/s.
Procesador de procesamiento Venus Engine FHD de triple núcleo
La parte del software también es importante y muchas veces se basa en extensa base de datos Escenas típicas de rodaje. La cámara compara la composición de brillo del encuadre con una base de datos que ya contiene varios miles de escenas típicas y utiliza los ajustes de disparo óptimos. Al reconocer un determinado color en un encuadre, como el cielo azul, las cámaras aumentan la saturación del color azul. Se llega al punto en que las cámaras tienen en cuenta la zona horaria, así como la fecha y hora de disparo. Así, su cámara puede, por ejemplo, al fotografiar puestas de sol, aumentar automáticamente la saturación de los tonos rojos y amarillos, haciendo que el encuadre sea más "sabroso" y el propietario de la cámara más alegre.
Desafortunadamente, los programas automáticos a menudo fallan o producen efectos indeseables, aumentando o disminuyendo considerablemente el contraste o la saturación de la imagen.
Hay muchas situaciones en las que resulta más apropiado disparar en JPEG. Tiene sentido disparar en este formato si está seguro de que las fotografías no necesitan un procesamiento significativo al disparar series grandes (no los modelos DSLR más baratos suelen tener un búfer grande para RAW, pero cámaras compactas y en las cámaras SLR económicas, el buffer para RAW tradicionalmente no supera los 10 fotogramas en una serie), y también cuando la tarjeta de memoria está casi llena.
¿Cuál es el camino desde el momento de disparar hasta guardar la imagen en la tarjeta de memoria?
La señal recibida del sensor se interpola en RGB, el procesador realiza la corrección de color de acuerdo con la configuración del balance de blancos y luego aplica la corrección de color según la saturación, el contraste y otras configuraciones de color.
Después de esto, el sistema de procesamiento de imágenes aplica uno de los efectos especiales, si fueron seleccionados por el usuario, por ejemplo, un efecto en miniatura, que simula el funcionamiento de la óptica de cambio de inclinación o la distorsión de una lente de ojo de pez. Si no se utilizan efectos especiales, por el contrario, se realiza la corrección por software de viñeteado, aberraciones cromáticas y distorsiones ópticas.
Por cierto, fueron estos métodos de software los que permitieron reducir el costo y el tamaño de cámaras tan populares como Canon S90 y Lumix LX-3. Para reducir el precio de los dispositivos y sus dimensiones, las empresas fabricantes decidieron abandonar el complejo diseño óptico de las lentes, que minimiza las distorsiones no deseadas.
Pequeñas dimensiones e imágenes de gran calidad en la Canon S90
posible gracias a la corrección por software de la distorsión de la lente
Finalmente, la cámara aplica ajustes de nitidez o desenfoque especificados por el usuario, ajustes de reducción de ruido con velocidades de obturación largas o ISO alto, y sólo entonces convierte el resultado en una imagen de 8 bits, es decir, JPEG.
Lo más triste es que cada etapa de transformación conduce a una pérdida irreversible de información en la fotografía. Y si las imágenes tienen cierto valor para usted, entonces es muy estúpido dedicar todas estas etapas al procesamiento con una cámara.
Disparar en formato RAW le permite editar la imagen de maneras que el formato JPEG no puede. Puede corregir la exposición, la configuración del balance de blancos, enfocar y eliminar el ruido en la imagen posteriormente. En términos generales, todo lo que desea al disparar en formato RAW es obtener una fotografía técnicamente satisfactoria. El resto es mejorable.
RAW es un formato específico que almacena información sobre la señal capturada directamente desde el sensor colector de luz sin procesamiento adicional por parte de la cámara. Los datos en un contenedor RAW pueden estar comprimidos o descomprimidos, con o sin pérdidas. Sin embargo, incluso en el peor de los casos de compresión con pérdida, el archivo RAW contiene significativamente más información comparado con una imagen JPEG máxima calidad: Los archivos RAW de 12 o 14 bits son mucho más flexibles para el procesamiento del usuario que los archivos JPEG de 8 bits altamente comprimidos.
Casi todos los fabricantes tienen sus propios formatos RAW: Canon tiene *.acr y *.cr2, Sony tiene *.arw, *.srf, *.sr2, Nikon tiene *.nef, *.nrw, Pentax tiene *. .pef, mientras que Samsung tiene *.srw. Muchos modelos nuevos utilizan tecnologías desarrolladas por Adobe. formato abierto DNG (Negativo Digital, negativo digital).
