Cómo procesar archivos nef en Photoshop. De la pobreza a la riqueza: cómo procesar archivos RAW. Procesador de procesamiento Venus Engine FHD de triple núcleo

Texto del artículo actualizado: 15/02/2019

El blog ya tiene 4 años. Durante este tiempo, se han publicado en sus páginas una gran cantidad de lecciones para fotógrafos aficionados principiantes, una vez dominadas, podrás mejorar significativamente la calidad de tus fotografías. Probablemente sea hora de hablar de por qué es casi imposible tomar la fotografía perfecta cuando se dispara en JPEG. La lección de fotografía de hoy está destinada a principiantes: revelaremos los secretos de por qué las fotografías de fotógrafos experimentados suelen verse más ricas y nítidas, incluso si toman exactamente la misma cámara y objetivo que se encuentran en su bolsa de fotografías.

Por alguna razón, después de regresar de casa, no he podido escribir artículos breves. Prepárate, habrá mucho texto a continuación. Para que no te ahogues, primero te paso el contenido.

1.0. Formatos RAW frente a JPEG. Ventajas y desventajas

El debate sobre qué elegir: rodar en formato RAW o JPEG, parece ser un debate interminable en el campo de la fotografía. Algunos fotógrafos prefieren RAW, otros prefieren JPEG. ¿Qué es el formato RAW en fotografía digital? ¿Cuáles son las ventajas y desventajas de RAW frente a JPEG y por qué? ¿Deberíamos disparar en formato RAW o JPEG? ¿Grabar en RAW dificultará la posproducción? Estas son algunas de las preguntas más comunes que hacen los nuevos entusiastas de la fotografía después de comprar su primera cámara DSLR o sin espejo y conocer su configuración. Con suerte, con una comprensión completa de los pros y los contras de ambos formatos, los fotógrafos podrán decidir si utilizar RAW en su trabajo.

Nota. Aquí y más adelante en la descripción de los ajustes al disparar, se utiliza el siguiente orden: 1/100 – velocidad de obturación en segundos, 9,0 – apertura, 100 – valor ISO, 22 – distancia focal en milímetros. Todas las fotografías de esta lección se tomaron con una DSLR amateur de nivel básico Nikon D5100 con el objetivo KIT más simple Nikon 18-55 mm f/3.5-5.6G AF-S VR DX.

Recuerdo la primera vez que revisé la configuración de la cámara y leí el manual de la Nikon D5100, pensando para qué servía el archivo NEF y por qué debería usarlo. JPEG es un formato de imagen que se utiliza de forma predeterminada en la mayoría de las cámaras compactas y todos estamos muy familiarizados con él, vemos y compartimos imágenes JPEG en línea y las cargamos/descargamos desde nuestros dispositivos móviles.

Pero quería saber algo sobre RAW de inmediato. Tal vez fue la palabra "crudo" (así es como se puede traducir el significado de esta palabra de idioma en Inglés), lo que sonaba intrigante, tal vez era el deseo de obtener las fotografías más nítidas, de mayor calidad y mejores. Independientemente de lo que fuera, cambié la calidad de la imagen en la configuración de la cámara a “RAW+F” (disparo en NEF + JPEG excelente calidad) y trató de tomar una foto.

Lo primero que noté fue lo pequeña que se había vuelto mi tarjeta de memoria. ¡Espera un minuto! ¿Por qué el número de fotografías disminuyó de 959 a 270? ¿La imagen en la pantalla LCD se veía exactamente igual, pero ocupaba tres veces más memoria? Me sentí decepcionado. Luego tomé la tarjeta de memoria y la inserté en mi computadora. Para mi sorpresa, cada archivo de la carpeta se presenta en dos tipos: JPEG y NEF. ¡Y ni siquiera pude abrir este NEF! Menos mal que no decidí: "Esto no sirve, debería seguir con JPEG", porque más tarde, cuando aprendí a trabajar en un programa de edición NEF llamado Lightroom, rehice todos los fotogramas.

¿Te suena familiar? Si se encuentra en una situación similar, no rechace RAW de inmediato, en el futuro se morderá los codos. Realmente necesitamos comprender las ventajas y desventajas de ambos formatos antes de tomar una decisión para no arrepentirnos más tarde.

1.1. ¿Qué es el formato RAW?

Las imágenes RAW, también conocidas como “negativos digitales”, son en realidad archivos sin procesar tomados directamente desde el sensor de la cámara. Son verdaderamente “en bruto”, como el mineral de hierro que debe procesarse para producir hierro o acero. A diferencia de los archivos JPEG, que pueden abrirse, verse e imprimirse fácilmente con la mayoría de los programas de visualización y edición de imágenes, RAW es un formato propietario vinculado al fabricante de la cámara y al sensor y, por lo tanto, no es compatible con todos los productos de software.

Los archivos RAV almacenan la mayor cantidad de información sobre una imagen y normalmente contienen más colores y cubren un rango dinámico más amplio que las imágenes JPEG. Para mostrar la imagen grabada en la pantalla LCD de la cámara, los archivos RAW normalmente constan de dos partes: los datos RAW reales del sensor de la cámara y una imagen de vista previa JPEG procesada. Muchas aplicaciones de visualización de imágenes, incluida la pantalla de la cámara, utilizan este JPEG incrustado en el archivo RAW para mostrarlo.

1.2. Beneficios del formato RAW

1. En comparación con el JPEG de 8 bits, que puede contener hasta 256 tonos de rojo, verde y azul (16,8 millones en total), las imágenes RAW de 12 bits contienen la mayor cantidad de información con 4.096 tonos de rojo, verde y azul (equivalente a 68 mil millones). ¡flores!) o incluso más. En la Nikon D610 puedo grabar archivos RAW de 14 bits, lo que equivale a unos 4,3 billones. colores posibles. ¡Esto es simplemente un número enorme en comparación con 16 millones!
2. Los archivos RAB contienen el rango dinámico más amplio (la relación entre el brillo máximo y mínimo de luces y sombras) y luego se pueden usar para restaurar imágenes o partes de una imagen subexpuestas o sobreexpuestas.
3. Cuando crea una imagen RAW, todos los parámetros de disparo (también llamados metadatos o EXIF), incluida la información específica de la cámara y del fabricante, simplemente se agregan al archivo. Esto significa que la imagen en sí permanece sin cambios: las configuraciones se proporcionan solo como información y puede realizar cambios en ellas más adelante en aplicaciones de posproducción como Lightroom y Photoshop. Esta es una gran ventaja de usar RAW porque si accidentalmente aplicamos configuración incorrecta(por ejemplo, balance de blancos) en la cámara, tendremos la opción de cambiarlo más adelante.
4. Debido a la cantidad de colores almacenados en las imágenes RAW, el tipo de espacio de color establecido en la configuración de la cámara (sRGB o Adobe RGB) tampoco es importante al disparar en formato RAW; podremos cambiarlo a cualquier valor durante el procesamiento.
5. A diferencia de los archivos JPEG, los archivos RAW utilizan compresión sin pérdidas, lo que significa que no sufren artefactos de compresión de imágenes.
6. Disparar en RAW no mejora la nitidez de la imagen, lo que significa que puedes utilizar algoritmos mejores y más complejos en tu computadora para hacerlo.
7. Los archivos RAB se pueden utilizar como prueba de su autoría y de la autenticidad (sin modificaciones) de la imagen. Si te encuentras con un Bigfoot en la taiga y tomas una foto en RAW, nadie podrá saber que usaste Photoshop para agregar un humanoide a la foto. 🙂

1.3. Desventajas del formato RAW

1. Los archivos RAW requieren posprocesamiento y conversión antes de verlos, lo que agrega un tiempo significativo al proceso de adquisición de fotografías.
2. RAW ocupa mucha más memoria de la cámara y espacio en la unidad flash que JPEG. Esto significa que la tarjeta puede almacenar menos imágenes y el búfer de la cámara puede llenarse rápidamente, lo que resulta en velocidades de disparo significativamente más lentas. Para trabajar con imágenes RAV, también necesitaremos más RAM y mucho más espacio en disco en la computadora.
3. Los archivos RAW no tienen un estándar común entre los fabricantes. Por ejemplo, el software de Nikon no puede leer archivos RAW de una cámara Canon y viceversa. Además, no todos los visores y editores de imágenes pueden abrir archivos RAW. Si tenemos una cámara nueva que acaba de ser lanzada, es posible que las empresas de software tarden algún tiempo en actualizarla con soporte para nuestro modelo. Aquí están las principales designaciones del formato RAV de diferentes fabricantes: NEF - de Nikon; CRW, CR2 para cámaras Canon, ARW, SRF y SR2 para Sony, RAF para Fujifilm, ORF para Olympus, RW2 para Panasonic, PTX, PEF para Pentax, SRW para Samsung, 3FR para Hasselblad (si hay propietarios de estas cámaras de formato medio que no saben qué es RAV) y DNG es un formato universal de Adobe.
4. Necesitaremos convertir los archivos RAW a un formato compatible, como JPEG o TIFF, antes de poder mostrárselos a amigos y clientes, ya que es posible que no tengan programas de visualización adecuados.
5. Dado que los archivos RAW no pueden ser procesados ​​por software de terceros, la configuración debe guardarse en un archivo XMP separado, lo que significa más espacio de almacenamiento y una gestión de archivos más compleja (a menos que conviertamos nuestros archivos RAW al formato DNG).
6. Debido al tamaño de las imágenes RAW, el proceso de archivado y copia de seguridad lleva mucho más tiempo.

1.4. ¿Qué es JPEG?

Hoy en día, JPEG es el formato más popular, capaz de mostrar millones de colores en un archivo altamente comprimido. JPEG utiliza un método de compresión "con pérdida", lo que significa que cierta información se elimina de la imagen. Para de este formato Se aplican diferentes relaciones de compresión (porcentajes), lo que afecta la calidad y el tamaño de la imagen. Cuantos más detalles se guarden, más grande será el archivo.

1.5. Ventajas del formato JPEG

1. Las imágenes JPEG se procesan en la cámara y todos los ajustes, como el balance de blancos, la saturación de color, las curvas de tono, la nitidez y el espacio de color, ya están incluidos en la imagen. Por lo tanto, no necesita perder tiempo posprocesando la imagen: todo lo que tiene que hacer es extraer la imagen de la tarjeta de memoria y estará lista para usar.
2. Los jipegs son mucho más pequeños que los archivos RAW y, por lo tanto, ocupan mucha menos memoria y requieren mucha menos potencia de procesamiento.
3. Debido a tamaño más pequeño las cámaras pueden escribir archivos JPEG mucho más rápido, lo que aumenta la capacidad del búfer de la cámara. Esto significa que en comparación con RAV podemos disparar con mayor velocidad y más tiempo.
4. La mayoría de los dispositivos y programas modernos admiten el formato JPEG, lo que facilita su uso.
5. Las cámaras digitales admiten diferentes opciones de compresión y tamaño para archivos JPEG, lo que nos permite elegir entre calidad y tamaño de imagen.
6. Un tamaño de archivo más pequeño también significa una copia más rápida.

1.6. Desventajas del formato JPEG

1. El algoritmo de compresión con pérdida significa que perdemos algunos detalles de las fotos. Esta pérdida de detalle, especialmente en archivos muy comprimidos, aparecerá como "artefactos" en las imágenes y será bastante perceptible a la vista.
2. Las imágenes JPEG son de 8 bits, lo que impone un límite de 16 millones de colores posibles. Esto significa que todos los demás colores que la cámara es capaz de producir se descartan esencialmente cuando la imagen se convierte a JPEG.
3. Las imágenes JPEG también tienen un rango dinámico más estrecho en comparación con las RAW, lo que significa que recuperar imágenes y sombras sobreexpuestas/subexpuestas será difícil, si no imposible.
4. Dado que las cámaras procesan imágenes JPEG por completo, cualquier error en la configuración de la cámara será prácticamente irreversible. Por ejemplo, si agudizamos demasiado la nitidez, no podremos realizar la transformación inversa más adelante.

1.7. ¿Qué formato debo elegir, RAW o JPEG?

Pasemos a la pregunta más importante: ¿deberíamos utilizar RAW o JPEG?

Para mí, los beneficios de disparar en formato RAW superan con creces los beneficios de utilizar JPEG. Los dispositivos de almacenamiento de archivos son relativamente económicos hoy en día y no me preocupo por el tamaño del archivo, incluso cuando hago una copia de seguridad. Como ya dedico una cantidad significativa de tiempo a tomar fotografías, no me importa dedicar un poco más de tiempo y esfuerzo a procesarlas. Es cierto que si tuviera que procesar imágenes individualmente en Photoshop, abandonaría por completo RAW, porque no tendría tiempo para procesar varios cientos de fotografías de cada viaje. Gracias a excelentes programas de posprocesamiento como Adobe Photoshop Lightroom, podemos trabajar con imágenes en modo por lotes y dedicar un tiempo mínimo al posprocesamiento individual (cuando sea necesario); por ejemplo, mi récord: 600 imágenes en 3 horas.

