Envolvente: sonido envolvente. Principios de la simulación de sonido envolvente.
Dolby Digital y DTS
Actualmente se utilizan varios formatos de sonido envolvente diferentes y, a veces, puede resultar muy difícil para los principiantes comprender las diferencias entre ellos. Lo más importante para usted es saber qué formatos están disponibles y cuáles admite su receptor. La pista de audio de los discos DVD y Blu-ray suele estar codificada en varios formatos, siendo los más comunes Dolby Digital y DTS. Su receptor debe reconocer este flujo digital y convertirlo en señales analógicas para reproducirlas a través de un sistema multicanal.
Sin entrar en detalles, existen dos formatos principales:
Dolby Digital 5.1 es un formato que proporciona seis canales: dos al frente, dos atrás, uno en el centro y uno para el subwoofer. Ancho de banda de audio de 20 Hz a 20 kHz. Se utiliza codificación de 18 bits, por lo que el flujo de salida es de 384 kbps. Dolby Digital 5.1 también se llama AC-3 (Audio Codec-3), se utiliza en casi todos los DVD y programas de televisión (HD).
DTS también maneja flujo de bits 5.1. DTS está disponible en el 70 por ciento de los discos Blu-ray y DVD, generalmente junto con Dolby Digital.
Ambos formatos se utilizan hoy en día en casi todos los discos Blu-ray y DVD, y el 99% de los receptores admiten estos formatos de sonido envolvente.
Otros formatos envolventes
Los formatos más nuevos son Dolby Digital Surround EX y DTS ES, que incluyen canales traseros adicionales. Dolby Digital Surround EX se introdujo en 1999. Su peculiaridad es la aparición de un tercer canal a espaldas de los espectadores. Se introduce un canal adicional en la fuente de audio al codificar la banda sonora de una película.
Los formatos Dolby y DTS le permiten reproducir cinco o más canales incluso cuando reproduce una grabación estéreo, creando una imitación de sonido envolvente. Formatos similares incluyen Dolby Pro Logic. Pero la tecnología Dolby Pro Logic no se utiliza al codificar fonogramas o al grabar DVD y discos Blu-ray, sino que es simplemente una configuración del receptor.
La tecnología Dolby Pro Logic es un sistema de decodificación desarrollado por Dolby Laboratories para crear sonido envolvente de una pista de audio de dos canales cuando se escucha en sistemas de audio 5.1.
La tecnología Dolby Pro Logic IIz también se aplica a los receptores, pero no a fuentes de audio como DVD y discos Blu-ray, y proporciona dos canales frontales adicionales, cuyos emisores se encuentran encima de los altavoces frontales principales. La reproducción del sonido en esta configuración se vuelve más realista, especialmente para efectos de sonido como el ruido del viento o la lluvia. En este caso, lo único que necesitas son dos altavoces adicionales y un receptor que admita la tecnología Pro Logic IIz.
Esta tecnología Dolby puede enriquecer el audio, ya sea grabado en estéreo o en 7.1 canales. Permite identificar el ruido ambiental no direccional y reproducirlo selectivamente a través de los canales frontales superiores.
Los efectos de sonido de la película adquieren un sonido tridimensional y parecen más realistas. Los conciertos de orquesta tienen un impacto más poderoso en los oyentes y las películas musicales tienen un efecto de inmersión.
Audio HD en cine en casa
En la era del vídeo de alta definición, formatos como Dolby True HD y DTS-HD Master Audio son de especial interés. Estos dos formatos son actualizaciones de los habituales Dolby y DTS. La única diferencia es que tienen un grado de compresión de audio mucho menor, por lo que los formatos HD se pueden encontrar en discos Blu-ray, pero no en discos DVD. Si desea mejorar la calidad del sonido de su cine en casa, necesita tener un reproductor y receptor de Blu-ray con la capacidad de decodificar la banda sonora Dolby True HD y DTS-HD Master Audio. Es posible que algunos receptores más antiguos no tengan dichos decodificadores.
Tenga en cuenta que si tiene un receptor antiguo pero el reproductor de Blu-ray puede reproducir sonido envolvente de alta resolución desde el disco, deberá decodificar la señal al formato PCM (modulación de código de pulso). Esto quizás sea un poco más complicado y tendrás que consultar el manual de uso del reproductor. También puedes comprar un reproductor de Blu-ray que tenga salidas de audio analógicas 5.1 (seis salidas de audio separadas). Así, desde la salida del reproductor podrás enviar sonido analógico a las entradas del amplificador del receptor.
Formatos envolventes más avanzados
Aunque la mayoría de los cines en casa hoy en día utilizan configuraciones de audio de 5.1 y 7.1 canales, desde hace mucho tiempo existen opciones que utilizan canales de audio adicionales, como Audyssey DSX y DTS Neo:X, y están siendo reemplazadas más recientemente por Dolby Atmos y Auro 3D, que prometen "insuperables". Sonido realista” debido a fuentes de sonido adicionales ubicadas arriba (sobre la cabeza del espectador). Así, las gotas de lluvia sobre el tejado o el sonido de un avión sobrevolando se acercan lo más posible a la realidad cuando se reproduce una banda sonora o una pista de audio de una película con el sonido codificado correspondientemente.
Ya se encuentran en las tiendas equipos de audio similares, incluidos receptores y parlantes superiores especiales; algunos modelos de receptores multicanal más antiguos se pueden actualizar a niveles Dolby Atmos y Auro 3D solo actualizando el firmware.
Requisitos THX
Si alguna vez ha estado en una sala de cine en la ciudad, seguramente habrá encontrado afirmaciones de THX implementadas en la pantalla grande, pero hoy puede encontrar el logotipo de THX en la parte posterior de los mejores componentes de cine en casa. Mucha gente piensa que THX es un formato de audio, como DTS, Dolby Surround, etc., pero esto no es del todo cierto. La certificación THX es el sello distintivo del audio y vídeo de alta calidad de una autoridad como Lucasfilm.
Este estándar fue desarrollado por Tomlinson Holman para Lucasfilm en 1982 para asegurar la banda sonora original de la sexta entrega de la saga Star Wars, El regreso del Jedi. Por tanto, THX es una especie de estándar de calidad generalmente reconocido.
El audio/técnica que lleva el logotipo THX es un producto bueno (pero caro) y confiable que cumple con las más altas exigencias de fidelidad de video y audio. Por supuesto, existen otras opiniones sobre el significado real de un logo hoy en día, relacionadas con la comercialización y la ganancia de dinero con el reconocimiento de la marca. Y, además, para que "el sonido se reproduzca exactamente como lo pretendía el director", es necesario cumplir con una serie de otros requisitos para la ubicación de las fuentes en una sala de cine en casa, donde las condiciones acústicas pueden desviarse seriamente de los ideales. Evidentemente, esta es la razón por la que han surgido niveles de exigencia THX, teniendo en cuenta las particularidades de la vivienda.