RAW es un tipo de imagen digital sin revelar. Aunque es reconocido por muchos programas modernos Sin embargo, la visualización (con o sin complementos especiales) no es adecuada para la impresión, y el archivo en sí por diferentes editores puede interpretarse de diferentes maneras. Por ejemplo, el mismo RAW es significativamente diferente cuando se ve en ACDSee y Picasa.
El formato RAW proporciona amplias posibilidades posprocesamiento dentro de ciertos límites sin pérdida de calidad. Todas aquellas operaciones que el procesador de la cámara realiza de forma independiente deberán realizarse manualmente. Aquí sólo hay una recompensa: fotografías mucho mejores y más impresionantes.
Sin embargo, los archivos RAW ocupan mucho más espacio, son de 3 a 6 veces más grandes que archivos JPEG similares y la conversión requiere cierto conocimiento y tiempo de procesamiento. Afortunadamente, este proceso es bastante interesante y si tienes en el código fuente bueno CRUDO, definitivamente quedará satisfecho con el resultado final.
Conversión RAW usando Adobe Lightroom como ejemplo
Veremos la conversión RAW usando Adobe Lightroom versión 3.2 como ejemplo. Este programa merece atención por varias razones: es bastante fácil de usar, se actualiza periódicamente y es compatible con casi todas las cámaras disponibles que son capaces de producir archivos RAW. La aplicación está bien integrada con la familia Photoshop y es muy funcional, es igualmente conveniente cuando se trabaja con fotografías individuales y un gran número imágenes.
Entre las desventajas de Lightroom, cabe destacar que exige recursos informáticos y la necesidad de adquirirlos. Ausencia Interfaz en ruso También suele asustar a los fotógrafos novatos. Puede descargar el programa en el sitio web oficial de Adobe.
A pesar de la gran cantidad de programas de este tipo, entre los que destacamos los gratuitos RawTherapee, Apple Aperture, Phase One Captura uno y Bibble Pro, la aplicación Lightroom, en nuestra opinión, es el punto medio.
Todos estos programas merecen atención, ya que son más fuertes en determinadas áreas. Por ejemplo, Aperture es muy fácil de usar y Capture One ofrece mejores oportunidades control de colores.
Traducido libremente, la palabra lightroom se interpreta como un lugar para revelar fotografías. En principio, esto es lo que es: una interfaz cómoda y potente para desarrollar imágenes RAW e incluso trabajar con archivos JPEG. Aplicación Lightroom Es un algoritmo de procesamiento de imágenes no destructivo. Hasta la conversión, las imágenes ingresadas en el programa permanecen intactas y una vista previa de los efectos y configuraciones está disponible en el caché de la aplicación. A cada expediente se le asigna un documento con información detallada cambios personalizados, que se escriben en instrucciones y luego se ejecutan al convertir imágenes desde RAW.
Este enfoque es bastante conveniente y gracias a él se realiza una historia infinita de acciones con una imagen o imágenes.
Lightroom le permite sincronizar la configuración seleccionada para un grupo de fotografías, lo cual es muy conveniente, por ejemplo, si tomó muchas fotografías del mismo tipo y desea transferir las ediciones a varias fotografías a la vez.
El módulo Biblioteca es una característica del programa para catalogar imágenes. No nos centraremos en ello. Solo tengamos en cuenta que los fotogramas se pueden ordenar por hora de creación, título, coordenadas de disparo, lente, distancia focal, etc. Es posible crear colecciones dinámicas que se reponen automáticamente según los criterios seleccionados y mucho más.
El módulo Biblioteca es muy potente y conveniente, al igual que los módulos Imprimir, crear presentaciones de diapositivas(Presentación de diapositivas) y publicaciones en Internet (Web). Su descripción sería suficiente para otro artículo, por lo que prestaremos atención al módulo más importante: el módulo de procesamiento (Desarrollo).
En la parte superior hay un histograma de la imagen por color e información de disparo. El histograma se puede mover con el ratón, ciertas áreas son los encargados de controlar la exposición, las zonas oscuras y claras del encuadre. El histograma es bastante visual y permite corregir rápidamente fotogramas que inicialmente no tuvieron mucho éxito.
Cabe señalar que todas las configuraciones siguen un orden lógico y, si no está muy seguro de qué desea mejorar en la foto, puede trabajar con las configuraciones de arriba a abajo.
Panel básico
Equilibrio de blancos. En esta ventana, el usuario puede seleccionar uno de los ajustes preestablecidos de balance de blancos disponibles en su cámara o confiar la elección de la configuración óptima a la automatización, lo que proporciona resultados sorprendentemente de alta calidad. Si no está satisfecho con la configuración descrita anteriormente, puede utilizar los controles deslizantes de Temperatura ( temperatura de color) y Tinte.