Pero el tiempo de procesamiento y el tamaño del archivo son problemas menores en comparación con la capacidad de recuperar detalles de archivos RAW. Al igual que otros fotógrafos, me he encontrado con situaciones en las que la iluminación no era buena, en las que no podía confiar en la cámara y no tenía tiempo para ajustar la exposición, lo que daba como resultado imágenes mal expuestas. Si disparara en JPEG, esos detalles se perderían irremediablemente y terminaría con fotografías de baja calidad. Pero como disparo en RAW, puedo ajustar fácilmente la exposición y otras configuraciones y obtener una buena foto. Esto marca una gran diferencia, especialmente en el caso de momentos raros y excepcionales que no se pueden volver a filmar.

Veamos este cuadro:

Cometí un error y la imagen de arriba terminó subexpuesta entre 1 y 1,5 pasos. Pero gracias a que disparé en RAW, Lightroom puede restaurar casi por completo la pérdida de detalle. Abajo, a la derecha, hay un fotograma restaurado de RAW (aumenté la "exposición" y la "luz de relleno" en Lightroom, pasé la máscara sobre el cielo claro y lo oscurecí).

Como puede ver, el marco de la derecha contiene mucho más color y detalles que el marco de la izquierda. La decoloración en las sombras es especialmente notable porque el archivo JPEG es de 8 bits y contiene mucha menos información para restaurar el color y los detalles. Si tomamos una foto subexpuesta 2 pasos o más veremos que es casi imposible restaurarla desde JPEG, mientras que desde RAW podemos obtener algunos de los colores y detalles.

Otro problema común, además de la exposición, es ajustar correctamente el balance de blancos. Si está mal configurado, en este caso obtendremos una foto de baja calidad.

La imagen de arriba fue tomada con la configuración de cámara estándar.

En cualquier caso, mi opinión sobre el debate RAW vs JPEG es la siguiente: si nos tomamos en serio nuestra pasión por la fotografía y planeamos vender o exhibir nuestro trabajo en el futuro, necesitamos disparar en RAW. Si toma fotografías para archivos familiares o por diversión y no hay tiempo para el posprocesamiento, puede limitarse a JPEG.

2.0. Cómo proceso mis fotos

En este artículo te explicaré qué es el posprocesamiento y en qué etapas consiste en la fotografía digital. Una cosa a tener en cuenta es que la técnica puede variar mucho entre fotógrafos, ya que hay muchas variables y no existe un flujo de trabajo estándar que se adapte a todos. Por lo tanto, la información presentada aquí debe usarse solo como guía para que pueda comprender en general qué es la edición de fotografías. Depende de nosotros elegir el método de procesamiento más óptimo para satisfacer sus necesidades.

Las fotos del artículo de hoy fueron tomadas en noviembre de 2012, cuando mi esposa y yo volamos de vacaciones a México con una escala de 90 minutos en Nueva York. Llevaba conmigo una cámara Nikon D5100 KIT 18-55 VR. Realmente no entendía los ajustes, así que normalmente filmaba en modo escena: “Retrato”, “Paisaje”, “Paisaje nocturno”, etc.

En vacaciones, siempre tomo fotografías en dos formatos: "RAW + F", es decir, cada cuadro está representado en una unidad flash por dos cuadros: NEF y JPEG en la cámara con una relación de compresión baja (lo veo por las noches en el hotel en un netbook).

Dado que al disparar en RAV parámetros como el balance de blancos (WB), el grado de desarrollo de sombras y luces (lo principal es que no hay recorte) no son particularmente importantes, entonces mi Jeep de la cámara no sale tan hermoso como podría haber resultado si hubiera introducido configuraciones específicas para la situación: el WB correcto, usando la función "Active D-Lighting" para "sacar" detalles de las áreas oscuras de la imagen, etc.

Sin embargo, creo que un principiante al que le da pereza leer las instrucciones de la cámara y comprender la configuración en la práctica terminará con aproximadamente las mismas imágenes JPEG que verá a continuación. Espero que mis ejemplos de procesamiento de fotografías en NEF le muestren el potencial que tiene su cámara para mejorar la calidad de sus fotografías.

2.1. Procesamiento en fotografía digital.

En este caso, el procesamiento son todas las etapas del trabajo con imágenes digitales, desde la toma hasta la presentación a los espectadores. Consiste en una serie de pasos interconectados desarrollados por fotógrafos para simplificar y agilizar su trabajo. La simplificación y la estandarización son dos de las palabras clave, ya que un flujo de trabajo de imágenes bien establecido no solo le ayuda a hacer que su trabajo de imágenes sea más fácil y rápido, sino que también le ayuda a mantenerse organizado, aumentar la eficiencia y mantener la coherencia en su trabajo. El número de pasos de este proceso puede variar, pero generalmente son los siguientes:

1. Configuración de cámara y rodaje.
2. Copiar imágenes a una computadora.
3. Importación de imágenes al programa de procesamiento.
4. Organizar y ordenar imágenes.
5. Postprocesamiento.
6. Exportar imágenes.
7. Respaldo.
8. Imprima o publique fotografías en Internet.

Veamos cada uno de los pasos por separado.

2.2. Configuración de cámara y disparo.

El proceso de tomar una fotografía comienza con la cámara, por lo que la configuración y la forma en que tomamos las fotografías ciertamente afectan el flujo de trabajo. Por ejemplo, si disparamos en formato RAW el flujo de trabajo será un poco más complicado que si disparamos en JPEG. ¿Por qué? Porque los archivos RAV deben procesarse antes de que sean aptos para imprimir o publicar. Los archivos RAW también ocupan mucha memoria, lo que sin duda ralentizará su importación, exportación y copia de seguridad.

Si dispara en formato JPEG, deberá decidir qué perfil de color utilizar, la compresión y el tamaño del archivo, el balance de blancos, etc. Ambas opciones tienen sus ventajas y desventajas, pero tendremos que decidir cuál es mejor en este caso.

Para obtener una imagen de alta calidad, incluso antes de presionar el botón del obturador de la cámara, el fotógrafo debe ajustar muchos parámetros de procesamiento: balance de blancos, modo Picture Control (incluye nitidez, contraste, brillo, saturación, tono), grado de aclaración de las sombras ( Active D-Lighting) y qué tan fuerte será la reducción de ruido.

Los nombres "Picture Control" y "Active D-lighting" designan elementos del menú de procesamiento en las cámaras Nikon. En las cámaras Canon EOS, estos son “Estilos de imagen” y “Optimizador de iluminación automático”, respectivamente. Las cámaras sin espejo de Sony tienen una función de brillo de sombras llamada DRO (Optimización de rango dinámico). En las cámaras sin espejo Fujifilm X, el procesamiento de sombras se establece mediante tres elementos: “DR”, “Tono H” y “Tono S” en el menú de configuración rápida “Q” (menú rápido).

Además, si decidimos fotografiar HDR o panorámicas, tendremos que fotografiar una serie de fotogramas, lo que añade otro paso al proceso de procesamiento: imágenes HDR o unión panorámica. Por lo tanto, debemos decidir de antemano qué ajustes de cámara queremos utilizar y cómo dispararemos.

2.3. Copiar imágenes a una computadora

Hay muchas formas de transferir imágenes a su computadora. El primer paso es conectar una tarjeta de memoria SD o CompactFlash mediante un lector de tarjetas o un cable USB.

El segundo es el proceso real de copiar archivos desde una tarjeta o cámara a una computadora. Esto se puede hacer de diferentes maneras. Puede copiar archivos a carpeta especifica en el disco duro utilizando el sistema operativo, o utilizar programas como Puente de adobe, Lightroom o Apertura.

Muchos fotógrafos prefieren utilizar el segundo método para importar. Confían en Adobe Photoshop Lightroom para hacer esto, y esta aplicación simplifica enormemente el flujo de trabajo porque muchos de los pasos descritos en este artículo se completan dentro de un solo programa.

Para cada sesión de fotos, creo una carpeta separada, a la que nombro de acuerdo con el siguiente principio: "Año, mes, fecha, palabra clave". Cada uno de ellos puede tener subsecciones: “Fotos en JPEG”, “Fotos en RAW”. En el ejemplo de la imagen de arriba, mi sección se llama "2017 04 22 Procesamiento de fotografías".

2.4. Importar imágenes al programa de procesamiento.

Este paso depende de cómo transfiramos las imágenes a la computadora, porque algunos programas realizan este procedimiento en un solo paso. Por ejemplo, Adobe Photoshop Lightroom y Apple Aperture copian imágenes al ordenador simultáneamente y las importan a un catálogo, ahorrándonos tiempo.

El beneficio de utilizar dicho software es que puede personalizar el proceso de importación y agregar palabras clave específicas, metadatos a las imágenes e incluso establecer algunos ajustes preestablecidos para cada imagen al importar, lo que ahorra aún más tiempo en el procesamiento.

En la imagen de arriba puedes ver que al importar fotos a Lightroom, puedes marcar los marcos deseados e importarlos solo. El segundo método es cargar todas las fotografías disponibles de esta sección en el editor, para luego ordenarlas en el siguiente paso de procesamiento. El tercero es preseleccionar los fotogramas necesarios viéndolos en un programa de visualización RAV especial llamado " Imagen de piedra rápida Espectador"; Elimine los defectuosos y duplicados, dejando solo los mejores para trabajar en el futuro.

2.5. Organizar y ordenar imágenes.

Una vez que las imágenes están en nuestro ordenador, debemos decidir cómo organizarlas y ordenarlas para que no queden esparcidas por todo el disco duro. Oferta Adobe Photoshop Lightroom y Aperture varias maneras Gestión de catálogos de fotografías.

Podemos hacer de todo, desde agregar palabras clave, clasificar sus imágenes favoritas con estrellas, etiquetar imágenes con colores, crear grupos de usuarios imágenes y otras cosas. En Lightroom y Aperture, toda la información de la imagen se almacena en una base de datos, lo que hace que el proceso de búsqueda de una imagen sea muy sencillo. esto también es buen camino Revise rápidamente sus fotografías e identifique fotografías malas, borrosas y desenfocadas. Ahora pasemos al siguiente paso: el posprocesamiento de imágenes.

En el programa Lightroom es posible asignar calificaciones con “estrellas” y banderas para resaltar diferentes categorías de imágenes: 1) fotos que procesamos primero; 2) imágenes que aún no tocamos, pero que tampoco eliminamos de la computadora; 3) marcos innecesarios que eliminaremos.

Honestamente, después de un par de veces resalté los marcos defectuosos con banderas y luego accidentalmente eliminé los originales de la primera categoría junto con ellos, no uso esta herramienta. La mayoría de las veces utilizo el enfoque número 3, descrito en la sección anterior: miré el RAW en el visor, inmediatamente eliminé los defectos (corté las manos, ojos cerrados, fotogramas desenfocados, tomas repetidas, etc.) y cargué sólo las fotografías necesarias en Lightroom para no perder el tiempo jugueteando con fotogramas mediocres. Mi visor de imágenes FastStone muestra fotografías NEF más rápido que Lightroom.

2.6. Postprocesamiento de fotografías

Ahora que hemos organizado las fotografías en el ordenador mediante la aplicación seleccionada, llega el momento de procesarlas. ¿Es necesario este paso si la imagen ya se ve bien recién salida de la cámara? Creo que definitivamente es necesario si disparamos en RAW, y probablemente no estaría de más si disparamos en JPEG, ya que la mayoría de las imágenes aún necesitarán algunos ajustes para que se vean mejor ().

Intentemos mostrar algunos ejemplos de la secuencia de procesamiento RAW en Lightroom para dejar claro cuán poderosamente este programa puede influir en la calidad de la imagen.

Ejemplo de procesamiento en Lightroom No. 1. paisaje urbano

¿Ha notado que el término "JPEG en la cámara" aparece constantemente en el texto? Significa que se trata de una fotografía tomada con una cámara “sin procesar” cuando se dispara en un Jeep. Pongo la frase "sin procesamiento" entre comillas, porque la opinión generalmente aceptada entre los principiantes de que una imagen no se procesa en una cámara es un error profundo; explicaré por qué en la siguiente sección.

Lo que no me gusta de esta foto:

• Al reducir el tamaño de una publicación de blog (a 1400 px en el lado largo), la nitidez de la imagen disminuyó.
• El horizonte está bloqueado; es necesario enderezar la foto para que el Puente de Brooklyn no quede inclinado.
• No hay suficiente contraste o detalle de las nubes en el cielo azul.

Comencemos con el posprocesamiento. Primero, alineemos el horizonte con un clic usando la herramienta "Regla" y recortemos la foto como queramos. En el apartado “Distorsiones geométricas” corregiremos la distorsión que surgió al disparar en gran angular con la lente inclinada.

En segundo lugar, apliquemos la configuración preliminar de calidad de imagen que leí en la lección sobre posprocesamiento de imágenes del famoso fotógrafo y viajero Sergei Dolya:

• Aumentar la claridad de la imagen: Claridad +17;
• Aumenta la saturación de los colores secundarios: Intensidad +25;
• Establecer afilado: Cantidad 40; Radio 0,8; Detalle 50; Enmascaramiento 0. En realidad, existe una opción de Enmascaramiento con la que trabajar para evitar un afilado innecesario de detalles suaves, pero olvidé hacerlo en este ejemplo.
• Configuré la reducción de ruido (Reducción de ruido): Luminancia 65.
• En la sección "Curva de tono" puse el contraste en Medio. Al mismo tiempo, mis sombras resultan demasiado negras: configuré "Sombras" +41.
• Balance de blancos – “Luz del día”.
• Corrijo automáticamente las aberraciones cromáticas y la distorsión de la lente en la sección "Correcciones de lente". Como puede ver, el editor de Lightroom reconoció la lente del kit Nikon 18-55 y le aplicó correcciones.
• En la sección "Calibración de la cámara", configuré el perfil de color en "Estándar de la cámara".