THX Seleccione 2 y THX Ultra 2
Para receptores y parlantes, la certificación THX Select(2) significa que esos componentes están certificados para funcionar en sistemas de cine en casa de aproximadamente 56 metros cúbicos. THX Ultra (2) proporciona un mayor nivel de requisitos. Este certificado se otorga a componentes que pueden proporcionar sonido en habitaciones de hasta 85 metros cúbicos de volumen. En teoría, los receptores y altavoces THX Select en un espacio de 56 metros cúbicos o menos ofrecen el mismo rendimiento que los componentes que llevan el logotipo THX Ultra. Los amplificadores, reproductores de DVD y Blu-ray no están certificados por THX Select. Estos componentes están identificados únicamente por THX.
Tecnologías Audyssey
Los fabricantes de sistemas de altavoces se esfuerzan por garantizar que los altavoces de audio que desarrollan reproduzcan el sonido sin distorsiones ni caídas en el espectro de frecuencias. Sin embargo, el carácter sonoro de cualquier sistema de altavoces depende de las características acústicas del entorno de instalación. Las paredes, muebles y otros objetos reflejan y absorben determinadas frecuencias de sonido con intensidades variables. Es por eso que un mismo equipo de audio puede sonar diferente, dependiendo de las características acústicas de la habitación. No todos los fabricantes de altavoces tienen en cuenta este fenómeno. Audyssey (y muchos otros) ponen el mayor énfasis en optimizar el sonido para adaptarlo a las características acústicas de cualquier habitación. La disponibilidad del software Audyssey adecuado se confirma mediante un logotipo en el receptor.
Audyssey MultEcualizador
Esta tecnología Audyssey le permite obtener el mejor sonido de sus parlantes y receptor (habilitados con esta tecnología) en cualquier habitación. Cada altavoz de audio y el canal del amplificador cargado en él se pueden configurar individualmente. Con dicho equipo de audio, por regla general, se incluye un micrófono para configurar el sistema utilizando el programa Audyssey MultEQ instalado en la computadora.
Ecualizador dinámico Audyssey
Audyssey Dynamic EQ es una tecnología de corrección de volumen que aborda el problema de reducir la presión sonora a niveles de volumen bajos, teniendo en cuenta las características de la audición humana y la sala de escucha. Al crear una película, se utiliza un nivel de sonido de referencia bastante alto. En una sala de estar típica, a volúmenes más bajos, los graves desaparecen y la experiencia sonora general se deteriora. Pero Dynaminc EQ te permitirá presentar el sonido original a cualquier volumen. Tenga en cuenta que Dynamic EQ solo funciona en combinación con MultEQ.
Volumen dinámico Audyssey
El volumen del sonido de los programas de televisión (incluso dentro del mismo programa), películas y anuncios publicitarios puede variar mucho. Esto puede significar que a veces tengas que silenciar el sonido, por ejemplo durante las pausas comerciales. Con Audyssey Dynamic Volume, estas diferencias de volumen se corrigen automáticamente. El nivel de sonido se controla constantemente y se ajusta si es necesario.
Audyssey DSX (Expansión de sonido dinámico)
Esta es una tecnología de expansión de audio dinámica que le permite agregar más canales de audio a un sistema de sonido envolvente, permitiéndole expandir un sistema 5.1 a una configuración 7.1, 9.1 u 11.1. Con Audyssey DSX, puede agregar dos altavoces envolventes adicionales a los altavoces frontales izquierdo y derecho, usar dos canales de altura adicionales o agregar dos canales traseros más. Audyssey garantiza así un sonido envolvente más impresionante.
Desarrollo de sistemas de sonido envolvente: desde la monofonía hasta el 3D
Actualmente, la estereofonía de dos canales se ha convertido en una forma clásica de transmitir y reproducir sonido. El objetivo de la reproducción de sonido estereofónico es transmitir la imagen del sonido con la mayor precisión posible. La localización del sonido es sólo un medio para lograr un sonido más rico y natural. Sin embargo, la transmisión de información espacial mediante los sistemas "clásicos" de dos canales más comunes tiene una serie de desventajas, lo que anima a los diseñadores a crear varios sistemas de sonido envolvente.
El oyente en una sala de conciertos escucha no sólo el sonido directo que emana de los instrumentos individuales de la orquesta, sino también el sonido difuso que proviene de varias direcciones (incluso desde atrás) reflejado en las paredes y el techo de la sala, lo que crea el efecto de espacio y completa la impresión general.
El oído humano localiza mejor las fuentes sonoras en el plano horizontal. Al mismo tiempo, los sonidos que vienen desde atrás, en ausencia de información adicional, se localizan peor. La visión, incluida la visión periférica, es el principal sentido para determinar la ubicación de los objetos, por lo tanto, sin información visual, la capacidad de evaluar la posición de un sonido en el plano vertical y su distancia de nosotros es débil y bastante individual. Esto puede explicarse en parte por las características anatómicas individuales de los oídos. Al reproducir grabaciones, no hay información visual, por lo que cualquier tecnología de sonido para el mercado masivo que pretenda proporcionar "sonido envolvente" se ve obligada a crear algo promedio y obviamente un compromiso.
Se pueden utilizar diversos métodos para reproducir o sintetizar el "efecto Hall".
A mediados de los años 50, Philips, Grundig y Telefunken probaron sistemas de reproducción tridimensional 3D y Raumton.
La complejidad de la estandarización y los problemas técnicos con la grabación y transmisión de señales de tres, cuatro o más canales llevaron al hecho de que la estereofonía de dos canales se convirtió durante muchos años en el principal sistema de grabación y transmisión de sonido. Pero los intentos de crear sistemas de sonido envolvente no cesaron.
El desarrollo de la ambiofonía fue la cuadrafonía (reproducción de sonido de cuatro canales), cuyo pico de popularidad se produjo en la primera mitad de los años 70. A diferencia del sistema ambiofónico, aquí todos los canales de reproducción de sonido están equipados por igual. La cuadrafonía discreta (completa), que proporciona el máximo efecto de presencia, requiere cuatro canales de transmisión de sonido y, por lo tanto, resultó ser incompatible con los medios técnicos de grabación y transmisión de sonido que existían en ese momento.