La forma más sencilla y cómoda de configurar correctamente el balance de blancos es utilizar la herramienta Selector de balance de blancos (cuentagotas), que se puede utilizar para especificar un tono neutro en la foto, como un área blanca o gris. Esto muestra un área muy ampliada debajo del cuentagotas para ayudarle a seleccionar con mayor precisión el punto neutro correcto en texturas no uniformes.
Exposición- una de las herramientas más importantes en la conversión. Es con su ayuda que se lleva a cabo la "extracción" inicial de detalles de fotografías expuestas incorrectamente.
Este parámetro establece el brillo general de la foto y su punto blanco. Si mantienes presionada la tecla Alt mientras trabajas, las áreas del marco que estén desenfocadas se resaltarán, es decir, no contendrán ninguna información más que el color blanco puro o casi puro. Si no hay ninguna intención artística en esto, vale la pena intentar devolver los detalles perdidos entre las luces. Esto se aplica tanto al vestido de novia blanco brillante como a la textura de las nubes en el cielo.
Herramienta Recuperación llamado a ayudarnos con esto. Elimina la sobreexposición precisamente en en los lugares correctos, casi sin afectar al resto de la foto. Si ha realizado corrección de color antes, después Aplicaciones de recuperación Puede haber un ligero velo gris en la foto o los colores pueden cambiar ligeramente.
Herramienta Luz de relleno(luz de relleno), por otro lado, aumenta el brillo de las áreas oscuras sin afectar las áreas claras.
Si la recuperación casi siempre se puede aumentar al máximo, entonces con Fill Light debes tener cuidado: el brillo antinatural de las áreas oscuras puede dar incluso a una buena imagen un aspecto plano y antinatural. Ambas herramientas ayudan a acceder al histograma y su uso sensato puede considerarse una ligera variación de las imágenes HDR (alto rango dinámico).
Parámetro negros establece el punto negro de la imagen.
Parámetro Brillo Mucha gente considera que Fill Light es un clon de la herramienta, pero no es así: cambia el brillo de toda la gama tonal de la foto.
Parámetro Contraste es responsable del contraste de la foto. Reducir el contraste hace que las transiciones tonales sean más suaves, mientras que aumentar el contraste hace que las transiciones tonales sean más nítidas.
Tres herramientas interesantes están en el subbloque. Presencia(apariencia), y cambiarlos cambia enormemente la foto en sí.
Herramienta Claridad afecta el microcontraste de la imagen, es decir, la suavidad de las transiciones de contraste, como los bordes y contornos de los objetos. Aumentar el valor de este parámetro crea la sensación de un encuadre nítido y reducirlo crea el efecto de una imagen suave, casi desenfocada.
Herramienta Vibrancia- Esta es quizás una de las herramientas de Lightroom más efectivas, simples y queridas. Tras su éxito, Adobe introdujo una herramienta similar en Photoshop CS4. La intensidad es una función inteligente de mejora de la saturación. No afecta los colores ya saturados, pero aumenta de forma selectiva y no lineal la saturación de los tonos apagados. Este enfoque le permite evitar la sobresaturación, la pérdida de sombras y diversos artefactos en la imagen. Además, Vibrance aumenta selectivamente la saturación de los tonos de piel y evita que la piel de las personas se convierta en una sustancia de color amarillo-beige.
Herramienta Saturación aumenta la saturación de todos los colores a la vez. Un ligero aumento de la saturación junto con el uso de Vibrance le permitirá obtener colores aún más ricos y brillantes. Sin embargo, debes utilizar la Saturación con cuidado; no debes poner el valor del parámetro al máximo.
Siguiente bloque - curvas. La curva de tono en Lightroom es necesaria para ajustar el contraste de alguna manera. cierto rango tonos Aunque es muy poderosa herramienta en cuanto a mejora de imagen, no lo consideraremos por ahora, ya que es bastante complicado para principiantes, y mejor manera aprenderlo es simplemente experimentar.
Bloque de corrección de color
Este bloque está destinado a corregir el tono, la saturación y el brillo (luminosidad) de colores individuales. Los colores se dividen inicialmente en varios tonos: rojo, naranja, amarillo, verde, aguamarina, azul, violeta, violeta.
En cada pestaña de opciones Matiz(tono), Saturación(saturación), Luminancia(brillo) hay una lista con controles deslizantes para controlar cada color. Sin embargo, la forma más conveniente de realizar una corrección de color selectiva es utilizar la herramienta de puntos. Todo lo que necesita es moverlo al color deseado en el marco, por ejemplo al cielo, y mantener presionado el botón del mouse y moverlo hacia arriba y hacia abajo. El resultado de la aplicación se muestra inmediatamente en la fotografía, y este enfoque hace que trabajar a ojo sea muy cómodo.
en modo Escala de grises También puedes variar todos los colores de la imagen y utilizar la herramienta de puntos.