Utilizaré todas las acciones anteriores en el 99% de los casos. Para acelerar el procesamiento RAW en Lightroom, es posible grabar su algoritmo de procesamiento preferido como un ajuste preestablecido y usarlo con un solo clic. Lo llamé "Importación de foto".

Tengo dos opciones. La primera es seleccionar ahora todas las fotos de la carpeta y sincronizar los ajustes (tres clics), dándoles los mismos parámetros de balance de blancos, nitidez, claridad, corrección de lente, etc. El segundo es aplicar este ajuste preestablecido en la etapa de importar fotografías a Lightroom. Mire la imagen número 8: el ajuste preestablecido "Importar foto" está resaltado en rojo en el lado derecho.

En la captura de pantalla ves que siempre puedes analizar el histograma, que es una herramienta indispensable para analizar la sobreexposición y la subexposición de una imagen. En el panel izquierdo a continuación está el historial de procesamiento; en cualquier momento puede volver al paso que implementamos anteriormente.

2.7. Exportar imágenes

Una vez que hayamos terminado de procesar las imágenes, el siguiente paso es exportarlas para imprimirlas o publicarlas en línea. Y hay muchas opciones aquí. Si vamos a imprimir imágenes, tendremos que averiguar qué formatos de imagen se aceptan para imprimir. Pueden ser archivos TIFF en el espacio de color Adobe RGB o archivos JPEG en el espacio de color sRGB o CMYK. Otros factores importantes son el tamaño del archivo y qué formato de foto queremos imprimir.

Si exportamos imágenes para Internet, por ejemplo, publicamos fotos en nuestro blog, Yandex.Photos, VKontakte, etc., debemos decidir qué tamaño de imagen usar durante el proceso de exportación y seleccionar sRGB como espacio de color. Es posible que queramos eliminar los datos EXIF ​​de la imagen si queremos aligerar el peso de las imágenes.

Al exportar, seleccioné las siguientes configuraciones: formato TIFF, perfil de color sRGB, reduciendo las imágenes a 3500 px en el lado largo con una densidad de 120 ppp. Dado que el enfoque se realizará en Photoshop, esta opción está desactivada aquí. Habilitó el preset para colocar la marca de agua “www..

En los primeros tres años de blogs, el procesamiento de fotografías terminaba en esta etapa. La única diferencia fue que en la sección de nitidez "Enfocar" configuré los parámetros que se indican arriba en el ajuste preestablecido "Importar foto", y al exportar configuré "Enfocar para pantalla", "Cantidad estándar". Y mi formato de imagen exportada era JPEG.

Hace unos seis meses, instalé un conjunto de complementos gratuitos "Google Nik Collection" en Photoshop, que uso periódicamente, y para ajustar la nitidez comencé a usar el "Tamaño de imagen C3C" mencionado anteriormente.

Ejemplo de procesamiento en Photoshop No. 1. etapa básica

Entonces, exportamos el archivo en formato TIFF, ya que es casi tan flexible en el posprocesamiento como RAW, a diferencia de JPEG. Abra la foto en Photoshop y aplique el ajuste preestablecido de Polarización en el filtro Color Efex Pro 4 de Google Nik Collection.

Como puede ver, el filtro "Polarización" de "Color Efex Pro 4" imita el efecto de un filtro polarizador real: saturó el color azul del cielo y las nubes aparecieron con mayor claridad. No me gusta que los colores de esta foto sean demasiado ácidos, así que bajo la opacidad de la capa.

14.1. Para evitar que el cielo se vuelva demasiado ácido, en Photoshop reduzco la transparencia de la capa con el filtro “Polarización”.

El siguiente paso es reducir el tamaño de la imagen para la publicación del blog (1400 px para imágenes horizontales o 1000 px para imágenes verticales en el lado largo) y al mismo tiempo aumentar la nitidez. Hago esto con un clic en el complemento "Tamaño de imagen C3C".

Para los marcos horizontales, establezco el valor de "Nitidez" en "2"; para los verticales, para evitar un exceso de nitidez, "1" es suficiente.

¡Todo! Esto completa el proceso de procesar fotografías en RAW en Lightroom y preparar el formato JPEG en Photoshop para esta imagen en particular. Hago clic en "Guardar como" en Photoshop y la guardo en Jeep con calidad "8" (es decir, el 80% es una imagen de alta calidad, que normalmente no pesa más de 250-600 KB). Este es el resultado que obtuvimos.

Ejemplo de procesamiento RAW en Lightroom y Photoshop No. 2. balance de blancos

La siguiente foto, debido al hecho de que elegí el balance de blancos incorrecto en la configuración de la Nikon D5100, resultó fea azul.

Si estuviéramos filmando en JPEG, tendríamos problemas para lograr el balance de blancos correcto. Al fotografiar en RAW, corregir este error es solo un clic en el botón “Balance de blancos” en el editor de Lightroom. Aplico exactamente el mismo algoritmo de procesamiento que en la imagen anterior y obtengo este tipo de caramelo.

Ejemplo de procesamiento NEF en Lightroom y Photoshop No. 3. Filtro radial

La siguiente foto fue tomada en el famoso toro al lado de la Bolsa de Nueva York. Debido al hecho de que disparamos contra una luz brillante, el retrato resultó oscuro y el cielo detrás quedó casi borrado, es decir. es blanco, no azul. Otros turistas también quedaron atrapados en el encuadre, estropeando la foto.

Excepto procesamiento estándar Con el ajuste preestablecido "Importar foto", tuve que jugar con los controles deslizantes "Sombras" y "Negros". La imagen empezó a verse mejor.

Después de eliminar a los turistas molestos de los bordes, decidí usar la herramienta Radial. filtro de gradiente"(Filtro radial). Con su ayuda, bajé el brillo en los bordes del retrato (Exposición -0,56) y también reduje la nitidez (Nitidez -71). Todo esto hizo posible centrar la mirada en el objeto principal del encuadre (es decir, yo), debido a que es más brillante y nítido que el fondo: la mujer, que distrae la mirada, se vuelve más oscura y menos clara.

Bueno, así es como luce el retrato RAW final del viajero.

Ejemplo de procesamiento RAV en Lightroom y Photoshop No. 4. Tonificar en mechas

La siguiente toma es un águila frente a la Estatua de la Libertad en Battery Park en Nueva York. Es el mismo problema aquí con el primer plano ensombrecido debido al cielo brillante detrás de él.

El tratamiento es el mismo que en el caso anterior. Pero no me gusta el color del cielo; en realidad era muy aburrido. Quiero un atardecer más jugoso. "Dibujemos" un poco: apliquemos un tinte naranja en las áreas claras de la imagen.

Mejoramos el efecto después de exportarlo a TIFF para procesarlo en Photoshop: usando el filtro "Rango de color de contraste" (ajustando el contraste por color por separado) en el conjunto "Google Nik Collection" (complemento Color Efex Pro 4) aumentamos el contraste del azul ( Azul).

El resultado final, tras procesarlo en Lightroom y Photoshop, queda así.

Ejemplo de procesamiento RAV en Lightroom y Photoshop No. 5. Búsqueda de fotos

No tienes que pensar que cuando disparas en Jeep, las fotografías que obtienes siempre son peores que en RAV. A veces puedes “adivinar” y obtener una buena foto inmediatamente en la cámara.

Un ejemplo de procesamiento RAV en Lightroom y Photoshop No. 6. Filtro de degradado

Cuando fotografiamos escenas en las que hay tanto un cielo brillante como un suelo oscuro, sería bueno colocar un filtro de degradado en la lente, que nos permita exponer correctamente tanto la luz como las sombras. Si no disponemos de este dispositivo, la herramienta “Filtro graduado” del editor de Lightroom nos ayudará parcialmente. Naturalmente, estamos hablando de rodar en NEF.

no me gusta que quede esquina superior resultó casi sobreexpuesto (cielo claro), y además la gaviota en la parte superior casi toca el borde de la foto. Otra desventaja es la tapa de alcantarilla, que distrae la atención del espectador.

Usando la herramienta de eliminación de manchas, mueva la gaviota hacia abajo desde el borde de la foto, pinte sobre la trampilla en primer plano. Para ser honesto, prefiero realizar esta etapa en Photoshop; la herramienta se llama "Sello de clonación", pero ahora he demostrado que un fotógrafo, en principio, puede arreglárselas solo con Lightroom.

Y así es como se ve una fotografía si se tomó en formato RAV y se procesó en Lightroom y Photoshop.

¿Notaste que en la última etapa en Photoshop, usando el "sello clon" mencionado, "pinté sobre" las manchas sucias en el parapeto de concreto en el frente, quité el escalón, la trampilla y las hojas de otoño en la acera en la parte inferior? ¿bien? Parece que debería haber repasado el rostro con un pincel en Lightroom y bajar la definición para que la piel luzca más suave. Al mismo tiempo, fue posible hacer que los ojos fueran un poco más brillantes y claros.

Un ejemplo de procesamiento NEF en Lightroom y Photoshop No. 7. Luchando contra el ruido

¿Cuál es la diferencia entre una cámara recortada y una de fotograma completo? Principalmente porque su ISO de trabajo es 2,5-3,0 veces menor que el de un fotograma completo. Para una cámara amateur Nikon D5100, la fotosensibilidad de 4000 es muy caso severo: Aparece ruido digital que estropea la imagen.

Vemos que necesitamos ajustar el balance de blancos e intentar "suprimir" el ruido digital ajustando los parámetros de la sección "Reducción de ruido". Además, enmarcaremos, pasaremos la máscara por las ventanas y lámparas para reducir su brillo, iluminar la mirada y acentuarla.

A veces realizo reducción de ruido en Photoshop usando el complemento Dfine 2 de Google Nik Collection.

Dado que el fotograma todavía está arruinado debido al ISO alto, practiquemos cómo convertir la imagen al estilo de "película antigua". Hacemos esto usando el filtro "Analog Efex Pro 2" de Google Nik Collection.

La imagen final, postprocesada en Lightroom y Photoshop, tiene este aspecto.

Un ejemplo de procesamiento NEF en Lightroom y Photoshop No. 8. Aplicando una mascarilla

Cuando tenemos que fotografiar en desfiladeros de montaña o en la jungla urbana, lo más difícil para una cámara digital matricial es el amplio rango dinámico de las escenas: cuando hay objetos muy brillantes y muy oscuros en el encuadre al mismo tiempo. En este caso es necesario utilizar técnica HDR(fotografiar varios fotogramas con diferentes exposiciones y luego combinarlos en uno). Pero no es adecuado para fotografiar objetos en movimiento: Active D-Lighting viene al rescate cuando tomamos fotografías en JPEG.

Procesaremos la imagen usando el siguiente algoritmo: en Lightroom aclararemos las áreas oscuras (Exposición +), y luego tomaremos un pincel y pintaremos sobre el cielo claro, oscureciéndolo (Exposición -). Luego haremos más atractivo el cielo ligeramente azul utilizando el filtro “Polarización” del filtro “Color Efex Pro 4” de la “Google Nik Collection”, como hicimos con la foto nº 14.

Observo que la herramienta "Máscaras" (pincel de ajuste) le permite cambiar no solo la exposición en el área seleccionada, sino también el balance de blancos, la claridad, la saturación, el brillo de las luces y las sombras, y mucho más. Esta función se utiliza cuando necesita iluminar los ojos y blanquear los dientes en un retrato, aclarar el cabello de una modelo y ocultar la piel irregular. El ámbito de aplicación es enorme.

Otra nota: seleccionar un área es muy difícil en Lightroom. ¡Imagínense que tuviera que oscurecer el cielo no con el fondo de los edificios, sino con el fondo de ramas de pino con mil agujas! Es imposible realizar el procedimiento con cuidado. Pero en Photoshop creas una capa, la desaturas y obtienes una máscara que sigue completamente los contornos del objeto. Ahora puedes editar áreas individuales de la imagen con alta precisión.

Un ejemplo de procesamiento NEF en Lightroom y Photoshop No. 9. Fotografía nocturna

Bueno, veamos el último caso: disparar de noche. El problema es que tenemos una iluminación muy intensa: muchas zonas oscuras y brillantes, lo que dificulta la exposición adecuada del encuadre.

Al procesar RAW, eliminaremos a las personas innecesarias en el encuadre y usaremos los controles deslizantes "Sombras" y "Reflejos" para nivelar el brillo.

Pero por alguna razón no me gusta el color rojo de las caras. Era posible mover el control deslizante rojo en Lightroom, reduciendo la saturación y el brillo. Pero quiero aplicar el filtro "Procesamiento cruzado" en el complemento "Color Efex Pro 4" de la "Colección Google Nik".

El resultado es una fotografía más suave y tranquila que no irrita los ojos del espectador.