Para superar este obstáculo, se crearon varios sistemas de cuadrafonía matricial (en la terminología de esa época, cuasicuadrafonía), en los que las señales originales de cuatro canales se matrizaron para su transmisión en dos canales, y durante la reproducción, las señales originales se restauraron mediante transformaciones de suma-diferencia, y fue posible reproducir sin un decodificador una señal estéreo normal.
La panorámica en la producción de grabaciones estéreo se ha utilizado ampliamente desde mediados de los años 50 para posicionar señales de audio monofónicas "izquierda/derecha/centro" del campo sonoro. La panorámica no tiene ningún efecto sobre la frecuencia o fase de la señal; solo cambia el nivel de la señal monoaural suministrada a cada uno de los canales estéreo.
La panorámica entre múltiples canales (en el caso de grabaciones multicanal) se realiza de la misma manera. Sin embargo, al determinar la dirección hacia una fuente de sonido, nuestro audífono utiliza no solo la diferencia en la intensidad de las señales de sonido, sino también el cambio de fase entre ellas, y el efecto del cambio de fase en la precisión de la localización de la fuente de sonido es más pronunciado en el rango de frecuencia de aproximadamente 500 a 3000 Hz. (¡De nuevo, el rango de frecuencia del sonido difuso!).
Por lo tanto, una simple panorámica no proporciona la fidelidad de sonido requerida. Los efectos estéreo ("sonido continuo", enlace de sonido "izquierda-derecha", etc.) de las primeras grabaciones estéreo rápidamente se volvieron aburridos. Por lo tanto, las mejores grabaciones de instrumentos electrónicos en el estudio de los años 60 se realizaron utilizando tecnología de micrófonos, lo que explica la naturaleza "en vivo" del sonido: la introducción de la grabación multicanal totalmente electrónica (sin el uso de micrófonos) de instrumentos con La mezcla posterior, si bien facilitó el trabajo del ingeniero de sonido, al mismo tiempo destruyó la atmósfera de la sala. Posteriormente, este hecho empezó a tenerse en cuenta a la hora de realizar grabaciones de estudio, aunque no se produjo un retorno completo a la tecnología de los micrófonos.
Durante el desarrollo de los sistemas matriciales, resultó que una parte importante de la información espacial está contenida en la señal diferencial (señal de información estéreo), que puede suministrarse a los altavoces de los canales traseros en forma pura o mezclada con un determinado proporción de señales frontales. En el caso más sencillo, esto ni siquiera requiere canales de amplificación adicionales, y las señales pueden matrizarse en la salida del amplificador:
Así nacieron varios sistemas pseudocuadrafónicos, que a mediados de los años 70 expulsaron por completo del mercado a los “verdaderos arios”. Se diferenciaban entre sí sólo en la forma de obtener la señal diferencial. Sin embargo, su triunfo también duró poco, lo que se explica por las deficiencias del portador de señal: un disco de vinilo y una cinta magnética. No se restó el ruido no correlacionado de los canales izquierdo y derecho, lo que, combinado con el nivel relativamente bajo de la señal diferencial, deterioró en gran medida la relación señal-ruido en los canales traseros.
Otro inconveniente no menos importante de estos sistemas es la falta de dependencia del nivel de la señal trasera de la naturaleza del fonograma. A un nivel bajo de la señal trasera, el efecto espacial es poco perceptible; cuando el nivel aumenta, aparece una ruptura en el escenario sonoro y sus fragmentos se mueven hacia atrás (el efecto de “rodear una orquesta”, que no se corresponde con la realidad). .
Al reproducir grabaciones "en vivo" (que tienen una distribución natural de los componentes total, diferencial y de fase), este inconveniente se manifestó de manera insignificante, pero en la mayoría de los fonogramas de estudio los canales traseros introdujeron errores significativos en la posición del IZ. Para superar esta deficiencia, los primeros sistemas de sonido envolvente intentaron utilizar la panorámica automática.
Las señales de control se obtuvieron a partir del nivel de información espacial: un aumento en el nivel de señales diferenciales condujo a un aumento en la ganancia en los canales traseros. Sin embargo, el modelo de panorámica adoptado era muy tosco, como resultado de lo cual errores en el control del expansor provocaron cambios caóticos en el nivel de las señales traseras (el efecto de “respiración pesada”).
Los procesadores de sonido envolvente, originalmente desarrollados para sistemas de cine en casa, recientemente han comenzado a utilizarse activamente en los sistemas de audio de los automóviles. Su uso puede mejorar significativamente el sonido dentro de un automóvil, por lo que no solo se fabrican como dispositivos DSP separados, sino que también se incluyen en radios relativamente económicas. La configuración del procesador le permite seleccionar los parámetros más óptimos para la ubicación de escucha seleccionada.
Existen diversos métodos que permiten a los equipos reproducir sonido localizado en el espacio con un número limitado de sistemas acústicos. Los diferentes métodos de implementación tienen fortalezas y debilidades, por lo que es importante comprender las diferencias fundamentales entre los principales métodos de procesamiento de señales. Los sistemas de sonido envolvente modernos (Dolby Surround, Dolby Pro-Logic, Q-Sound, Curcle Surround y otros) se basan en la misma idea de conversión suma-diferencia, complementada con métodos de procesamiento de señales "patentados" (tanto analógicos como digitales). . A menudo se los une bajo el nombre común de “sistemas 3D” (“¡renacimiento” de un término que ya tiene cuarenta años!).
Antes de analizar los principios involucrados en el procesamiento de señales de audio en sistemas de sonido envolvente, considere el proceso de grabación típico. Primero se realiza una grabación que tiene muchos canales individuales: instrumentos, voces, efectos de sonido, etc. Durante la mezcla, el nivel de volumen y la ubicación de la fuente de sonido se controlan para cada pista de audio para lograr el resultado deseado. En el caso de la grabación estéreo, el resultado de la mezcla son dos canales; para los sistemas envolventes, el número de canales es mayor (por ejemplo, 6 canales para el formato Dolby Digital/AC-3 “5.1”).
A continuación, se produce el proceso de codificación de los canales obtenidos después de la mezcla y el resultado es un flujo digital (bitstream).
Durante la reproducción, el decodificador procesa el flujo digital, lo divide en canales individuales y los transmite para su reproducción a los sistemas de altavoces.
Para sistemas de sonido envolvente multicanal (discretos), es posible un modo de simulación de sistemas de altavoces realmente ausentes (modo fantasma). Si solo tiene dos altavoces, entonces los canales de subwoofer (baja frecuencia) y central (diálogo) simplemente se agregan simultáneamente a ambos canales de salida. El canal trasero izquierdo se agrega al canal de salida izquierdo, el canal trasero derecho al canal de salida derecho.