Bloque de tonificación dividido
Este bloque será de interés para las personas que quieran lograr un procesamiento creativo comparable a efectos como el sepia o la imitación de colores de una película. Tintado dividido disponible aquí un cierto coloráreas claras y oscuras de la imagen. Te invitamos a experimentar tú mismo con el bloque.
Bloquear Detalles(detallado) incluye dos puntos muy importantes: nitidez y reducción de ruido.
Herramienta Afilado es el responsable de aumentar la nitidez de la imagen. Funciona según el mismo principio que la herramienta Máscara de enfoque de Adobe Photoshop. Esta pestaña contiene un fragmento de imagen a una escala de 1:1 y configuraciones de algoritmo: Cantidad, Radio, Detalle, Enmascaramiento.
Parámetro Cantidad es responsable de la intensidad del algoritmo de afilado.
Parámetro Radio es responsable del grosor del área en los límites de los objetos en los que funcionará el algoritmo. Para las cámaras SLR modernas con una resolución superior a 10 megapíxeles, los valores recomendados son 0,8-1.
Antes de ponerme manos a la obra y hablar sobre trabajar con convertidor de adobe Camera Raw, me gustaría hacer una breve introducción y explicar exactamente cuál es mi objetivo al crear este artículo y a quién va dirigido.
En primer lugar, quiero señalar que no tengo como objetivo contar absolutamente todo lo que sé sobre cómo trabajar con este convertidor (en adelante, ACR). Esto requeriría demasiado tiempo y esfuerzo. Además, aunque sé mucho, obviamente no lo sé todo. Y hay suficientes fuentes para obtener información correcta detallada y garantizada sobre cómo trabajar con este programa, incluso sin mí. Por ejemplo, un muy buen libro de texto. “Adobe Photoshop CS3 para fotógrafos” quien escribio martin tarde. Mi objetivo es brindar los conceptos básicos más necesarios y revelar cómo trabajar con las herramientas ACR más populares (desde mi punto de vista), para que cualquier principiante que aún no haya decidido disparar en RAW y trabajar con él, después de leer este artículo. , entiende que esto es, de hecho, bastante simple y, lo más importante, extremadamente conveniente y útil.
CRUDO- (del inglés - "raw") formato de datos que contiene información sin procesar y permite evitar su pérdida. Dichos archivos contienen información completa sobre la señal almacenada. EN fotografía digital El formato RAW se refiere a datos obtenidos directamente del sensor de la cámara sin procesar. ().
Casi cualquier cámara digital moderna puede disparar (o mejor dicho, grabar la información recibida) en formato JPG y RAW. La principal diferencia entre estos dos formatos es que JPG es el resultado del procesamiento de los datos recibidos por la propia cámara y, como resultado, una imagen comprimida con mucha información perdida, mientras que RAW es toda la información que se recibió en la cámara. matriz durante el proceso de rodaje. Por regla general, elegante Las cámaras modernas manejan bastante bien el procesamiento de información y producen resultados bastante aceptables en formato JPG, pero aún así, salvo raras excepciones, no pueden hacerlo mejor que nosotros, personas mucho más inteligentes. :) Entonces, parafrasearé la famosa frase de Michurin: "No esperemos misericordia de tecnología digital¡Nuestro objetivo es tomarlo nosotros mismos!
Así que comencemos...
Opciones de flujo de trabajo- Primero, debes decidir las Opciones de flujo de trabajo (haciendo clic en la línea marcada en rojo debajo de la foto). Necesitas elegir cuál espacio de color (Espacio) trabajaremos (si la foto se va a imprimir, seleccione Adobe RGB 1998, si necesita el archivo exclusivamente para aplicaciones web, entonces sRGB es suficiente), y también seleccione la profundidad ( Profundidad), tamaño ( Tamaño) y resolución ( Resolución) de nuestro futuro archivo. Me gustaría señalar que convertir en un espacio más amplio, con mayor profundidad, tamaños máximos y la resolución, por supuesto, es mejor para la calidad. resultado final, pero no debemos olvidar que todo esto finalmente nos dará un archivo de un tamaño bastante impresionante (50-70 MB en promedio), y el espacio en el disco duro no es goma. Así que seamos razonables y tratemos de hacer coincidir nuestras necesidades con la necesidad.