Debe comprender que los ejemplos de procesamiento de fotografías en Lightroom presentados en este artículo no son lecciones. Por lo tanto, no proporcioné datos sobre cómo trabajar con imágenes paso a paso. Para aprender cómo obtener resultados de alta calidad, necesitará de dos semanas a un par de meses para estudiar sistemáticamente el programa.

Puedes estudiar por tu cuenta estudiando tutoriales fotográficos en Youtube o en sitios web especializados. La desventaja de este método es que no es sistemático; saltará de una sección a otra. Puedes inscribirte en cursos en una escuela de fotografía; en mi opinión, es una pérdida de dinero, porque no te mostrarán nada de lo que puedas aprender estudiando por tu cuenta.

La tercera opción para aprender a utilizar el editor Lightroom es comprar un libro de texto en papel o un curso en vídeo, que proporciona una gran cantidad de información teórica y ejemplos prácticos. Cada género de fotografía tiene sus propias características de procesamiento: con un retrato femenino trabajan según una regla, con un retrato masculino - según otra, con un paisaje - según una tercera, con una naturaleza muerta - según una cuarta, y pronto.

Una gran ventaja de los cursos en vídeo sobre el autoaprendizaje en Youtube es que la información está sistematizada, presentada de simple a compleja; antes de la escuela de fotografía: puedes estudiar al ritmo que más te convenga, no tienes que esperar a que los estudiantes se queden atrás.

Para aquellos que estén familiarizados con el programa Lightroom y quieran aprender Photoshop, puedo recomendar el curso en vídeo "Photoshop para fotógrafos".

Viste en el ejemplo de la foto número 35 lo que puedes conseguir en el interior. foto de alta calidad más duro que en la calle. Especialmente si tienes una cámara con un sensor recortado que produce mucho ruido digital. El problema es la falta de iluminación. Y puedes solucionarlo, en primer lugar, comprando una lente rápida. En segundo lugar, compre un flash externo.

Las fotografías profesionales de retratos en interiores con flash tampoco son fáciles de obtener, ya que el fotógrafo debe conocer muchos matices. Le sugiero que se familiarice con el contenido del videocurso “El secreto de las linternas”. Desde él puede aprender cómo configurar un estudio fotográfico en casa, si se necesita la función TTL (control automático de potencia del flash), cómo elegir un sincronizador de radio, cómo controlar la luz, cuántas fuentes externas necesitará para comenzar. y mucha otra información útil.

2.8. Respaldo

Mientras la computadora exporta fotos del programa de procesamiento, es hora de comenzar a hacer una copia de seguridad. Si aún no se ha realizado una copia de seguridad, conviene hacerlo lo antes posible. ¿Cómo se puede evaluar el procesamiento en caso de falla? disco duro, ¿perderemos todas nuestras fotos?

Solía ​​hacer una copia de seguridad de uno unidad externa una vez a la semana, pero después de perder algunas fotos muy importantes cuando mi disco duro se estropeó a mitad de semana, ahora hago copias de seguridad en dos discos duros y otros discos externos después de cada toma.

Además, una vez al mes tomo un disco externo y duplico su contenido en otro disco. Esto puede parecer innecesario, pero al menos sé que mis fotos están seguras y no las perderé. Recuerde también hacer una copia de seguridad de su catálogo de Lightroom. No basta con copiar sólo las fotos o sólo el catálogo: es necesario realizar una copia de seguridad de ambos.

Si tenemos muchas fotos y necesitamos una buena solución de almacenamiento de respaldo, hoy en día existen muchos productos excelentes creados específicamente para fotógrafos y videógrafos.

2.9. Imprimir o publicar fotografías en Internet

El último paso es imprimir las fotos o publicarlas en línea. Para imprimir, debe cargar las imágenes exportadas al sitio web del laboratorio fotográfico (si es posible) o copiar los archivos a una unidad flash. Si tiene una impresora, puede que no sea necesario exportar desde Lightroom y Aperture, o cualquier otro paquete de software, ya que la mayoría de ellos admiten la impresión directamente desde la aplicación y brindan todas las herramientas necesarias para imprimir.

Cuando se trata de publicar en línea, Lightroom y Aperture ya ofrecen la posibilidad de publicar directamente en Flickr o Facebook. Para publicar fotografías en un sitio web personal o blog, en Odnoklassniki, debe utilizar las imágenes exportadas en el paso 2.6.

3.0. Qué programa elegir para procesar: Photoshop o Lightroom

Los lectores de blogs hacen periódicamente la misma pregunta: muchos principiantes no comprenden las diferencias entre Lightroom y Photoshop. En este capítulo, veremos las principales diferencias entre estos dos paquetes de software de Adobe, para qué se utilizan y qué podemos hacer en Photoshop que no podemos hacer en Lightroom.

3.1. ¿Qué es Photoshop?

Photoshop se creó originalmente como una herramienta para la edición sencilla de imágenes, pero desde 1990 se ha convertido en un grandioso conjunto de programas con muchas funciones y capacidades para diseñadores gráficos, arquitectos, animadores, editores, fotógrafos e incluso artistas gráficos 3D. Este es probablemente el Mercedes-Benz de la edición de imágenes, con un potencial ilimitado que aumenta no sólo con actualizaciones de software, sino también con complementos especiales o “filtros” de Adobe y desarrolladores externos.

¿Quieres combinar varias fotos en una sola panorámica? ¿O crear una fotografía de alto rango dinámico (HDR)? ¿O deshacerse de los defectos de la piel en la foto? ¿O tal vez hacer que una persona sea más alta, más baja, más delgada o más gorda? Sí, Photoshop puede hacerlo todo; y mucho, mucho más. Sería inútil intentar enumerar lo que Photoshop puede hacer porque la lista sería interminable. El término "photoshopeado" ahora es parte de nuestra lengua vernácula diaria porque constantemente vemos imágenes editadas que parecen realistas: ese es el poder de Photoshop.

3.2. ¿Qué puede hacer Lightroom?

El nombre completo del editor Lightroom es "Adobe Photoshop Lightroom", lo que puede resultar confuso porque contiene la palabra "Photoshop". Esto puede explicarse por el hecho de que Lightroom es parte de Photoshop con una funcionalidad específica que Photoshop no tiene y probablemente nunca tendrá.

Lightroom fue creado para gestionar una gran cantidad de imágenes y colocarlas cómodamente en un solo lugar. Photoshop es una herramienta de edición de imágenes muy avanzada, pero cuando se editan cientos de imágenes, organizarlas se convierte con el tiempo en un desafío.

Muchos fotógrafos, antes de empezar a utilizar Lightroom, sólo trabajan en Cámara Adobe RAW (que permite abrir, convertir y administrar archivos RAW) y Photoshop (que se utiliza para el procesamiento de imágenes). Este es un proceso complejo, engorroso e ineficiente, incluso después de semiautomatizarlo mediante el procesamiento por lotes en Photoshop.

El mayor desafío es organizar las imágenes editadas en su disco duro, ordenarlas y catalogarlas. Ni siquiera estamos hablando de búsqueda de imágenes, porque es una tarea imposible que requiere rastrear miles de miniaturas y metadatos de imágenes para encontrar lo que estás buscando. A medida que crece su catálogo de archivos, se da cuenta de que necesita encontrar una mejor manera de organizar sus fotografías. Y ahí es cuando diriges tu atención a Lightroom.

Lightroom es un software de gestión de fotografías basado en una base de datos que lee automáticamente metadatos de una fotografía (como marca y modelo de la cámara, fecha y hora de toma, apertura, velocidad de obturación, ISO, balance de blancos, etc.), llamado EXIF, y escribe información sobre cada fotografía en una nueva base de datos llamada catálogo.

Cuando importa imágenes, Lightroom puede agregar información adicional a cada foto, lo que le permite etiquetar imágenes con características específicas. palabras clave, banderas y clasificaciones de estrellas. Facilita clasificar cientos de imágenes y seleccionar las mejores, editarlas de forma selectiva o en lotes y luego exportar las mejores fotos directamente a sitios web como Flickr y Facebook. Este tipo de etiquetado e indexación no está disponible en Photoshop porque no cuenta con una base de datos de imágenes catalogadas.

Además de las capacidades de administración de medios, Lightroom contiene un conjunto de herramientas que le permiten trabajar con sus imágenes. En resumen, Photoshop es una herramienta de edición de imágenes y Lightroom es una herramienta de gestión de fotografías con algunas discapacidades edición.

3.3. Edición de fotografías en Lightroom

Lightroom tiene un conjunto específico de herramientas que facilitan la edición y gestión de fotografías. Aquí, por ejemplo, hay una lista de herramientas disponibles en la pestaña "Módulo de desarrollo":

1. Subsección “Histograma”: histograma, recorte y alineación, eliminación de puntos, eliminación de ojos rojos, filtro de degradado, pincel de ajuste.
2. Panel “básico”: balance de blancos, temperatura de color y tinte; exposición, recuperación, luz de relleno, negros, brillo, contraste, claridad, riqueza, saturación.
3. Panel “Curva de tono”: luces, luces, sombras, sombras, vista de curva de tono.
4. Panel “HSL / Color / B&N”: matiz, saturación, luminosidad.
5. Panel “Split Toning”: tono y saturación de luces, equilibrio, tono y saturación de sombras.
6. Panel “Detalle”: valor, radio, detalles, enmascaramiento para nitidez; brillo, detalles, contraste, color, detalles para reducción de ruido.
7. “Correcciones de lente”: perfil de lente, distorsión, aberración cromática, viñeteado.
8. “Efectos”: estilo, valor, punto medio, redondez, sombreado, luces para crear una viñeta; así como el valor, tamaño y aspereza de los puntos para darle grano a la imagen.
9. “Calibración de cámara”: Versión del proceso, perfil, tono para sombras, tono y saturación para rojo, verde y azul.

Como puede ver, la lista de herramientas es bastante larga: desde recortar y cambiar la exposición básica hasta cuestiones relacionadas con las lentes. A continuación se muestran capturas de pantalla de los paneles Histograma y Básico:

Los cambios específicos se pueden guardar como un valor preestablecido (un algoritmo de procesamiento específico) y aplicarse a todo el grupo imágenes. Por ejemplo, se dedica a fotografiar temas de zapatos (los mismos ajustes, los mismos parámetros de iluminación, etc.): procesó una imagen, seleccionó todos los fotogramas y sincronizó los parámetros. Eso es todo, se han procesado mil fotografías.

A medida que Adobe desarrolla nuevas versiones de Lightroom, aparecen nuevas subsecciones y otras funciones especiales disponibles.

Además de las capacidades de procesamiento descritas anteriormente, Lightroom tiene módulos integrados para crear presentaciones de diapositivas, imprimir fotografías, exportar galerías de fotografías a Internet, etc.

3.4. Editar fotografías en Photoshop

Todas las capacidades de edición de imágenes de Lightroom anteriores están integradas automáticamente en Adobe Camera RAW, que se inicia cuando abre un archivo RAW en Photoshop. Aunque este programa es ligeramente diferente de Lightroom en apariencia, todas las funciones están duplicadas en Camera RAW. Adobe lanza actualizaciones para Lightroom y Camera RAW al mismo tiempo, por lo que incluso los pequeños cambios, como los perfiles de lentes, aparecen en ambos programas al mismo tiempo. Aquí hay una captura de pantalla del panel Cámara RAW:

Aquí hay una comparación de los paneles de ajuste de exposición:

Como puedes ver, tienen la misma funcionalidad.

En resumen, podemos hacer en Photoshop todo lo que podemos hacer en Lightroom y más. Algunos fotógrafos utilizan Adobe Bridge y Photoshop y no utilizan Lightroom. Aunque Adobe Bridge admite algunas funciones de Lightroom, no es una base de datos ni un catálogo. Es más como un navegador o un administrador de archivos. La búsqueda de una imagen requiere revisar todos los archivos y puede llevar mucho tiempo, mientras que una búsqueda similar en Lightroom se puede completar en segundos, nuevamente, porque la base de datos de Lightroom está optimizada para la búsqueda. Si utiliza Adobe Bridge, pruebe Lightroom y nunca volverá a Adobe Bridge.

4.0. Principales alternativas para Lightroom

Adobe Photoshop Lightroom no es el único conversor RAW disponible: existen bastantes alternativas. Usuarios Mac de Apple El sistema operativo puede aprovechar Aperture, que en realidad es muy similar a Lightroom, pero solo es compatible con él. Sistema operativo.

Si es usuario de Windows, puede utilizar el editor Capture One de Phase One. He escuchado a fotógrafos de estudio elogiarlo. También existe un programa llamado "DxO Optics Pro". DxO es un desarrollador tecnológicamente muy avanzado. En consecuencia, su software debe ser muy preciso y eficiente a la hora de, por ejemplo, corregir la distorsión de la lente.

Por último, está "Silkypix". Un convertidor RAF independiente basado en Silkypix está disponible con cámaras basadas en Fujifilm X-Trans, como la Fujifilm X-T2. Es razonable esperar que Silkypix ofrezca muy buen soporte para archivos RAF de sensores X-Trans (estos archivos RAW son ligeramente diferentes de los archivos RAW de otras cámaras debido a la diferente estructura de matriz y algoritmos de decodificación).