Recuerde que el panorama sólo afecta la amplitud de la señal de audio.
Completan la lista varios métodos de reverberación artificial. A medida que el sonido viaja por el espacio, puede ser reflejado o absorbido por varios objetos. Los sonidos reflejados en un espacio grande pueden en realidad crear un eco claramente discernible, pero en un espacio limitado, muchos sonidos reflejados se combinan de modo que los escuchamos como una secuencia única que sigue al sonido original y se atenúa, y el grado de atenuación varía para diferentes frecuencias y depende directamente de las propiedades del espacio circundante.
Los procesadores de sonido digitales utilizan un modelo de reverberación generalizado, que reduce el control del proceso de reverberación a la configuración de parámetros clave (tiempo de retardo, número de reflexiones, tasa de caída, cambio en la composición espectral de las señales reflejadas). Así se implementan los modos sala, vivo, estadio, etc.
La imitación resulta bastante realista. Los procesadores analógicos utilizan líneas de retardo de señal para este propósito. Controlar los parámetros de reverberación en este caso es mucho más complejo, por lo que normalmente sólo hay un modo de funcionamiento fijo.
Por supuesto, es difícil describir las características estructurales de todos los sistemas de sonido envolvente existentes, pero su trabajo se basa en los principios discutidos: la única diferencia está en los detalles de los algoritmos y el conjunto de modos (preajustes).
Por tanto, el mejor asesor a la hora de elegir un procesador de sonido es su propio oído.
Interesante artículo sobre el tema "sonido envolvente". Historia, hardware, software, teoría, cabeza artificial, estéreo, quad, 3D.
¿Qué es y para qué sirve? Los sistemas de reproducción de sonido envolvente se desarrollaron porque la calidad del sonido proporcionada por los sistemas estéreo o auriculares convencionales ya no era satisfactoria para los oyentes más exigentes. Aunque los sistemas estéreo crean un efecto de sonido espacial al sintetizar un panorama de fuentes de sonido imaginarias (ISS) entre dos altavoces (Fig. 1), el sonido estéreo todavía tiene un inconveniente importante. El panorama estéreo es plano y está limitado por el ángulo entre las direcciones hacia los altavoces.
Este sonido carece en gran medida de la naturalidad inherente a lo que se logra en un campo sonoro real, cuando una persona es capaz de percibir fuentes reales desde casi todas las direcciones, tanto horizontales como verticales, y estimar, aunque a veces con errores, la distancia al sonido. fuentes.
Se cree que la percepción de sonidos desde diferentes direcciones y distancias es importante no sólo por el hecho de su ubicación espacial. Crea en el oyente una sensación de volumen sonoro (campo sonoro tridimensional), enriquece significativamente los timbres de los instrumentos musicales y las voces, restaurando el proceso de reverberación característico de la sala principal (sala de conciertos). La estereofonía convencional crea un efecto de sonido espacial en un área muy limitada frente al oyente, no permite que las características de percepción del sonido mencionadas anteriormente se revelen completamente en un campo sonoro real y, por lo tanto, reduce la calidad del sonido.
Los sistemas cuadrafónicos tampoco simulan completamente un campo sonoro real. En primer lugar, con la cuadrafonía no se obtiene un panorama estéreo circular: el oyente siente el panorama estéreo habitual delante de él y el panorama estéreo trasero detrás de él. En segundo lugar, todas las fuentes de sonido imaginarias están ubicadas en el mismo plano y en la línea entre los altavoces, es decir. no hay profundidad y, de hecho, no hay tercera dimensión ni sonido envolvente tridimensional (Fig. 2).
Arroz. 2. Panorama cuádruple
Los auriculares estéreo tampoco le permiten obtener un sonido natural del fonograma reproducido. El hecho es que la impresión resultante de una amplitud estéreo infinita y una localización clara de la imagen sonora dentro de la cabeza del oyente no puede satisfacer a los amantes de la música exigentes. Para eliminar el efecto de la localización del sonido dentro del cabezal, se utilizan circuitos similares a los que se muestran en la Fig. 3.
Aquí, las señales de los canales izquierdo y derecho a través de los dispositivos de entrada A1 y A2 se suministran respectivamente a los divisores de voltaje A3 y A6 y a las entradas de los canales cruzados que consisten en líneas de retardo (LZ) A4, A5, dispositivos de adaptación A8, A9 y baja. -Filtros de paso (LPF) Z1, Z2. Desde los divisores A3, A6, las señales se envían a los correctores de respuesta de frecuencia A7 y A10 y luego a una de las entradas de los sumadores, y desde ellos a las entradas de los amplificadores de potencia para teléfonos estéreo. Así, a la salida de cada canal se genera una señal compuesta por una señal debilitada y corregida de su canal y una señal retardada y apropiadamente corregida del otro canal.
Actualmente, muchos centros de música están equipados con dispositivos similares, fabricados en forma de decodificadores o dispositivos integrados. Curiosamente, estos dispositivos también se pueden implementar utilizando métodos puramente de software utilizando procesamiento de señales digitales en tiempo real. Los lectores que tengan un ordenador personal con una tarjeta de sonido full-duplex (lamentablemente el programa no funciona bien con las tarjetas producidas por la empresa de Singapur Creative Labs) pueden descargar uno de estos programas de Internet desde el servidor www.geocities.com. /SunsetStrip/Palladium/2932/v108.zip. El programa de este servidor también te permite agregar efectos de reverberación para salas pequeñas, medianas y grandes, eco, chorus, Flanger y tiene un ecualizador bastante bueno que mejora significativamente la reproducción de frecuencias bajas (20..60 Hz) hasta las de calidad media. teléfonos estéreo. Todos los efectos funcionan en tiempo real incluso en tarjetas de sonido muy económicas sin procesadores DSP, por ejemplo OPTi-931 o Acer S23.
El método más avanzado para simular un campo sonoro tridimensional real es la transmisión de sonido binaural. El método binaural consiste en que la información sonora se percibe mediante micrófonos colocados en los oídos de una persona o una "cabeza artificial", un modelo que simula la percepción auditiva humana. Las señales procedentes de cada micrófono se amplifican mediante amplificadores de baja frecuencia independientes y se reproducen mediante teléfonos estéreo. Idealmente, un sistema de este tipo le permitirá crear la ilusión completa de un sonido natural.