Gestión de datos de conversión- En el lado derecho del panel de control en la línea al lado de la inscripción Básico hay un botón bastante discreto y, sin embargo, muy conveniente y funciones necesarias. Con su ayuda, podemos guardar los datos de cualquier conversión y luego aplicarlos a cualquier otro ecualizador con un solo clic. De forma predeterminada, todos los datos de conversión se guardan en un formato de archivo pequeño. .xmp, que se guarda automáticamente en la carpeta donde se encuentra el ecualizador convertido. Si esto no sucede (podría, por ejemplo, cancelar esta función), entonces los datos se pueden guardar haciendo clic en Guardar configuración... En el futuro, si deseas aplicar los datos guardados a cualquier otro ecualizador, simplemente descarga el correspondiente .xmp archivo a través de la función Cargar configuración...
ACR también permite convertir y realizar cambios simultáneamente en gran número rabinos, pero les contaré sobre esto un poco más adelante.
Herramienta de equilibrio de blancos- Antes de pasar a la siguiente parte, me gustaría llamar su atención sobre un punto más: la herramienta para cambiar el balance de blancos. Este es un cuentagotas que funciona según el mismo principio que el cuentagotas gris en Curves en Photoshop (más sobre este tema en "Las sencillas maravillas de la corrección de color"). La herramienta es muy útil para algunos. temas controvertidos con el balance de blancos o, por ejemplo, al convertir imágenes infrarrojas.
Al menos Herramienta de equilibrio de blancos y conveniente, pero aún así la herramienta principal para cambiar el balance de blancos, así como muchas otras extremadamente útiles, se encuentra en otro lugar. Para ello, vayamos nuevamente a la derecha, parte principal de las barras de herramientas.
Balance de blancos- En esta ventana desplegable puedes seleccionar varios estándares instalaciones automaticas balance de blancos, que también tiene cualquier cámara. Hay que tener en cuenta que, a pesar del "estándar", pueden variar bastante de una cámara a otra y de un programa a otro y, lo más importante, no siempre se corresponden con la situación real, es decir, estas configuraciones son altamente promediado y aproximado.
Siempre puedes intentar hacer clic en la opción Auto, no es tan raro que produzca resultados bastante aceptables. Bueno, si ninguna de las opciones propuestas le conviene, entonces tiene a su disposición herramientas para configurar manualmente el balance de blancos. Temperatura Y Tinte. Bueno, de nuevo, ¡no te olvides de la pipeta White Balance Tool!
Exposición- Una de las herramientas de conversión más importantes. Con su ayuda, puede realizar una corrección de exposición significativa en el marco existente. Por ejemplo, mi retrato de un búho está notablemente subexpuesto (oscuro), lo que se corrige fácilmente moviendo la palanca más. Si el marco está sobreexpuesto (sobreexpuesto), esto se puede corregir moviendo la palanca a menos. Realice un seguimiento de los cambios en la vista previa de la foto: los fragmentos sobreexpuestos se rellenarán en rojo, lo cual es muy conveniente y visual.
Recuperación- Mi búho tiene plumaje blanco y blanco entra en sobreexposición muy fácilmente. Entonces, al ajustar la exposición a plus, obtuve una sobreexposición obvia en algunos lugares de las plumas. Para solucionar este problema, utilicemos una herramienta realmente maravillosa. Recuperación. Le permite ampliar el rango dinámico de una fotografía incluso en el proceso de conversión elemental, eliminando la sobreexposición en los lugares necesarios, (casi) sin afectar el resto del encuadre.
Luz de relleno- Una segunda herramienta que ayuda a ampliar el rango dinámico. Con su ayuda, si es necesario, puedes aclarar zonas excesivamente oscuras en las sombras, (casi) sin afectar el resto de la foto. Me gustaría llamar su atención sobre el hecho de que con las herramientas Luz de relleno Y Recuperación Debes manipularlos con cuidado y no perder el sentido de la proporción, ya que si los abusas fácilmente puedes obtener fotografías feas, planas y ruidosas. ¡Cuando se usan correctamente y con moderación, estas herramientas no tienen precio!
Claridad- Otra maravillosa herramienta con la que puedes aumentar el contraste tonal de una imagen (aumentar el microcontraste y obtener más detalles) o, por el contrario, reducirlo, consiguiendo algo así como un efecto de “enfoque suave”. ¡Pero ten cuidado! El uso excesivo puede tener un efecto perjudicial en la imagen: aparecerán ruidos y artefactos, especialmente notables en áreas desenfocadas, o los detalles desaparecerán fácilmente en las áreas menos contrastantes de la imagen.