Estos programas, junto con Adobe Lightroom, son los convertidores RAW más populares. Cada programa tiene sus propias fortalezas y debilidades. Probé Lightroom primero y me decidí por esta opción. Ahora usar este programa tomará la mayoría de mi procesamiento. Esto no significa que este editor sea mejor que sus competidores en todo, simplemente comenzó a familiarizarme con el procesamiento de fotografías profesional y me acostumbré.

5.0. Configuración de la cámara al disparar en JPEG en la cámara

Pues hemos visto qué grandes oportunidades tiene un fotógrafo a la hora de editar fotografías en formato RAW utilizando editores gráficos de terceros. Pero ¿qué deberían hacer esos fotógrafos aficionados que no tienen ni el tiempo ni las ganas de entender todos estos programas? Creo que deberían estudiar detenidamente las instrucciones de la cámara y utilizar activamente los ajustes finos para JPEG en la cámara.

Como puede ver, el Jipeg integrado en la cámara también puede ser bastante flexible. Al mismo tiempo, si compara los elementos del menú en la cámara y en los programas Lightroom y Photoshop arriba en el artículo donde se muestran los algoritmos para el posprocesamiento de imágenes, puede ver que hay mucho en común. Pero también hay características...

1. Ningún fotógrafo principiante o avanzado, a menos que tome 2000 fotografías cada día o sea un psíquico, puede tomar la foto perfecta usando el formato JPEG. ¿Por qué? Porque incluso antes de presionar el botón del obturador, debes predecir cuánto necesitas iluminar las sombras, qué balance de blancos usar y cosas por el estilo.
2. Incluso un profesional que tome 2000 fotogramas al día, 9 de cada 10 veces, no podrá tomar una foto JPEG perfecta. La razón es que en la configuración de la cámara no hay herramientas de procesamiento local que estén disponibles en Lightroom: un pincel, un filtro de degradado y radial y un parche para eliminar manchas. En las reseñas de las cámaras sin espejo Fujifilm X, hay afirmaciones de que el Jipeg integrado en la cámara es tan bueno que no es necesario procesarlo en el editor. ¡Disparates! Al editar un retrato femenino, usaré varios pinceles para blanquear el blanco de los ojos y los dientes, saturar el iris de los ojos y los labios, aumentar la claridad del cabello y reducirla en las áreas de la piel para que los defectos no sean visibles. , eliminar espinillas y arrugas. Al procesar el paisaje, aumentaré la saturación del color azul en el cielo, aumentaré la claridad para que las nubes se destaquen mejor y usaré una máscara para resaltar las áreas sombreadas debajo del árbol de Navidad. Además, por ejemplo, con la reducción de ruido en la cámara, solo están disponibles “mejorado”, “normal”, “moderado” y “apagado”, y al editar en Lightroom tenemos 6 controles deslizantes que le permiten ajustar la configuración en 1 Incrementos % (ver foto No. 33 arriba). Lo mismo ocurre con la mayoría de las otras opciones de posprocesamiento en Lightroom.
3. En los foros es frecuente encontrarse con fotógrafos que publican fotografías y, con labios pomposos, enfatizando su gran importancia y superioridad sobre quienes editan las imágenes, declaran: “Aquí hay un JPEG en la cámara. ¡No se realizó ningún procesamiento! Estos fotógrafos aficionados son incompetentes o mentirosos. Absolutamente todas las cámaras digitales (cámaras, videocámaras, teléfonos inteligentes y teléfonos) graban en formato RAW, después de lo cual convierten las imágenes a Jeep utilizando un algoritmo determinado (similar al que usamos para procesar la foto número 10). Un JPEG sin procesar en la cámara sin procesamiento se ve así: colores apagados y neutros, cero nitidez y borrosidad de la imagen, sin contraste ni corrección de color, hay un fuerte ruido digital, las sombras caen en la oscuridad y el balance de blancos no es claro. Una foto así no impresionará a nadie y lo único que se necesita es para su posterior procesamiento en Photoshop. Y luego, el formato TIFF es más adecuado para Photoshop, ya que es más fácil de editar debido a la mayor cantidad de información almacenada.

6.0. Procesamiento RAW en el editor de la cámara

Los fotógrafos, al menos aquellos que poseen cámaras DSLR Nikon, tienen otra opción de edición de imágenes disponible: el procesamiento NEF en el editor RAW incorporado.

¿En qué es mejor esta opción que el Jipeg integrado en la cámara? Porque después de disparar, puede, presionando algunas teclas, obtener una imagen de mayor calidad que la generada por el JPEG automático (por ejemplo, puede cambiar el brillo dentro de un amplio rango). El resultado final Puedes enviarla por correo si la foto se necesita con mucha urgencia.

En la práctica, no uso la opción de edición NEF en el editor integrado. En primer lugar, la funcionalidad es aún peor que en Lightroom. En segundo lugar, el monitor de la cámara no es ideal y no muestra correctamente el brillo, el contraste y otros parámetros: la imagen se verá diferente en una computadora.

7.0. Conclusiones de la lección sobre procesamiento de fotografías en Lightroom y Photoshop.

Si eres un fotógrafo que se esfuerza por crear fotografías hermosas, entonces la pregunta no es si procesas tus imágenes o no (porque ya lo haces), sino qué tan bien y consistentemente lo haces. Cuando comencé con la fotografía, mi procesamiento era realmente terrible (), y sufría una variedad de problemas, desde no poder encontrar fotos en el disco duro de mi computadora hasta procesar eficientemente cientos de imágenes desde mi cámara.

Aprendí los conceptos básicos de la edición de fotografías en Lightroom en un par de semanas, pero me llevó varios años desarrollar un enfoque más o menos coherente del posprocesamiento que me ayude a editar fotografías de forma eficaz e incluso simplificarlas gracias a las nuevas herramientas que aparecen. en nuevas versiones de Lightroom y Photoshop. No hay duda de que mi estilo de procesamiento de imágenes cambiará y, a medida que las nuevas tecnologías, como el almacenamiento en la nube, se vuelvan más accesibles, me aseguraré de agregar y eliminar pasos a mi flujo de trabajo. Recomiendo encarecidamente echar un vistazo a su proceso de edición y ver qué puede optimizar y mejorar; estoy seguro de que hay formas de hacerlo aún más simple, más eficiente y más confiable. Este artículo solo analiza las etapas del posprocesamiento en general; no es un tutorial fotográfico sobre cómo trabajar con Lightroom y Photoshop. En realidad, el procesamiento es más detallado, con pasos más específicos en cada etapa.

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Si tu cámara dispara en RAW, felicidades. Podrás sacar mucho más provecho de tus fotografías que los propietarios de cámaras compactas que sólo pueden disparar en JPEG.

Este artículo no pretende ser una guía completa para el procesamiento RAW, sin embargo, en nuestra opinión, será útil para aquellos que aún no han prestado atención al potencial de trabajar con RAW.

RAW y JPEG, ¿cuál es mejor?

Por supuesto, es importante comprender que RAW y JPEG se crearon originalmente para resolver diferentes tareas, por lo que es imposible decir que RAW es mejor que JPEG.

El formato de imagen JPEG se creó para mostrar imágenes de la más alta calidad con un consumo mínimo de memoria. Al disparar en JPEG, obtiene inmediatamente una imagen terminada, que puede enviar inmediatamente a un foro, sitio web, red social y tal vez incluso imprimir. Los archivos JPEG ocupan relativamente poco espacio y son un estándar tácito para almacenar imágenes en álbumes de usuarios.

Los colores de tus fotos serán exactamente como los ve el sistema de procesamiento de imágenes de tu cámara. En el caso de RAW, tendrá que recurrir a un convertidor RAW nativo o utilizar perfiles correctos en software especialmente diseñado para este fin. Si no hay perfiles (esto es posible a corto plazo, por ejemplo, si su cámara es nueva y el fabricante del software aún no ha logrado preparar los perfiles correctos), deberá configurar usted mismo los parámetros de la imagen.

Es importante saber que absolutamente todas las cámaras disparan en RAW. Es solo que el guardado en RAW está bloqueado y la cámara convierte de forma independiente la señal a JPEG utilizando su propio algoritmo, conocido solo por los desarrolladores. Entonces JPEG es resultado final Al procesar la imagen con una cámara, este proceso se produce en varias etapas sucesivas. Esto lo hace el sistema de procesamiento de imágenes: así es como los fabricantes ahora llaman una combinación de un procesador especial, chips adicionales y algoritmos de software.

Conociendo el amor de los fotógrafos por disparar en JPEG, los desarrolladores equipan casi todas las cámaras modernas, incluidas las SLR y los modelos híbridos, con opciones avanzadas de procesamiento JPEG. En las DSLR Canon, esta es la función Estilo de imagen, en las DSLR Nikon es Control de imagen, en las DSLR Sony es Estilos de imagen. Además de varios ajustes preestablecidos de uso frecuente, puede configurar todos los parámetros usted mismo.

Ciertamente, poder de computación y la inteligencia de los sistemas de procesamiento están en constante evolución. Por ejemplo, el nuevo sistema de procesamiento de las cámaras Lumix, llamado Venus Engine VHD, y el sistema de procesamiento de imágenes de las cámaras Casio están equipados con procesadores de triple núcleo; El circuito integrado Canon DIGIC IV está equipado con memoria rápida y proporciona lectura multicanal del sensor. La instalación de estos dos procesadores en la cámara Canon EOS 7D permitió alcanzar una velocidad de lectura de datos de 144 MP/s.

Procesador de procesamiento Venus Engine FHD de triple núcleo

La parte del software también es importante y, a menudo, se basa en una extensa base de datos de escenas de rodaje típicas. La cámara compara la composición de brillo del encuadre con una base de datos que ya contiene varios miles de escenas típicas y utiliza los ajustes de disparo óptimos. Al reconocer un determinado color en un encuadre, como el cielo azul, las cámaras aumentan la saturación del color azul. Se llega al punto en que las cámaras tienen en cuenta la zona horaria, así como la fecha y hora de disparo. Así, su cámara puede, por ejemplo, al fotografiar puestas de sol, aumentar automáticamente la saturación de los tonos rojos y amarillos, haciendo que el encuadre sea más "sabroso" y el propietario de la cámara más alegre.

Desafortunadamente, los programas automáticos a menudo fallan o producen efectos indeseables, aumentando o disminuyendo considerablemente el contraste o la saturación de la imagen.

Hay muchas situaciones en las que resulta más apropiado disparar en JPEG. Tiene sentido disparar en este formato si está seguro de que las fotografías no necesitan un procesamiento significativo cuando se toman series grandes (no los modelos SLR más baratos suelen tener un búfer grande para RAW, y las cámaras compactas y las cámaras SLR económicas tradicionalmente tienen un búfer para RAW no más de 10 fotogramas en una serie) y también cuando la tarjeta de memoria está casi llena.

¿Cuál es el camino desde el momento de disparar hasta guardar la imagen en la tarjeta de memoria?

La señal recibida del sensor se interpola en RGB, el procesador realiza la corrección de color de acuerdo con la configuración del balance de blancos y luego aplica la corrección de color según la saturación, el contraste y otras configuraciones de color.

Después de esto, el sistema de procesamiento de imágenes aplica uno de los efectos especiales, si fueron seleccionados por el usuario, por ejemplo, un efecto en miniatura, que simula el funcionamiento de la óptica de cambio de inclinación o la distorsión de una lente de ojo de pez. Si no se utilizan efectos especiales, por el contrario, se realiza la corrección por software de viñeteado, aberraciones cromáticas y distorsiones ópticas.

Por cierto, estos son los métodos de software hizo posible reducir el costo y el tamaño de cámaras tan populares como la Canon S90 y la Lumix LX-3. Para reducir el precio de los dispositivos y sus dimensiones, las empresas fabricantes decidieron abandonar el complejo diseño óptico de las lentes, que minimiza las distorsiones no deseadas.

Pequeñas dimensiones e imágenes de gran calidad en la Canon S90
posible gracias a la corrección por software de la distorsión de la lente

Finalmente, la cámara aplica ajustes de nitidez o desenfoque especificados por el usuario, ajustes de reducción de ruido con velocidades de obturación largas o ISO alto, y sólo entonces convierte el resultado en una imagen de 8 bits, es decir, JPEG.

Lo más triste es que cada etapa de transformación conduce a una pérdida irreversible de información en la fotografía. Y si las imágenes tienen cierto valor para usted, entonces es muy estúpido dedicar todas estas etapas al procesamiento con una cámara.

Disparar en formato RAW le permite editar la imagen más allá del formato JPEG. Puede corregir la exposición, la configuración del balance de blancos, enfocar y eliminar el ruido en la imagen posteriormente. En términos generales, todo lo que desea al disparar en formato RAW es obtener una fotografía técnicamente satisfactoria. El resto es mejorable.

RAW es un formato específico que almacena información sobre la señal tomada directamente del sensor captador de luz sin procesamiento adicional por parte de la cámara. Los datos en un contenedor RAW pueden estar comprimidos o descomprimidos, con o sin pérdidas. Sin embargo, incluso en el peor de los casos de compresión con pérdida, un archivo RAW contiene mucha más información en comparación con una imagen JPEG. máxima calidad: Los archivos RAW de 12 o 14 bits son mucho más flexibles para el procesamiento del usuario que los archivos JPEG de 8 bits altamente comprimidos.