Parece transportar al oyente desde la sala de escucha hasta la sala desde donde se realiza la transmisión. Sin embargo, solo puedes escucharlo completamente usando teléfonos estéreo y siempre que tu cabeza haya sido utilizada como muestra para crear una cabeza artificial. Los lectores pueden escuchar archivos WAV de audio de demostración binaural descargándolos a través de Internet desde los servidores www.lakedsp.com, www.wa.com.au/lake, www.3daudio.com, www.geocities.com/SiliconValley/Pines/ 7899, www.geocities.com/SunsetStrip/Palladium/2932/3d_audio.htm
Cuando se reproduce una señal binaural a través de los altavoces, se produce una distorsión cruzada debido a que la señal del canal derecho ingresa al oído izquierdo del oyente y viceversa, lo que en última instancia anula todas las ventajas de la reproducción de sonido binaural. Estas desventajas se pueden eliminar en gran medida con la ayuda de un dispositivo especial de procesamiento de señales de sonido, que permite obtener un efecto binaural al escuchar una grabación binaural a través de altavoces. Estos dispositivos se denominan procesadores bifónicos. La grabación se realiza con micrófonos ubicados en la cabeza artificial y se reproduce después del procesamiento mediante un procesador bifónico, en el que una cantidad calculada con precisión de la señal del canal izquierdo en fase, retrasada y corregida en frecuencia se resta de la señal del canal derecho y viceversa. . El diagrama de bloques del procesador bifónico, desarrollado por primera vez por JVC, se muestra en la Fig. 4.
Arroz. 4. Diagrama de bloques de un procesador binaural
Consiste en amplificadores de señal de los canales izquierdo y derecho A1, A2, amplificando señales de micrófonos instalados en el cabezal artificial A0, líneas de retardo D1, D2, desfasadores U1, U2 y sumadores E1, E2. Después del procesamiento mediante un procesador bifónico, las señales que llegan desde los altavoces a los oídos del oyente se resumen de modo que el oído izquierdo escuche solo las señales del canal izquierdo y el oído derecho solo las señales del canal derecho. Así, podemos decir que el efecto bifónico es similar al binaural y se diferencia de él únicamente en la forma en que se reproduce la grabación binaural.
Y aunque el área donde aparece claramente es pequeña, al estar dentro de sus límites, el oyente puede tener una idea de la distancia a las fuentes sonoras y su posición relativa en el espacio al momento de la grabación, lo cual no se puede lograr con sonido estereofónico. reproducción, que da una idea sólo de la ubicación de las fuentes de sonido en la línea entre los altavoces. Otra propiedad interesante del procesador bifónico es la capacidad de ampliar con su ayuda la base estéreo de grabaciones estéreo convencionales.
Esto es lo que normalmente se entiende por “3DSound”. Y si el sistema le permite aumentar el ángulo imaginario entre las direcciones hacia los altavoces de sonido (Fig. 1) a 180 grados, entonces dicho sistema se llama "Suround" y el panorama sonoro creado para él será el mismo que cuando escucha. a teléfonos estéreo, pero sin la concentración de fuentes de sonido imaginarias dentro de la cabeza del oyente. Por supuesto, un procesador bifónico se puede implementar exclusivamente en software utilizando técnicas de procesamiento de señales digitales en tiempo real.
Los lectores que tengan una computadora personal con una tarjeta de sonido full-duplex pueden descargar uno de estos programas de Internet.
Dado que la mayoría de las personas no son expertas en tecnología de audio/vídeo, elegir formatos de sonido envolvente para ellos puede ser una tarea muy difícil. Por eso, decidimos caracterizar todos los formatos de audio universales.
Primero, debemos considerar algunos términos y conceptos generales.
sonido de 5.1 canales- el formato de audio más común. Incluye seis canales de audio: cinco de ancho de banda completo (delantero, trasero, izquierdo, derecho y central) con un rango de frecuencia de 3 a 20 000 Hz y uno de baja frecuencia limitado (LFE) de 2 a 120 Hz. También existen sistemas de sonido envolvente 6.1 y 7.1, que se diferencian del 5.1 por tener canales adicionales de ancho de banda completo.
Sonido separado (discreto)- también dispone de varios canales de reproducción de señal, todos ellos independientes entre sí y la señal no se mezcla durante la reproducción.
formato matricial- La información de audio se graba en una pequeña cantidad de canales y, durante la reproducción, se decodifica (convierte) y se reproduce a través de una mayor cantidad de canales de audio. Los canales separados recrean con mayor precisión el entorno acústico envolvente, pero la codificación matricial también puede complacerlo con la calidad del sonido.
Compresión sin pérdidas- La mayoría de los formatos de sonido envolvente están comprimidos para que sean de tamaño pequeño y puedan grabarse en DVD o transmitirse por televisión por satélite. Pero ahora muchos Blu-ray pueden contener mucha más información, por lo que el audio se reproduce sin pérdidas y su calidad coincide con la grabación de estudio original.
Cuanto mayor sea la calidad de estos formatos, más detallado será el sonido saliente.
audio de 5.1 canales
Como dijimos anteriormente, el sonido de 5.1 canales es el más común en los cines en casa modernos. Hay dos formatos principales que se basan en sistemas 5.1.
Dolby Digital
El formato Dolby Digital rápidamente ganó popularidad gracias a las películas en DVD. Hoy en día también se utiliza en HDTV y videojuegos. Aunque Dolby Digital es, en términos generales, sólo un método para codificar información en un formato digital, el término en sí se utiliza a menudo para referirse al audio 5.1. Por tanto, a la hora de considerar Dolby Digital, nos centraremos en 5.1.
A diferencia de los formatos de sonido envolvente anteriores, el audio Dolby Digital con 5.1 canales es un sistema multicanal independiente. Gracias a seis canales independientes, la señal de audio se reproduce con mucha precisión. También obtienes un canal de baja frecuencia dedicado (subwoofer) para una reproducción de graves de alta calidad.
Al igual que Dolby Digital, DTS proporciona una señal digital de 5.1 canales. Sin embargo, DTS está menos comprimido cuando se graba que Dolby Digital. El resultado es un sonido un poco más preciso. Pero si bien la mayoría de los receptores A/V admiten Dolby Digital y DTS igualmente bien, la mayoría de los DVD y videojuegos están codificados en Dolby Digital.
audio de 6.1 canales
Aunque 5.1 es el formato más popular y la mayoría de los sistemas de cine en casa que se venden hoy en día son sistemas 5.1, el canal 6.1 también es común. El sistema 6.1 proporciona un efecto aún más inmersivo que el 5.1. Veamos las principales opciones de codificación en 6.1.