Vibrancia- Un instrumento muy bonito, en mi opinión, que para mí personalmente ha sustituido por completo al instrumento. Saturación. Su belleza radica en el hecho de que aumenta la saturación del color solo de forma selectiva y solo en aquellas áreas que ya son más prominentes y brillantes, (casi) sin afectar los tonos más tranquilos (de fondo).
Ahora pasemos al siguiente. página - Curva de tono. Todo lo relacionado con el contraste (e indirectamente el color) se puede refinar aquí trabajando directamente con el gráfico del histograma y las zonas individuales de luz, sombras y medios tonos. El principio de funcionamiento es el mismo que en Curves del propio Photoshop, pero también más simplificado. Si trabajas con el segundo marcador. Punto, luego obtenemos el mismo gráfico en el que podemos trabajar en cualquier punto arbitrario, como en Photoshop.
Y aquí está en el marcador. paramétrico Los datos se modifican cambiando los valores en cuatro puntos (luces en dos valores y sombras también en dos valores). No es bueno para la gente sentimiento Curvas de Photoshop, marcador Paramétrico Debería ser mucho más obvio e intuitivo.
En versiones anteriores de la función ACR Punto, desafortunadamente, tenía muchos errores y era casi imposible usarlo (tal vez solo fui yo, no lo sé). Entonces, después de enojarme un poco y escupir, me acostumbré a usar las funciones. Paramétrico. En la última versión que tengo los puntos por fin funcionan, pero ya estoy tan acostumbrado a trabajar con los parámetros que automáticamente voy primero a esta pestaña, hago cambios... y luego paso a la segunda y finalizo los puntos. en el gráfico. Para ser honesto, no sé qué sentido tiene esto, pero ya estoy acostumbrado a trabajar de esta manera. :)
Pasemos al siguiente página- . Aquí trabajaremos en la nitidez de la imagen y combatiremos el ruido.
¡NÓTESE BIEN! Como dice correctamente el texto debajo de las herramientas, antes de comenzar a realizar cambios en esta ventana, aumente el tamaño de la vista previa al 100% o más, solo de esta manera podrá realizar un seguimiento confiable de los cambios que se realizan.
Herramienta Reducción de ruido consta de dos partes - Luminancia Y Color. En el primero se trabaja con la supresión del ruido de brillo y en el segundo, el ruido de color. Si es necesario, en la columna Color El control deslizante se puede mover de forma segura casi al valor máximo, esto no causará ningún daño. CON Luminancia Debe tener cuidado: cuanto mayor sea el valor, más disminuirá la nitidez general de la imagen. Sin embargo, esto se puede corregir un poco.
Afilado- Con esta herramienta puedes aumentar significativamente la nitidez de la imagen. Funciona aproximadamente con el mismo principio que la herramienta más popular de esta serie en Photoshop: Máscara de enfoque.
Personalmente, puedo decir que utilizo esta herramienta en el convertidor con mucha moderación y, en la mayoría de los casos, solo en los casos en los que primero tuve que trabajar con la reducción de ruido.
Ahora vayamos a HSL/escala de grises- la parte más importante de la corrección de color en el convertidor.
Aquí puede convertir la imagen a blanco y negro de manera bastante flexible y rápida; para ello, simplemente marque la casilla junto a la inscripción; Convertir a escala de grises. Ahora estamos trabajando con color, así que dejamos esta área intacta y pasamos a las pestañas de la herramienta HSL, una mezcla interesante y, en mi opinión, bastante exitosa de Photoshop. Tono/Saturación, Color selectivo Y Mezclador de canales.
Matiz- Trabajar con diferentes canales de color, aquí podrás elegir tonalidades de cualquiera de los colores presentados. Por ejemplo, no quería que el rojo de la foto pareciera rosado y quería que el amarillo fuera un poco más cálido, así que moví las palancas correspondientes.
Saturación- Siguiendo el mismo principio que en la parte anterior, aquí puedes trabajar con la saturación de varios colores sin afectar a los demás.
Luminancia- La misma herramienta te permite cambiar el brillo de los colores por canal de más oscuro a más claro, o viceversa.
Todas estas herramientas son muy visuales e intuitivas. Pero, como ocurre con la mayoría de las otras herramientas de conversión, lo principal aquí es no perder el sentido de la proporción.
Entonces, nuestra imagen está casi lista, quedan los toques finales: corregir las deficiencias de las selecciones, que se pueden hacer en la sección.