Casi todos los fabricantes tienen sus propios formatos RAW: Canon tiene *.acr y *.cr2, Sony tiene *.arw, *.srf, *.sr2, Nikon tiene *.nef, *.nrw, Pentax tiene *. .pef, mientras que Samsung tiene *.srw. Muchos modelos nuevos utilizan el formato abierto DNG (Digital Negativo) de Adobe.

RAW es un tipo de imagen digital sin revelar. Aunque es reconocido por muchos programas de visualización modernos (con o sin complementos especiales), no es adecuado para imprimir y el archivo en sí puede ser interpretado de manera diferente por diferentes editores. Por ejemplo, el mismo RAW es significativamente diferente cuando se ve en ACDSee y Picasa.

El formato RAW proporciona amplias posibilidades posprocesamiento dentro de ciertos límites sin pérdida de calidad. Todas aquellas operaciones que el procesador de la cámara realiza de forma independiente deberán realizarse manualmente. Aquí sólo hay una recompensa: fotografías mucho mejores y más impresionantes.

Sin embargo, los archivos RAW ocupan mucho más espacio, son de 3 a 6 veces más grandes que archivos JPEG similares y la conversión requiere cierto conocimiento y tiempo de procesamiento. Afortunadamente, este proceso es bastante divertido y, si tienes una buena fuente RAW, definitivamente quedarás satisfecho con el resultado final.

Conversión RAW usando Adobe Lightroom como ejemplo

Veremos la conversión RAW usando Adobe Lightroom versión 3.2 como ejemplo. Este programa merece atención por varias razones: es bastante fácil de usar, se actualiza periódicamente y es compatible con casi todas las cámaras disponibles que son capaces de producir archivos RAW. La aplicación está bien integrada con la familia Photoshop y es muy funcional, es igualmente conveniente cuando se trabaja con fotografías individuales o con una gran cantidad de imágenes.

Entre las desventajas de Lightroom, cabe destacar que exige recursos informáticos y la necesidad de adquirirlos. Ausencia Interfaz en ruso También suele asustar a los fotógrafos novatos. Puede descargar el programa en el sitio web oficial de Adobe.

A pesar de la gran cantidad de programas de este tipo, entre los que destacamos los gratuitos RawTherapee, Apple Aperture, Phase One Capture One y Bibble Pro, la aplicación Lightroom, en nuestra opinión, es el punto medio.

Todos estos programas merecen atención, ya que son más fuertes en determinadas áreas. Por ejemplo, Aperture es muy fácil de usar y Capture One ofrece un mejor control del color.

Traducido libremente, la palabra lightroom se interpreta como un lugar para revelar fotografías. En principio, así es: es conveniente y potente interfaz para revelar imágenes RAW e incluso trabajar con JPEG. La aplicación Lightroom es un algoritmo de procesamiento de imágenes no destructivo. Hasta la conversión, las imágenes ingresadas en el programa permanecen intactas y una vista previa de los efectos y configuraciones está disponible en el caché de la aplicación. A cada archivo se le asigna un documento con cambios personalizados detallados, que se escriben en instrucciones y luego se ejecutan al convertir imágenes desde RAW.

Este enfoque es bastante conveniente y gracias a él se realiza una historia interminable de acciones con una imagen o imágenes.

Lightroom le permite sincronizar la configuración seleccionada para un grupo de fotografías, lo cual es muy conveniente, por ejemplo, si tomó muchas fotografías del mismo tipo y desea transferir las ediciones a varias fotografías a la vez.

El módulo Biblioteca es una característica del programa para catalogar imágenes. No nos centraremos en ello. Solo tengamos en cuenta que los fotogramas se pueden ordenar por hora de creación, título, coordenadas de disparo, lente, distancia focal, etc. Es posible crear colecciones dinámicas que se reponen automáticamente según los criterios seleccionados y mucho más.

El módulo Biblioteca es muy potente y conveniente, al igual que los módulos para prepararse para imprimir (Imprimir), crear presentaciones de diapositivas (Slide-show) y publicar en Internet (Web). Su descripción sería suficiente para otro artículo, por lo que prestaremos atención al módulo más importante: el módulo de procesamiento (Desarrollo).

En la parte superior hay un histograma de la imagen por color e información de disparo. El histograma se puede mover con el mouse; ciertas áreas del mismo son responsables de controlar la exposición, las áreas oscuras y claras del encuadre. El histograma es bastante visual y permite corregir rápidamente fotogramas que inicialmente no tuvieron mucho éxito.

Cabe señalar que todas las configuraciones siguen un orden lógico y, si no está muy seguro de qué desea mejorar en la foto, puede revisar las configuraciones de arriba a abajo.

Panel básico

Equilibrio de blancos. En esta ventana, el usuario puede seleccionar uno de los ajustes preestablecidos de balance de blancos disponibles en su cámara, o confiar la elección ajustes óptimos automatización, que proporciona resultados sorprendentemente de alta calidad. Si no está satisfecho con la configuración descrita anteriormente, puede utilizar los controles deslizantes Temperatura (temperatura de color) y Tinte.

La forma más fácil y conveniente de configurar correctamente el balance de blancos es usar la herramienta Selector de balance de blancos (cuentagotas), que se puede usar para especificar un tono neutro en la foto, como un área blanca o gris. Esto muestra un área muy ampliada debajo del cuentagotas para ayudarle a seleccionar con mayor precisión el punto neutro correcto en texturas no uniformes.

Exposición- una de las herramientas más importantes en la conversión. Es con su ayuda que se lleva a cabo la "extracción" inicial de detalles de fotografías expuestas incorrectamente.

Este parámetro establece el brillo general de la foto y su punto blanco. Si mantienes presionada la tecla Alt mientras trabajas, las áreas del marco que estén desenfocadas se resaltarán, es decir, no contendrán ninguna información más que el color blanco puro o casi puro. Si no hay ninguna intención artística en esto, vale la pena intentar devolver los detalles perdidos entre las luces. Esto se aplica tanto al vestido de novia blanco brillante como a la textura de las nubes en el cielo.

Herramienta Recuperación llamado a ayudarnos con esto. Elimina la sobreexposición precisamente en en los lugares correctos, casi sin afectar al resto de la foto. Si ha realizado corrección de color antes, después Aplicaciones de recuperación Puede haber un ligero velo gris en la foto o los colores pueden cambiar ligeramente.

Herramienta Luz de relleno(luz de relleno), por otro lado, aumenta el brillo de las áreas oscuras sin afectar las áreas claras.

Si la recuperación casi siempre se puede aumentar al máximo, entonces con Fill Light debes tener cuidado: el brillo antinatural de las áreas oscuras puede dar incluso a una buena imagen un aspecto plano y antinatural. Ambas herramientas ayudan a acceder al histograma y su uso sensato puede considerarse una ligera variación de las imágenes HDR (alto rango dinámico).

Parámetro negros establece el punto negro de la imagen.

Parámetro Brillo Mucha gente considera que Fill Light es un clon de la herramienta, pero no es así: cambia el brillo de toda la gama tonal de la foto.

Parámetro Contraste es responsable del contraste de la foto. Reducir el contraste hace que las transiciones tonales sean más suaves, mientras que aumentar el contraste hace que las transiciones tonales sean más nítidas.

Tres herramientas interesantes están en el subbloque. Presencia(apariencia), y cambiarlos cambia enormemente la foto en sí.

Herramienta Claridad afecta el microcontraste de la imagen, es decir, la suavidad de las transiciones de contraste, como los bordes y contornos de los objetos. Aumentar el valor de este parámetro crea la sensación de un encuadre nítido y reducirlo crea el efecto de una imagen suave, casi desenfocada.

Herramienta Vibrancia- Esta es quizás una de las herramientas de Lightroom más efectivas, simples y queridas. Tras su éxito, Adobe introdujo una herramienta similar en Photoshop CS4. La vitalidad es función inteligente creciente saturación. No afecta a los colores ya saturados, pero aumenta de forma selectiva y no lineal la saturación de los tonos apagados. Este enfoque le permite evitar la sobresaturación, la pérdida de sombras y diversos artefactos en la imagen. Además, Vibrance aumenta selectivamente la saturación de los tonos de piel y evita que la piel de las personas se convierta en una sustancia de color amarillo-beige.

Herramienta Saturación aumenta la saturación de todos los colores a la vez. Un ligero aumento de la saturación junto con el uso de Vibrance le permitirá obtener colores aún más ricos y brillantes. Sin embargo, debes utilizar la Saturación con cuidado; no debes poner el valor del parámetro al máximo.

Siguiente bloque - curvas. La curva de tono en Lightroom se utiliza para ajustar el contraste en una gama específica de tonos. Aunque esta es una herramienta de mejora de imágenes muy poderosa, no la veremos por ahora ya que es bastante compleja para principiantes y la mejor manera de aprenderla es simplemente experimentar.

Bloque de corrección de color

Este bloque está destinado a corregir el tono, la saturación y el brillo (luminosidad) de colores individuales. Los colores se dividen inicialmente en varios tonos: rojo, naranja, amarillo, verde, agua, azul, violeta, violeta.

En cada pestaña de opciones Matiz(tono), Saturación(saturación), Luminancia(brillo) hay una lista con controles deslizantes para controlar cada color. Sin embargo, la mayoría de una manera conveniente La corrección de color selectiva se realizará utilizando la herramienta de puntos. Todo lo que necesita es moverlo al color deseado en el marco, por ejemplo al cielo, y mantener presionado el botón del mouse y moverlo hacia arriba y hacia abajo. El resultado de la aplicación se muestra inmediatamente en la fotografía, y este enfoque hace que trabajar a ojo sea muy cómodo.

en modo Escala de grises También puedes variar todos los colores de la imagen y utilizar la herramienta de puntos.

Bloque de tonificación dividido

Este bloque será de interés para las personas que quieran lograr un procesamiento creativo comparable a efectos como el sepia o la imitación de colores de una película. Aquí está disponible el teñido separado de áreas claras y oscuras de la imagen con un color determinado. Te invitamos a experimentar tú mismo con el bloque.

Bloquear Detalles(detallado) incluye dos puntos muy importantes: nitidez y reducción de ruido.

Herramienta Afilado es el responsable de aumentar la nitidez de la imagen. Funciona según el mismo principio que la herramienta Máscara de enfoque de Adobe Photoshop. Esta pestaña contiene un fragmento de imagen a una escala de 1:1 y configuraciones de algoritmo: Cantidad, Radio, Detalle, Enmascaramiento.

Parámetro Cantidad es responsable de la intensidad del algoritmo de afilado.

Parámetro Radio es responsable del grosor del área en los límites de los objetos en los que funcionará el algoritmo. Para las cámaras SLR modernas con una resolución superior a 10 megapíxeles, los valores recomendados son 0,8-1.

Nikon anuncia ViewNX 2, una versión completamente nueva de su popular paquete de software que le permite importar, revisar, editar y compartir archivos de imágenes y D-video. El paquete de software ViewNX 2, fácil de usar, se basa en el software ViewNX probado y se incluye con las cámaras digitales Nikon y está disponible para descargar. El software ahora ofrece una gama de herramientas dedicadas para editar archivos de películas D creados por DSLR y cámaras compactas modernas. Además de las funciones básicas de importación y revisión de datos, ViewNX 2 incluye una variedad de menús y herramientas de edición de uso frecuente, como cambio de tamaño, control de brillo, recorte y enderezamiento, así como ricas capacidades de procesamiento RAW.

habla Zurab Kiknadze Zurab Kiknadze, director de lentes, accesorios y software de Nikon: “Para muchos, ViewNX es el software clave para importar y organizar imágenes. View NX 2 hace que todo sea más fácil y fluido, con muchos beneficios adicionales para quienes también graban vídeo D".

Características clave de ViewNX 2

• Paquete de software integrado
• Herramientas de edición intuitivas
• Tres espacios de trabajo personalizables
• Edición básica: recorte, enderezamiento y reducción automática de ojos rojos
• Varias herramientas de corrección de imagen: ajuste de nitidez, contraste y brillo, corrección de luces y sombras, función D-Lighting y aumento de la saturación de color.
• Procesamiento de imágenes RAW ( Nikon NEF)
• Muchas opciones de impresión
• Un completo sistema para comentar y valorar fotografías
• Integración total con my Picturetown (el servicio para compartir y almacenar fotografías basado en web de Nikon)

Importar fotos

Antes de comenzar a trabajar en una computadora con el metraje, debe copiar este material en su disco duro. EN varias revisiones programas de procesamiento de fotografías que siempre atención especial Presto atención a la función de importación de fotografías, porque mucho depende de la cuidadosa organización del flujo de trabajo. Esta vez no profundizaré en la teoría, pero propongo ponerme manos a la obra de inmediato.

Entonces, importar fotos en ViewNX2 se llama Transferencia Nikon 2, se llama mediante un botón con un ícono de cámara con una flecha y la inscripción Transferir. Este módulo realiza varias funciones importantes a la vez, por lo que tiene sentido examinarlo más de cerca.