DTS-ES utiliza tecnologías digitales multicanal existentes para reproducir DTS de 5.1 canales, pero agrega un canal envolvente central dividido de ancho de banda completo. Aunque la mayoría de las películas están codificadas en EX Dolby Digital, todavía se utiliza ES DTS, por lo que los receptores 6.1 modernos admitirán ambos formatos.
Dolby Digital EX y THX envolvente EX
Dolby Labs, en colaboración con THX, ha ideado su propia solución para codificar sonido envolvente con 6.1 canales. Básicamente hicieron lo mismo que DTS-ES: agregaron un sonido envolvente central matricial para proporcionar un espacio sonoro completo de 360 grados. Si tiene un sistema de 7.1 canales, la señal de audio irá a ambos altavoces traseros.
Muchos DVD están codificados en EX Dolby Digital y tienen un formato . Además, si reproduce un DVD Dolby Digital 5.1, el decodificador Dolby Digital EX o THX Surround EX seguirá simulando el sonido envolvente 6.1 procesando la información en canales traseros separados y enviando la pista de audio matricial a los altavoces traseros.
audio de 7.1 canales
Además de los formatos HD, los formatos Blu-ray modernos admiten audio más detallado. La mayoría de los reproductores de Blu-ray pueden reproducir 7.1 y algunos incluso garantizan audio sin pérdidas al decodificar. Si bien su reproductor y receptor podrán decodificar estos nuevos tipos de sonido envolvente, es importante tener en cuenta que no todos los discos están grabados en estos formatos. Por lo tanto, al comprar películas o videojuegos Blu-Ray, verifique la información sobre qué códecs de audio se utilizaron al grabar la información, para no decepcionarse más adelante con la calidad del sonido. Puede conectar su reproductor al receptor mediante salidas de audio analógicas o compatibles con HDMI 1.3.
Compresión sin pérdidas
Los últimos formatos de sonido envolvente de alta definición, Dolby TrueHD Y Audio maestro DTS-HD Ofrecen reproducción de hasta 7.1 canales de señal de audio sin pérdida de calidad. Además de la adición de dos canales traseros adicionales para formatos Dolby Digital y DTS estándar, los sistemas Dolby TrueHD y DTS-HD Master Audio están codificados con más información en los canales. De hecho, la calidad de estos formatos es idéntica a la de las grabaciones originales de estudio. La direccionalidad del sonido mejorada y la claridad de los efectos hacen que el sonido sea aún más realista.
Formatos adicionales con 7.1 canales separados
Es posible que observe que algunos discos Blu-ray están codificados con otros formatos envolventes 7.1 independientes. Por ejemplo, Dolby Digital Plus de DTS y Dolby Laboratories, y DTS-HD (alta definición). Estos formatos entregan sonido a través de 7.1 canales independientes. Proporcionan una experiencia más inmersiva que 5.1 Dolby Digital y DTS, pero no carecen de pérdidas como Dolby TrueHD y DTS-HD Master Audio. Los receptores que admiten formatos de audio sin pérdidas de 7.1 canales también pueden reproducir Dolby Digital Plus y DTS-HD en alta definición.
Decodificación matricial envolvente para fuentes más antiguas
Cuando se utiliza una conexión analógica estéreo al receptor o se conecta un equipo antiguo como una videograbadora, el convertidor puede utilizar uno de los siguientes tipos de procesamiento para decodificar la señal.
Dolby Pro Lógica II Incluye dos canales envolventes independientes de capacidad total, tres canales traseros de matriz y un canal de baja frecuencia dedicado para el subwoofer. Muchos de los últimos modelos también admiten el procesamiento Pro Logic IIx, que puede convertir la señal de audio a 7.1.
Los receptores con Dolby Pro Logic II y IIx pueden agregar intensidad adicional a miles de películas VHS y transmisiones de TV grabadas en estéreo o Dolby Surround de 4 canales. Muchos convertidores también tienen modos especiales que decodifican música estéreo en sonido envolvente.
DT Neo: 6 es básicamente idéntico a Pro Logic II: es simplemente un método de procesamiento desarrollado por DTS para decodificar audio estéreo de dos canales en 5.1 o 6.1. Y al igual que Pro Logic II, proporciona un efecto de sonido envolvente.
Canales de "altura" para escenario de sonido.
Algunos receptores ofrecen un nuevo formato de sonido envolvente Dolby Pro Logic IIz. Agrega dos canales de "altura" a su escenario sonoro. Estos altavoces suelen montarse en la pared encima de los altavoces frontales izquierdo y derecho.
Un receptor con Pro Logic IIz puede dividir la señal de audio en los escenarios de sonido frontales. Envía audio direccional a los parlantes frontales y audio no direccional (ruido de fondo, ruido de multitud, fanáticos del estadio) a los canales de altura.
Procesamiento de señales digitales DSP
A veces los fabricantes proporcionan sus propios sistemas de procesamiento especializados, a menudo llamados DSP de procesamiento de señales digitales, además de admitir otros formatos. Muchos sistemas de cine en casa utilizan procesamiento de señales digitales para crear un escenario sonoro (que simula un entorno acústico como una sala de conciertos o un estadio) y para controlar con precisión la información multicanal de las bandas sonoras. Esta función puede denominarse de forma diferente según el fabricante. El nombre de esta función se puede encontrar en las instrucciones de uso de su receptor o sistema de cine en casa.
El término "sonido 3D" se ha utilizado con tanta frecuencia en diversas tecnologías que ahora es difícil entender qué significa exactamente. Podría ser un algoritmo simple para ampliar la base estéreo o, por ejemplo, una grabación binaural para auriculares. Por ello, Auro destaca que a su entender el sonido 3D es sonido en tres dimensiones, cuando la disposición de los altavoces se realiza a lo largo de tres ejes perpendiculares (x, y, z), y la grabación y mezcla se realizan en base a esta disposición del sistema. Hablaremos de lo que sucede dentro de las pistas de Auro y de por qué la compañía belga decidió arrebatarle el mercado a Dolby Atmos y DTS:X.
Historia
Todo empezó con una llamada telefónica en marzo de 2005. El productor alemán Tom Hapke se inspiró en la idea de hacer una mezcla en formato de audio 2+2+2 y sugirió que Wilfried Van Baelen, director del estudio belga Galaxy, lo hiciera. Al principio, Wilfried se mostró escéptico ante la idea: esta configuración suponía un circuito cuadrafónico con dos canales adicionales instalados encima de los frontales, y parecía justificada en el doblaje de películas, pero no entendía cómo se beneficiaría la música con dos canales frontales adicionales. Todavía no he escuchado los clásicos en este formato.