Aberración cromática, o aberración cromática- contornos, manchas y rayas de colores antiestéticos que aparecen como resultado de que la lente no siempre puede llevar correctamente los tres componentes de la luz (rojo, verde y azul) a un punto del plano que registra la imagen. Como regla general, las aberraciones cromáticas aparecen en lugares con mayores contrastes (por ejemplo, a lo largo del contorno de un objeto oscuro sobre un fondo claro). Aberración cromática Son estos fenómenos desagradables los que se pueden combatir con la ayuda de una herramienta.
. Amplíe la imagen al 100% o más y, moviendo los controles deslizantes hacia adelante y hacia atrás, realice un seguimiento de los cambios en las áreas problemáticas de la imagen hasta llegar al resultado óptimo., o Viñeteado de lentes viñeteado de lentes
Bueno, eso es todo con los cambios en los parámetros del Rav...
Esto es lo que obtuve después de realizar todas las operaciones anteriores.
Mucho mejor que lo que la cámara inventó en JPG, ¿no? :)
Entonces, todo está listo, solo queda hacer clic en el último botón:
Abrir imagen- si desea abrir el archivo directamente en Photoshop y modificarlo de alguna otra manera.
Cada vez que abra esta materia prima ya convertida, estos parámetros se le aplicarán automáticamente. Estos parámetros también se pueden aplicar a cualquier otro ecualizador, como se describe anteriormente en la sección "Administración de datos de conversión". Cuando se presiona Abrir imagen Todos los parámetros de conversión también se guardan automáticamente en un archivo .xmp.
Y para concluir, quiero decirte que todo lo anterior se puede aplicar tanto a un archivo como a todo el paquete. Para hacer esto, simplemente seleccione la cantidad requerida de ravs, y todos se abrirán en ACR simultáneamente en una ventana separada a la izquierda.
Después de hacer clic (o seleccionar varios archivos selectivos de la lista) y luego hacer clic Sincronizar Se abrirá una nueva ventana de control, en la que puede marcar qué parámetros desea que la conversión se aplique de forma sincrónica a todos los archivos seleccionados.
Luego a través de Abrir imagen(es) o Hecho Aún puedes abrir los ravs convertidos en Photoshop o guardar los parámetros de conversión para cada uno de ellos.
Los fotógrafos profesionales están obsesionados con el formato RAW, y con razón. ¿No parece atractivo poder dejar de lado los detalles técnicos “para más tarde” y disparar por diversión? Si decide unirse a las filas de este tipo de fotógrafos, pero no sabe dónde ni cómo procesar el formato RAW, este artículo es para usted. A continuación conocerás todas las ventajas del disparo “en bruto” y obtendrás valiosos consejos sobre cómo trabajar con fotografías RAW.
¿Por qué disparar y procesar en RAW?
El formato RAW almacena todos posible información sobre la foto tomada. Cada píxel contiene datos máximos sobre el color del objeto capturado. No es necesario ajustar constantemente el balance de blancos y la exposición a una nueva ubicación; todas las deficiencias pueden y deben corregirse más adelante, durante el posprocesamiento.
¡Es interesante saber esto!
Tan pronto como haces clic en el obturador, la lente de la cámara captura los pulsos de luz reflejados por el sujeto. Posteriormente, aparecerán instantáneamente en la fotomatriz. Analizará los pulsos capturados y registrará datos sobre el color de cada píxel. Estos datos constituyen el archivo RAW (traducido del inglés como "sin procesar", "sin procesar"). Esta es la imagen capturada en su forma más pura. Si dispara en JPEG, las aventuras de los archivos "sin formato" continuarán en el procesador incorporado (el dispositivo "ajustará" la información recibida a la configuración de la cámara) y la foto estará lista.
Las fotos procesadas en formato RAW se ven más brillantes y de mejor calidad
Las imágenes RAW suelen ser aburridas, no particularmente atractivas y, a primera vista, son significativamente inferiores a sus versiones JPEG. Sin embargo, todo cambia después de la primera configuración. Para mayor claridad, comparemos con ejemplo específico. A la derecha ve una foto procesada en RAW y a la izquierda ve una foto a la que se le aplicaron los mismos ajustes, solo que después de la conversión a JPEG.
La diferencia es obvia: trabajar con RAW dio un resultado notablemente mejor. Los colores parecen naturales y ricos y, en general, la foto parece más vibrante y profesional. El éxito con el que podrá revelar una fotografía RAW depende del programa de procesamiento seleccionado.
¿Qué editor es más conveniente para trabajar con RAW?
RAW no lo tiene extensión estándar– cada desarrollador de equipos fotográficos introduce su propio tipo. Ud. Canon– estos son.CR2 y.CRW, y nikon– .NEF, y Samsung- .SRW, etc. No todos los programas reconocen estos formatos y surge una pregunta justa: ¿dónde procesan los profesionales las imágenes RAW?