1. Fuente- de dónde copiamos los datos. Podría ser una unidad flash insertada en un lector de tarjetas, podría ser una cámara conectada mediante un cable a un conector USB... Pero no se puede seleccionar una carpeta en el disco duro de la computadora. Si desea realizar algún tipo de operación con fotos de una carpeta en su disco duro, aparentemente esta carpeta primero debería reescribirse en disco portatil... Ésta es la lógica del programa. En la captura de pantalla 1: inserté mi tarjeta flash en el lector de tarjetas y silencio. Así es, porque tengo archivos RAW de una cámara Canon en mi unidad flash :-)
2. Destino principal- el primer y principal destino. Es decir, ¿dónde copiamos las fotos? Aquí hago esto: primero selecciono una carpeta global para todas mis sesiones de fotos (K:\Fotos). A continuación, arriba a la derecha (???!!!) indico la subcarpeta de esta sesión de fotos (Nombre_Sesión). Luego le digo al programa cómo cambiar el nombre de los archivos: marque la casilla Archivos remanentes durante la transferencia y edite la máscara de nombre y el número. ¡Puaj! No es fácil, pero puedes resolverlo.
3. Destino de la copia de seguridad- el nombre habla por sí solo: en esta pestaña se configura la copia de seguridad, si es necesario. No puedes utilizar esta operación.
4. mi ciudad de imagen- aquí puede configurar una transferencia al servicio del mismo nombre. Quienes estén familiarizados con este servicio probablemente descubrirán fácilmente qué es qué. No estoy familiarizado con él, así que me saltaré este paso.
5. Preferencias- copiar configuración. Aquí hay una característica interesante: al importar archivos de fotos EXIF, puede registrar los derechos de autor del fotógrafo y/o cliente de la sesión de fotos, así como otros datos. También hay algunas funciones de asistencia solo para cámaras que las admiten (como sincronización de fecha y hora).

Presentación elegante de vídeos.

ViewNX 2 incluye varias herramientas de edición sencillas e intuitivas que ayudan a los usuarios a crear vídeos impresionantes. El software le permite recortar y luego unir clips, aplicar una variedad de efectos de transición llamativos, agregar fotos y pistas de música; todo esto le permite crear películas animadas y elegantes para mostrarlas a familiares y amigos.

Captura de pantalla 2. El explorador de archivos muestra perfectamente videoclips en el formato Full HD, filmada con una Canon 5D Mark II
Captura de pantalla 3. Para crear una presentación de video, debe hacer clic en el botón Editar película, comenzar programa separado	Captura de pantalla 4. El resultado del trabajo se puede guardar como un archivo de video separado. Disponible varios formatos compresión

La buena noticia es que las cámaras modernas de diferentes fabricantes graban vídeos en formatos estándar: podría ser QuickTime *.MOV, tal vez *.AVI u otros; esto nos permite abrir, editar y unir clips tomados con diferentes cámaras con total facilidad (por supuesto, si la resolución de los clips es la misma). Y esto es bueno, porque la situación de las fotografías en formato RAW es increíblemente preocupante: hay tantos fabricantes, tantos formatos y cada vez aparecen más nuevos. Por supuesto, ViewNX2 no podrá trabajar con archivos RAW grabados con Canon o Sony. Nikon, amigos, solo NEF de Nikon.

Interfaz de usuario mejorada e intuitiva

La interfaz de usuario ha sido rediseñada para proporcionar la máxima eficiencia. Los gráficos fluidos y el diseño intuitivo facilitan aún más el acceso y el uso de una amplia gama de herramientas creativas. Se han agregado varias configuraciones de monitor para adaptarse perfectamente a la tarea actual; Además de las opciones de visualización y edición, GeoTag permite visualizar imágenes en un mapa, indicando la ubicación donde se tomaron las fotografías. Para que la visualización y la edición sean aún más fáciles visualmente, agregamos la capacidad de cambiar el color de fondo para que coincida con el brillo de sus imágenes.

el programa es lento. En un procesador moderno de 4 núcleos y 8 GB de memoria, apenas gira: especialmente cuando se intenta editar una foto, hay un retraso constante, un parpadeo y no se vuelve a dibujar instantáneamente la pantalla. ¿Cómo seleccionar parámetros de esta manera? Por ejemplo, sin cerrar ViewNX2, abrí el programa Lightroom y realicé una gran sesión de fotos en él: no hubo ralentizaciones ni retrasos. ¿Y esto es lo que los fabricantes de ViewNX2 llaman “proporciona la máxima eficiencia”?

Al hacer doble clic en la foto se abrirá el modo de visualización en pantalla completa.. Para ver archivos RAW, el programa crea una vista previa de baja resolución y la muestra en la pantalla. Al ver una foto en formato RAW (NEF) en pantalla completa, el botón "RAW" estará disponible en el panel superior; al hacer clic, el programa mostrará información honesta del archivo RAW y no la vista previa generada. Experimenté con muchas fotos y no pude ver mucha diferencia.

Si el tiroteo se llevó a cabo en RAW+JPEG, entonces, por supuesto, se escriben dos archivos a la vez en la tarjeta de memoria. Al ver una sesión de fotos, puedes evitar saturar la pantalla con duplicados eligiendo un modo en el que ambos archivos parezcan uno solo. Lo principal es no olvidarse de salir de este modo (presione el botón) para poder trabajar exactamente con el formato que necesita: RAW o JPEG. El preciado botón con dos cuadrados se encuentra inmediatamente debajo del botón grande del Editor de películas, consulte la captura de pantalla 5.

Funciones de edición de fotografías

ViewNX 2 incluye muchas funciones de edición de imágenes, como recorte, enderezamiento, reducción automática de ojos rojos, reducción automática de la aberración cromática lateral, así como funciones importantes como conversión de formato de archivo y una amplia gama de opciones de subtítulos y clasificación, lo que facilita la navegación. y ordenar innumerables imágenes.

Para editar archivos RAW(NEF) además de las funciones enumeradas anteriormente, se agregan ajuste del balance de blancos y compensación de exposición; estas funciones no están disponibles al editar JPEG. El software también aumenta el número opciones disponibles imprimir. Hay nuevas funciones como elegir un color de fondo y habilitar metadatos.

La captura de pantalla 5 muestra el proceso. edición de fotos JPEG. Preste atención a la barra de herramientas derecha: ocupaba exactamente 1/3 de la pantalla, ¡y aun así no encajaba del todo! Al parecer los desarrolladores tenían monitores muy anchos. cuantos alrededor espacio libre... La acción de los motores de procesamiento es muy dura, es muy difícil ajustar el parámetro “un poquito” y no siempre es posible agarrar un motor diminuto con el mouse. No importa cuánto busqué, no pude encontrar el botón de vista antes/después. Es decir, no hay forma de comparar fotografías antes de procesarlas y después... Hay un botón de reinicio, ahí está, con la inscripción Restablecer, justo debajo del nombre de la pestaña Metadatos.

Haga clic con el mouse en la foto - aumento 1:1, suelte el mouse - ¡aplauda! y de vuelta. Lo bueno es que mientras mantienes pulsado el ratón, el cursor se convierte en una mano y puedes mover la foto por la pantalla, aunque sólo dentro de la ventana. En una palabra, La interfaz de procesamiento de fotografías claramente deja mucho que desear. Por supuesto, después de hacer ajustes a foto JPEG el archivo debe guardarse; el propio programa te lo recordará. Además, la foto original se guardará cuidadosamente en una carpeta. Originales, que el propio programa creará dentro de la carpeta con la sesión de fotos. Esta es una gran ventaja, pero, como ve, la ideología del procesamiento no destructivo es mucho más conveniente.

En Edición NEF Se produce un procesamiento no destructivo estándar, pero el programa aún pregunta si desea guardar los cambios realizados. Puede decir "sí" con seguridad: siempre existe la oportunidad de hacer clic en el botón "Volver al original" (ese pequeño botón con una flecha a la derecha en la pestaña Ajustes en la captura de pantalla 6) y comenzar todo de nuevo. La presencia de tratamiento se indica mediante un icono de pincel apenas perceptible debajo de la miniatura.

¿En qué se diferencia el botón descrito anteriormente del botón Restablecer? Restablecer restablece los ajustes mientras se edita una foto, mientras la configuración aún no se ha guardado. Tan pronto como guardamos la configuración y comenzamos a procesar otra foto, apareció un "pincel" en la procesada y botón de reinicio ya no está activo en él. Aquí es donde entra en juego el botón superior para restablecer la configuración. Guau :-)

Compartir es fácil

ViewNX 2 está estrechamente integrado con my Picturetown, el popular servicio de almacenamiento e intercambio en línea de Nikon. imágenes digitales. Las imágenes se pueden cargar fácilmente al servicio mediante una simple operación de arrastrar y soltar, y los usuarios pueden ver las imágenes de my Picturetown en línea o directamente en ViewNX 2.

Además de muchas funciones nuevas basadas en los comentarios de los usuarios de Nikon de todo el mundo, ViewNX 2 eleva el ya impresionante paquete de software gratuito de Nikon a nuevo nivel, proporcionando creadores de imágenes creativas de cualquier clase. fondos necesarios para lograr los mejores resultados de disparo.

En la captura de pantalla 7, decidí mostrar dos cuadros de diálogo relacionados con la exportación de fotografías a la vez. Preste atención a la elaboración de la interfaz: el hermoso diseño gris oscuro ha desaparecido en alguna parte, se nos muestran paneles mal concebidos y mal diseñados, que no se pueden descifrar sin un vaso de kéfir. Dígame, ¿este milagro realmente está hecho para usuarios con niveles de entrenamiento principiante e intermedio (ver captura de pantalla 7, panel derecho)?

El cuadro de diálogo de exportación en sí (en la captura de pantalla 7 a la izquierda) es bastante claro y funcional, pero el resultado simplemente me sorprendió, o más bien decepcionado. La configuración de exportación se muestra en la captura de pantalla 7: tamaño 1024x768 píxeles, formato JPEG, calidad superior a la media (alta calidad es alta calidad). Y aquí, de hecho, está el resultado, abierto en Photoshop (tamaño de archivo 181 kilobytes):

Y aquí hay una exportación desde Lightroom 3 con configuraciones similares (tamaño 1024x768 píxeles, formato JPEG, calidad 80). El tamaño del archivo es de 405 kilobytes. No preste atención a la diferencia en el procesamiento tonal: por supuesto, experimenté con ViewNX2 e hice el procesamiento, como dicen, por el simple hecho de procesar.

Etiquetado geográfico y presentaciones de diapositivas

ViewNX2 le permite ver en un mapa la ubicación donde se tomó la foto. Por supuesto, dicha información debe estar presente en las metaetiquetas de la imagen: muchas cámaras modernas están equipadas con un receptor GPS y son capaces de grabar etiquetas geográficas junto con la foto. Desafortunadamente, en mis fotografías que tomé con la Nikon D70 hace varios años no existe tal información, lo cual es comprensible, por lo que necesito abrir la pestaña Geo Tag y simplemente indicar la ubicación en el mapa: San Petersburgo, la ciudad de Pushkin. De esta manera puedo vincular ciertas fotos al mapa de Alexander Park (ver captura de pantalla 10).

Sin duda, la función es sumamente conveniente, especialmente cuando hay muchas sesiones de fotos y todas se realizan en diferentes lugares. Si la cámara en sí no graba etiquetas geográficas, puede hacerlo en modo manual Es bastante preciso colocar las marcas, pero debes hacerlo inmediatamente después de la sesión de fotos, mientras recuerdas qué se tomó y dónde.

Acerca de la presentación de diapositivas, podemos decir que dicha función está presente, tiene pocas configuraciones, pero los efectos de las transiciones de una foto a otra no me funcionaron: las fotos simplemente se reemplazan entre sí.

Imprimir fotografías

Pero los parámetros de impresión me agradaron. Aquí tiene todo lo que necesita, la función de crear hojas de contactos es especialmente interesante: puede crear un reportaje fotográfico real en varias páginas con un par de clics del mouse (ver captura de pantalla 11). Es posible obtener un expediente completo de metadatos para cada fotografía; puedes elegir el color de fondo, el color de fuente y el tamaño... Esta herramienta parecía estar perfectamente diseñada.

Conclusión y conclusiones.

Recordé las palabras del profesor Preobrazhensky: “Dormiré en el dormitorio, cenaré en el comedor y operaré en el quirófano”.* Esto es lo que te viene a la mente cuando intentas trabajar en ViewNX2: Veré y ordenaré fotografías en ACDSee Pro; gestionar sesiones de fotos y procesar fotografías en Lightroom; recordar, pegar panoramas, HDR y crear efectos más complejos en Photoshop; y para trabajar con video, nada puede reemplazar mi favorito sony vegas. Sólo hay una cosa que nos molesta acerca de esta configuración: el costo del conjunto de programas enumerados anteriormente ($170 + $300 + $700 + $600, respectivamente).

Es desde este punto de vista que los programadores de Nikon, una empresa que respeto, intentan combinar las funciones necesarias para un fotógrafo en una. programa gratuito Completamente justificado y digno de palabras halagadoras. El programa es bastante funcional y en general hace frente a las funciones indicadas, algunas bien y otras no tan bien.