El sonido resultó ser más profundo, más transparente y más voluminoso que en la configuración "planar" 5.1, lo que impulsó a Wilfried a experimentar. Como el álbum debía grabarse en formatos 2+2+2, 5.1 y 2.0, tomó como punto de partida el esquema 5.1 y le añadió un par de canales frontales, pero luego sintió un desequilibrio: 6 canales eran responsables de el hemisferio delantero, mientras que el trasero, sólo 2. Su solución fue simple: agregar aún más canales, por lo que los traseros también adquirieron un par adicional de altavoces ubicados un poco más arriba. La configuración ha crecido al formato 9.1, pero no ha perdido la compatibilidad con el formato 5.1.
Según Wilfried, lo que experimentó fue comparable a su primer encuentro con el sonido cuadrafónico. Los parlantes realmente desaparecieron y hubo una sensación de estar en el lugar donde se estaba realizando la grabación.
Este experimento marcó el comienzo de cinco años de historia de desarrollo del formato Auro 3D.
Del oído al cerebro
Wilfried comenzó a estudiar los principios del audífono para comprender por qué la adición de una dimensión sonora adicional cambió tanto su percepción del sonido y de dónde venía esta sensación de inmersión. Como resultado, aprendió que una impresión tan completa se crea mediante un campo difuso detrás de su espalda.
Como sabes, cuando se mezcla en estéreo, se utiliza muy a menudo la técnica de transición del sonido de un canal a otro, creando la ilusión de que la fuente se mueve en el plano horizontal. Wilfried, continuando con sus experimentos, quiso lograr un efecto similar en el plano vertical, pero no lo logró. Al principio creyó que el problema estaba en el equipo, pero todo resultó más interesante: escuchó el efecto deseado inclinando la cabeza hacia un lado y acercándose a los parlantes.
La conclusión es que el patrón de directividad de la audición humana gravita más hacia el plano horizontal y, dado que las personas no tienen una oreja en la parte posterior de la cabeza, no podemos procesar el componente vertical en consecuencia. Al localizar el sonido, una persona ayuda a la diferencia en el nivel de las señales, la diferencia en el tiempo de percepción de la señal por los oídos izquierdo y derecho y las señales reflejadas. De hecho, el 90% de los sonidos que percibe el oído humano son reflejos tridimensionales de la señal original. Y los altavoces situados a la altura de la cabeza reproducen exactamente las señales que posteriormente se reflejan desde el suelo.
Por canales, por objetos.
El formato Auro-3D, a diferencia de Dolby Atmos y DTS:X de la competencia, no está orientado a objetos, sino por canal. Para lograr un “sonido envolvente” en dos capas de altavoces, uno clásico y otro situado en un ángulo de 30 grados con respecto al horizonte, Wilfried añadió un tercero instalado directamente encima del oyente. Esta tercera capa de acústica se llamó la "voz de Dios" y añadió una tercera dimensión al sonido: el tono. Si en las configuraciones cinematográficas estándar, incluso en Dolby Atmos y DTS:X, el oyente está rodeado por una capa esférica de sonido, en Auro-3D es como si estuviera envuelto por un hemisferio completo.
En la tecnología de grabación de sonido basada en objetos, cada fuente de sonido se graba por separado, pero en la tecnología canal por canal, el sonido se distribuye entre diferentes canales y luego se suma en los altavoces. Por ejemplo, al grabar el sonido de una carretera transitada en un formato orientado a objetos, no será posible aislar los objetos en movimiento (automóviles, bicicletas, personas) para su uso posterior, no será posible obtener imágenes tridimensionales; sonido reflejado por estos objetos, así como sonido directo. En un sistema por canal este problema se soluciona simplificándolo, y aquí es donde entra en juego el componente vertical.
La tercera capa de altavoces en Auro 3D crea un "campo estéreo vertical" alrededor del oyente, independientemente del diseño de la acústica en Auro 3D. La tercera capa en sí no ayuda con la localización: ayuda a reproducir helicópteros, naves espaciales y efectos climáticos que vuelan sobre nuestras cabezas, pero el oído humano es poco susceptible a los sonidos que vienen directamente desde arriba y, en general, poca información sonora proviene de allí, del techo. . La evolución tiene la culpa de esto: sucedió que la mayoría de las veces en los albores de la humanidad, el peligro venía aproximadamente del mismo nivel en el que se encontraba una persona, y no desde arriba, y es por eso que el cerebro procesaba intensamente los sonidos reflejados desde el suelo.
El formato Auro 3D, incluso en una configuración reducida con menos capas de audio, es capaz de reproducir la posición vertical de las fuentes de sonido, por lo que se adapta perfectamente a una amplia variedad de salas y sistemas. Además, Auro 3D es el único formato de audio 3D del mercado que admite un proceso de masterización basado en la mezcla de todos los canales, algo que los formatos de grabación basados en objetos no pueden hacer. De hecho, Auro 3D es el único formato del mercado para música 3D. Además, en la era de los formatos comprimidos (MP3, AAC y otros), Auro 3D tiene una calidad de 24 bits/96 kHz.
En cada dispositivo
La tecnología Auro-3D Engine incluye el decodificador Auro-Codec y el mezclador ascendente Auro-Matic. Con la ayuda de estos dos algoritmos se logra la universalidad del sistema. El decodificador reconoce y decodifica audio nativo en formato Auro-3D, mientras que el mezclador utiliza un algoritmo para distribuir audio desde mono, estéreo, 5.1 y 7.1 a Auro-3D, siempre que, por supuesto, esté disponible la cantidad requerida de canales. Es decir, las películas ya grabadas en Blu-ray o incluso DVD, y la música montada en estéreo, podrán apreciarse en un nuevo formato, máximo tridimensional.
Tradicionalmente, la tecnología upmix utiliza cambios en la ecualización del espectro y agrega algoritmos de reflexión. Al desarrollar el Auro-Matic, los ingenieros no querían escuchar reverberaciones innecesarias o imprecisiones de fase, sino transmitir el sonido lo más cerca posible de cómo lo escuchó y pretendió el autor. Y desarrollaron algoritmos asociados con HRTF (Función de transferencia relacionada con la cabeza), una tecnología que tiene en cuenta cómo el oído humano percibe los sonidos en condiciones naturales. Los propietarios de iPhone y iPad pueden evaluar el rendimiento del algoritmo consultando la aplicación Beautifyer (lamentablemente, no está disponible en Rusia).