El conocido veterano de los editores de fotografías, Photoshop, no está en este ámbito. líder incondicional. Pesa mucho, tiene muchas funciones “innecesarias” y para trabajar con RAW requiere módulo adicional. Mucha gente recomienda recurrir a Lightroom, pero este amigo de Adobe no está especialmente satisfecho con la accesibilidad y la brevedad de la configuración.
Un editor es un asunto completamente diferente. FotoMASTER. Exteriormente se parece a sus competidores occidentales, pero es mucho más fácil trabajar con él. No importa en absoluto con qué cámara fotografíes: el software lo admite todo. modelos modernos y “conoce” todas las extensiones RAW. Veamos sus capacidades en acción.
Mejora instantánea
Lo primero que verá cuando cargue una foto RAW es una ventana con configuraciones de mejora automática. El software ofrecerá varios perfiles para el procesamiento instantáneo: una mejora general en el equilibrio de color, colores más contrastantes y saturados para paisajes, tonos naturales para retratos.
PhotoMASTER ofrece varios perfiles integrados para un procesamiento RAW rápido
Al seleccionar uno de los perfiles, accederá a la ventana principal donde podrá continuar con el procesamiento. En el menú Mejoras verá una lista de configuraciones básicas. Presta atención a la línea "Autocorrección"– con la ayuda de los comandos “Color” e “Iluminación” puedes hacerlo de manera significativa.
Mejore automáticamente el equilibrio de color y la iluminación en las fotografías.
Personalización detallada del color
Ahora descubramos cómo procesar fotos RAW manualmente. PhotoMASTER le permite ajustar el tono de la imagen en los detalles más pequeños. si hay llamarada, puedes eliminarlos fácilmente moviendo el control deslizante en la escala del mismo nombre. Siéntete libre de subir de nivel saturación, la imagen solo se beneficiará de esto: el rango dinámico del formato RAW le permitirá evitar una posterización poco natural.
El formato RAW permite maximizar la saturación del color sin perder calidad
Para aclarar o, por el contrario, oscurecer una foto sin perder detalles, utilice "Oscuro" Y "Luz". Estos parámetros ajustan áreas individuales de la imagen (claras y oscuras, respectivamente), dejando el resto intacto. Esta selectividad garantiza un mejor resultado.
Para una corrección de iluminación más completa, ajuste las áreas claras y oscuras por separado
PhotoMASTER le brinda una oportunidad única de corregir colores individuales en una fotografía. Para hacer esto, vaya a la pestaña "Color", selecciona el tono deseado y ajusta a tu gusto. Puedes convertir el rojo en rosa o amarillo y el azul en verde o morado, simplemente moviendo el control deslizante.
Puedes cambiar el color de la foto simplemente moviendo el control deslizante en la escala.
En la misma pestaña encontrará herramientas para ajustar manualmente el equilibrio de color de la imagen: el software le permite ajustar por separado los tonos claros y oscuros de los colores primarios del espectro: rojo, azul y verde. Además, puedes saturar más o menos colores específicos, así como aclararlos u oscurecerlos, lo cual es ideal para editar retratos. Esto le permitirá agregar un acento de color brillante a la foto, sin que la piel adquiera un tinte anaranjado antinatural.
Aumenta la saturación de colores individuales para crear un acento.
Todo para un resultado perfecto
Estas son sólo aquellas herramientas que están diseñadas para "manifestar" RAW. PhotoMASTER sorprende con la variedad de posibilidades y la cantidad de herramientas para la edición completa de fotografías. Ir a la sección "Composición" y use la opción "Recortar" para. Si es necesario, corrija un horizonte bloqueado y una distorsión con un par de clics del mouse.
PhotoMASTER ofrece varios ajustes preestablecidos para recortar fotografías instantáneamente
en la sección "Retocar" encontrará herramientas convenientes para eliminar defectos en retratos de alta calidad, eliminar objetos innecesarios del marco, así como opciones para la corrección detallada de áreas individuales de la imagen.
En el editor puedes llevar fácilmente retratos a la perfección
PhotoMASTER brinda total libertad para la transformación artística de fotografías: tiñe la foto, agrega un acento usando un filtro radial, crea un efecto de grano de película o aplica un filtro de la colección.
PhotoMASTER incluye docenas de filtros listos para usar que puedes aplicar con un solo clic
En lugar de devanarse los sesos pensando en cuál es la mejor manera de procesar el formato de archivo RAW, ¡use PhotoMASTER y comience a mejorar sus imágenes ahora!