Sin embargo, existen dos desventajas globales:

1. Para principiantes en fotografía y uso doméstico y familiar. el programa es innecesariamente complejo. Para trabajar en él, se necesita una buena formación y experiencia, así como un excelente conocimiento del inglés para estudiar la ayuda y comprender el funcionamiento de una función en particular.
2. Programa para profesionales muy poca funcionalidad. Además, los propietarios de cámaras que no sean Nikon no podrán utilizarlo, aunque probablemente quieran hacerlo (consulte mi opinión sobre los precios de los programas).

Lo que me gustaría:

1. Interfaz más conveniente: vemos estos enormes paneles con espacios vacíos, mientras que a la izquierda hay un desorden de miniaturas con diminutos iconos y pequeñas firmas; por qué los cuadros de diálogo están diseñados en diferentes estilos, etc.
2. Menos funciones de ayuda, pero los principales son más sencillos, lógicos y fiables.
3. Procesamiento en tiempo real, sin parpadear, sacudirse ni demorarse.
4. Más claro y suave acción de los reguladores de procesamiento.
5. Vista fue/se ha convertido.
6. Si vas a hacer una presentación de diapositivas, asegúrate de que funcione hermosas transiciones entre diapositivas. Y habría música de fondo.
7. Si el programa proporciona tal o cual función, déjelo funcionar al 100% y no ofrezca ninguna versión simplificada y simplificada. ¿Quiere atraer a los usuarios para que compren CaptureNX2 con más funciones? Entonces elimine completamente la función del ViewNX2 gratuito: las soluciones poco entusiastas son extremadamente molestas.
8. Si hay soporte para formatos RAW de empresas competidoras... entonces la gente acudirá a ti :-)

Conclusión

No me gustó el programa en su conjunto.. Llevo mucho tiempo trabajando en Lightroom y estoy acostumbrado a herramientas funcionales, así que involuntariamente espero la misma funcionalidad de ViewNX2, pero no existe. Espero la misma calidad y no existe. Estoy esperando una interfaz conveniente y tampoco la hay. No sé cómo entenderán este programa los principiantes. Tampoco entiendo cómo trabajarán los profesionales en él.

¿Para qué puede ser útil este programa? En primer lugar, existe la esperanza de que con el tiempo se haga realidad y al mismo tiempo no deje de ser gratuito. En segundo lugar, el programa realiza sus funciones: si no hay ningún programa a mano, ViewNX2 se puede descargar, instalar y completar su tarea rápidamente. Tampoco descarto que a alguien le resulte cómodo y querido. Todavía somos diferentes. ¡Y eso es bueno!

* En el original de Bulgákov lo dice un poco diferente, pero el significado es el mismo.

Konstantin Birzhakov, 11 de septiembre de 2010
Basado en materiales de http://www.nikon.ru
El autor de la reseña no se hace responsable de la exactitud de la información extraída de fuentes abiertas.
El autor utilizó únicamente sus propias fotografías como ejemplos en esta reseña.
El autor utilizó capturas de pantalla de vídeos grabados por Nikita Birzhakov, 2010.
© Todas las fotos de la reseña, Konstantin Birzhakov, 2010.

Hoy en día, casi todas las cámaras SLR y sin espejo con lentes intercambiables, así como algunas cámaras de apuntar y disparar, pueden disparar en formato RAW. Se trata de un formato digital con un mínimo procesamiento de datos por parte del procesador de la cámara, gracias al cual el fotógrafo puede obtener más opciones a la hora de posprocesar las fotografías capturadas. Si bien JPEG sigue siendo el formato de imagen más popular, sigue siendo un formato comprimido, lo que significa que cada vez que guarde un archivo, inevitablemente habrá un impacto en su calidad. El formato RAW tiene más demanda entre los profesionales, ya que permite extraer la mayor cantidad de información posible del archivo guardado. Hoy en día se utilizan varias herramientas de software para trabajar con archivos grabados en formato RAW.

Los fabricantes de cámaras pueden producir programas para convertir archivos RAW y, en este caso, son "nativos" para equipos fotográficos específicos. O dichos programas son desarrollados por empresas de terceros como herramienta universal, que admite varios modelos de cámaras digitales y es capaz de resolver una amplia variedad de tareas al procesar archivos RAW.

Los convertidores universales tienen una funcionalidad más amplia y una buena velocidad de procesamiento. Cada uno de estos programas para convertir archivos en formato RAW tiene sus propias características. Por ejemplo, almacena su configuración, archivos temporales y archivos de usuario a su manera. Los convertidores se diferencian en la calidad de la configuración al procesar archivos RAW, en la funcionalidad y, por supuesto, en la facilidad de uso. Le informamos sobre una introducción a los convertidores RAW más populares.

El primero de esta lista es un programa diseñado específicamente para procesar archivos RAW y catalogar fotografías. Además de la compatibilidad total con RAW, el programa también funciona con otros formatos comunes: JPEG, TIFF, PSD, DNG. Adobe Lightroom es una herramienta poderosa " ciclo completo“, es decir, después de procesar fotografías en formato RAW, pueden catalogarse inmediatamente y prepararse para su publicación en Internet o para su impresión.

El motor de software utilizado en Adobe Lightroom para procesar archivos RAW es absolutamente similar al utilizado en complemento de adobe Cámara RAW para programas de photoshop. Con esta herramienta podrás realizar lo habitual corrección de color imagen, eliminar el ruido digital presente en las fotografías o enfocar la imagen.

Es importante que aquí, como en muchos otros convertidores RAW avanzados, se aplique el principio de edición no destructiva: la información sobre todas las operaciones realizadas por el usuario se registra en un archivo de servicio. La imagen original se guarda sin cambios, por lo que siempre puedes volver al original al procesar archivos. Después de procesar el archivo RAW, simplemente puede guardar su versión modificada como un archivo gráfico separado.

Por supuesto, el programa Adobe Lightroom es atractivo no solo por sus herramientas bastante amplias para procesar archivos RAW, sino también sistema poderoso Catalogación de fotografías con herramientas independientes para crear presentaciones de diapositivas y páginas web. Además, el programa tiene una integración cuidadosa con Photoshop, por lo que después de procesar el archivo RAW, la imagen se puede transferir inmediatamente, casi con un clic, a Photoshop para seguir trabajando con ella.

El programa es uno de los principales competidores de Adobe Lightroom. También es un programa de “ciclo completo”, que ofrece al usuario no sólo un conversor RAW avanzado, sino también herramientas para organizar y almacenar imágenes, herramientas para procesar e imprimir fotografías, crear álbumes de fotos y publicar fotografías en Internet. El programa guarda todas las imágenes en un solo lugar (Vault), lo que hace que la copia de seguridad en unidades externas sea más conveniente y abre la posibilidad de transferir todas las operaciones de organización de archivos a Apple Aperture.

El procesamiento de archivos RAW se basa en su propio motor, que a menudo tiene una calidad superior al reconocimiento de color y otra información de la imagen digital original. Funciones de Adobe Sala de luz. Apple Aperture también es más eficiente en términos de algoritmos utilizados para afinar la imagen y combatir el ruido digital.

Este conversor RAW cuenta con una interfaz muy bien pensada y fácil de usar, lo que hace que trabajar con el programa sea cómodo incluso para los principiantes. El trabajo con varios archivos está bien organizado: las imágenes se pueden mostrar en la pantalla simultáneamente con fines de comparación, moverlas y escalarlas dentro del área de trabajo. Al mismo tiempo, si en Adobe Lightroom es posible crear ajustes preestablecidos (modos de trabajo de la configuración del programa que luego se pueden aplicar a todas las imágenes), en Apple Aperture no se proporciona esa opción. Además, naturalmente, no existe una integración tan conveniente con usando adobe Photoshop.

(Corel AfterShot Pro) puede considerarse uno de los convertidores "más antiguos", porque su primera versión apareció en el año 2000. Una característica especial de este programa es que puede funcionar no sólo en los sistemas operativos Windows y Mac, sino también en Linux. La versión actual de Bibble Labs Pro admite una gran cantidad de modelos de cámaras digitales profesionales y, junto con archivos RAW, permite el procesamiento de imágenes guardadas en JPEG. La ventaja de este programa es la conversión por lotes: Bibble Labs Pro le permite procesar rápidamente grandes volúmenes de archivos RAW con un resultado final de bastante alta calidad.

En cuanto a la funcionalidad del programa, son bastante estándar. En particular, hay curvas, la capacidad de ajustar la nitidez, la exposición, el balance de blancos, herramientas para eliminar sombras no deseadas y ajustar el contraste. Para corregir las distorsiones ópticas, se proporciona una pestaña especial de Corrección de lente BPT y se ofrece el filtro Noise Ninja para combatir eficazmente el ruido en una fotografía. El programa es totalmente compatible con la gestión del color con la capacidad de crear perfiles individuales para cada uno cámara digital. En comparación con muchos de sus competidores, Bibble Labs Pro tiene un costo de licencia relativamente bajo.

FaseUnoCapturaUno

Los fotógrafos profesionales seguramente apreciarán un conversor RAW potente y funcional que admita una amplia gama de cámaras modernas. Se llama. Este programa proporciona todas las capacidades para el procesamiento único y por lotes de archivos RAW, ajustando el balance de blancos, ajustando la nitidez de la imagen y la temperatura del color, así como herramientas para eliminar eficazmente el ruido digital. Phase One Capture One admite una amplia gama de modelos cámaras modernas e incluso ofrece la posibilidad de seleccionar programas de escenas, tradicional para muchas cámaras digitales.

Cada modelo de cámara tiene su propio perfil ICC, diseñado para mejorar significativamente la calidad del procesamiento de archivos RAW y al mismo tiempo garantizar la reproducción de color más alta posible. Phase One Capture One es un conversor RAW profesional específico que está diseñado exclusivamente para trabajar con RAW y de ninguna manera. destinado a reemplazar un editor gráfico o programa para crear galerías de fotos.

Dado que estamos hablando de una herramienta profesional completa, la interfaz del programa, como resultado, es más compleja y, en general, Phase One Capture One requerirá que el usuario tenga conocimientos adecuados sobre los detalles específicos del procesamiento del color. Para trabajar con este programa, es necesario tener una idea de cuál debería ser el resultado final del procesamiento y qué herramientas se deberían utilizar para lograrlo.

Phase One Capture One le permite optimizar el rango dinámico corrigiendo los detalles que son demasiado oscuros o demasiado claros en una imagen. Con este programa puedes corregir aberraciones cromáticas, distorsiones, viñeteados y otros defectos ópticos de la imagen. Aquellos usuarios que tratan con grandes volúmenes imágenes fotográficas, seguramente apreciará la función de conversión por lotes en Phase One Capture One.

En términos de calidad de procesamiento, trabajo con ruido y nitidez, este programa supera a muchos de sus competidores. Cabe señalar que los mejores resultados en el procesamiento de archivos RAW se logran en Phase One Capture One solo con un trabajo individual serio con imágenes, lo que requiere cierta experiencia y conocimiento.

Artesanías ligerasLuzZona

Otro programa de “ciclo completo”. Al procesar archivos RAW, le permite corregir errores de balance de blancos, desenfocar un área de la imagen o aumentar la nitidez de toda la imagen, eliminar rastros de polvo o ruido digital que a menudo ocurre al disparar con una configuración ISO alta. Esta herramienta de software también ofrece opciones para ajustar la exposición, la saturación, la reproducción del color y el balance de blancos. Todas las operaciones realizadas en el programa son reversibles, lo que siempre permite volver a la imagen original.

A pesar de que el desarrollador posiciona Light Zone como una herramienta profesional, el programa tiene una interfaz de usuario agradable. Gracias a esto, incluso un principiante puede comprender fácilmente la configuración y las funciones.

Una característica especial de Lightcrafts Light Zone es el uso de los llamados "estilos" de procesamiento, cada uno de los cuales no es solo un conjunto de parámetros preestablecidos, sino un algoritmo de procesamiento automático completo que tiene en cuenta las propiedades del archivo fuente. . En particular, existen "estilos" como High Dynamic Range (procesamiento HDR) o Lomo Look (lomografía). El programa también contiene herramientas únicas Zone Mapper y Tone Mapper, desarrolladas en base al sistema de zonas del famoso fotógrafo estadounidense Ansel Adams.

Además de los programas universales para procesar archivos RAW, también podemos destacar el popular conversor "nativo", que está diseñado para funcionar con el formato de imagen NEF (RAW) creado por las cámaras digitales Nikon. Este programa permite realizar todo el proceso de procesamiento de imágenes paso a paso en formato NEF y cancelar los cambios realizados en cualquier momento mientras guarda los resultados intermedios.

La interfaz del programa se basa en "puntos de control" (punto U). En cada uno de estos "puntos", se guardan las configuraciones seleccionadas para esta área relacionadas con la corrección de color. El grado de cambio de parámetros está regulado por controles deslizantes ubicados en los mismos "puntos". Estos controles deslizantes le permiten realizar cambios y rastrearlos inmediatamente hasta el área apropiada de la imagen. " Puntos de control» permiten cambiar repetidamente ciertos parámetros sin afectar los datos originales.

Nikon Capture NX dispone de herramientas de software para corregir la distorsión óptica (aberración, viñeteado, efecto barril) y combatir el ruido. La funcionalidad del programa se puede ampliar utilizando el complemento de filtro Colore Fex Pro de Nik Multimedia.