Hubo un tiempo en que Auro-Technologies se enfrentaba a un problema interesante: los desarrolladores de equipos no estaban ansiosos por implementar la tecnología Auro-3D debido a que no había contenido correspondiente, y los creadores de contenido no utilizaban el formato Auro-3D debido a que No había nada que lo sustentara. Por lo tanto, la empresa decidió lanzar de forma independiente un receptor compatible con Auro-3D y, con el tiempo, otros siguieron su ejemplo. Ahora, además de la línea de productos StormAudio, cada vez más fabricantes han integrado Auro-3D en sus equipos AV, incluidos Denon, Marantz, Steinway Lyngdorf, Macintosh, Trinnov, Theta Digital, StormAudio, ATI y Datasat.
Interfaz de configuración de instalación de Auro-3D en el procesador Trinnov Altitude 32 Además de los sistemas de cine y audio domésticos y no domésticos, Auro-3D también ha encontrado un lugar en la industria automotriz. Junto con Continental, los desarrolladores han creado un sistema de sonido 3D integrado único en el automóvil, y los primeros automóviles equipados con el sistema Auro-3D se lanzarán en 2017. Un campo sonoro de este tipo cambia el ambiente para el conductor, le permite relajarse y sentirse más cómodo e incluso, según algunos, parece ampliar el espacio interior. Según Wilfried, al escuchar música en 3D nuestro cerebro se fatiga menos que al procesar una banda sonora en estéreo, de ahí el confort adicional.
Un Porsche Panamera con un sistema Burmester instalado que puede funcionar con sonido Auro-3D Actualmente hay unos 200 álbumes grabados en formato Auro 9.1 y muy pocos en formato 10.1, utilizando el canal más alto. El alcance de uso de este canal es bastante específico: es necesario para reproducir exactamente aquellos sonidos que provienen directamente de arriba, y en la música generalmente no hay objetos ubicados encima del oyente. Incluso las grabaciones de conciertos en vivo no requieren la “voz de Dios”, porque generalmente hay menos reflexiones en las salas de conciertos. Entre los doscientos álbumes en formato 9.1 no sólo hay composiciones clásicas, sino también jazz, rock, artistas populares e incluso música de baile.
El formato también cubrirá los dispositivos móviles. En combinación con la tecnología binaural, Auro-3D para dispositivos móviles podrá crear sonido inmersivo tridimensional directamente en el teléfono inteligente y transmitirlo a los auriculares: el sistema es capaz de decodificar el contenido original de Auro-3D y reproducir todo el estéreo. biblioteca, películas y otros archivos multimedia en formato de audio Auro-3D usando upmix.
Interfaz del programa Wwise con opciones para trabajar con audio Auro-3D Los videojuegos se destacan. La tecnología Auro-3D te permitirá crear paisajes sonoros que brindarán a los jugadores una experiencia completamente diferente. La empresa se asoció con Audio-Kinetics e incorporó el formato a Wwise, un programa de software para crear audio para juegos de computadora. La versión de AuroWwise admite audio 3D para juegos y medios interactivos manteniendo todas las funciones. El primer juego en formato Auro-3D será Get Even, que se lanzará en la primavera de 2017. Sin embargo, según Wilfried, este sonido todavía no se puede comparar con el de los altavoces.
¿Cuántas columnas necesitas?
Para cine en casa, la configuración mínima recomendada es 9.1, la solución óptima es 11.1 y en salas particularmente grandes conviene utilizar Auro 13.1. El espacio requerido es el mismo que para la ubicación óptima de los sistemas 5.1 y 7.1. Los desarrolladores probaron Auro-3D en una variedad de entornos (techos altos, techos bajos, ambientes secos y húmedos) y descubrieron que el sistema era realmente flexible.
Ahora hay un nuevo formato AuroMax: es un formato híbrido, orientado a canales y objetos que utiliza una configuración de 20.1 a 26.1. El formato AuroMax es un desarrollo conjunto de Auro-Technologies, Barco e Iosono y se utiliza en cines de pleno derecho. En los cines en casa, según los desarrolladores, no es necesaria una configuración tan máxima, pero la palabra del cliente es ley. Es cierto que necesitarás incluso más espacio que la versión de 13.1 canales. 
Según Wilfried, ni siquiera un millón de altavoces pueden reproducir de forma natural el mundo que nos rodea: nuestros oídos son demasiado inteligentes para dejarse engañar. Por tanto, el objetivo de Auro-3D no es utilizar tantos canales como sea posible, sino conseguir el sonido más envolvente con el menor número de altavoces. Por lo tanto, no debe intentar instalar una configuración de 26.1 canales en un cine pequeño; simplemente no tendrá sentido, el efecto de los canales adicionales no cubrirá el esfuerzo, los nervios y el dinero gastado en la instalación. Es mejor arreglárselas con la versión de 11.1 canales.
Para cines de gran formato y estudios cinematográficos.
En 2011, Wilfried inició una asociación con el fabricante belga de equipos de vídeo Barco. Esta empresa comenzó a utilizar sistemas Auro-3D en sus equipos para cines, y ese mismo año instaló por primera vez el sistema Auro 11.1. La primera película en este formato fue Red Tails, dirigida por George Lucas. Actualmente, más de 550 cines están equipados con los sistemas Auro 11.1 de Barco y AuroMax en todo el mundo.
Hoy en Rusia, la principal sala de cine de estreno “Octubre” y 27 cines en Moscú y otras ciudades están equipados con este tipo de sonido. Ya se han instalado equipos Auro-3D en dos estudios: Pythagoras y Neva-Film. En total, más de 100 estudios de todo el mundo crean y doblan películas en el formato Auro-11.1 de Barco.
En primer lugar, lo bueno del formato es que resulta más económico para estudios y cines. El sitio web oficial de Auro-3D indica las siguientes ventajas:
Sin tarifa de licencia
Esfuerzo de distribución mínimo
Posibilidad de utilizar contenido creado en este formato en Auro-11.1 por sistemas Barco
Transfiera fácilmente de DCP a calidad equivalente en Blu-ray
Fácil de convertir más tarde
Capacidad de grabar en formato Auro-11.1 de Barco directamente en el set
No se necesitan claves ni masterización DCP adicionales
Los canales adicionales están codificados directamente en el maestro 5.1 (7.1)
Totalmente compatible con la mezcla 5.1 (7.1)
No es necesario perder el tiempo reescribiendo más en un formato diferente
La capacidad de utilizar la función "up mix" para películas terminadas en formato estéreo, 5.1, 7.1 para reproducción en Auro-11.1 de Barco
¿Dónde está el contenido?
Al principio, cuando el formato apenas nacía, había poco contenido. Pero ahora la situación ha cambiado: tanto la música como las películas están disponibles en formato Auro-3D. Las listas de películas y música, así como futuros estrenos en cines, se publican en el sitio web de Auro-3D.
