Curso de formación Sony Vegas Pro. Cursos de edición de vídeo en Sony Vegas Pro

Por supuesto, cabe señalar algunas desventajas del programa:

Las desventajas enumeradas para la mayoría de los fanáticos de la edición de videos domésticos probablemente sean insignificantes y están más que compensadas por las ventajas, especialmente la conveniencia, la estabilidad en el funcionamiento, la estabilidad y la calidad del resultado. Para aquellos que consideran importante tener una herramienta conveniente y de alta calidad para la edición de videos, les sugerimos que comiencen a leer la descripción de cómo usar el programa.

2. Empezando

En nuestro país la mayoría de las cámaras de video cumplen con el estándar PAL TV, por lo que luego de lanzar el programa Sony Vegas, crearemos un proyecto en este formato. Para hacer esto, llame al menú Archivo/Nuevo y en la ventana Nuevo proyecto que aparece, seleccione el formato PAL DV de la lista Plantilla:

En este caso, el tamaño y la frecuencia del fotograma se seleccionarán automáticamente, así como el orden de los medios fotogramas (campos) Campo inferior primero. Se recomienda habilitar inmediatamente algunas opciones:

Si necesita crear un proyecto de un formato diferente (por ejemplo, HDV), debe seleccionar la plantilla adecuada en la lista Plantilla.

Es recomendable habilitar inmediatamente la opción Iniciar todos los proyectos nuevos con esta configuración, y todos los proyectos posteriores se crearán inmediatamente con la configuración especificada. También se recomienda especificar los siguientes parámetros de sonido en la pestaña Audio:

Para facilitar la visualización de marcas de tiempo, es mejor seleccionar el formato Tiempo y fotogramas en la pestaña Regla:

Después de esto, puede hacer clic en Aceptar y comenzar a trabajar en el proyecto creado. Se recomienda guardar inmediatamente el proyecto creado usando el comando de menú Archivo/Guardar como...

3. Descripción de la ventana principal

La ventana principal del programa consta de varias partes principales (de arriba a abajo):

Este es el contenido predeterminado de la ventana del programa. La principal comodidad de la interfaz del programa es que casi cualquier sección se puede "arrastrar" con el mouse por el título y colocar en otro lugar de la ventana, cambiando su tamaño según sea conveniente para el usuario. Si tiene dos monitores, cualquier sección también se puede "arrastrar" al segundo monitor, lo que aumenta aún más la comodidad del trabajo. Si alguna sección no es necesaria, puede cerrarla haciendo clic en la cruz en su esquina superior derecha y, si es necesario, mostrarla nuevamente usando los comandos del menú Ver.

Si el video que deseas editar ya está en tu disco duro, puedes omitir la siguiente sección. Si el video aún no está en su disco duro, puede ingresarlo desde un dispositivo de captura de video o desde una cámara de video digital.

4. Captura de vídeo

Por defecto, la captura se realiza con división automática del vídeo en escenas. El comienzo de la siguiente escena está determinado por el momento en que la cámara comienza a disparar y el final, cuando deja de disparar. En este caso, cada escena se colocará en un archivo de vídeo separado (para el formato DV, este es un archivo con el formato contenedor AVI, para HDV, con el formato MPEG2 Transport Stream, un archivo con la extensión m2t).

Para las cámaras DV/HDV, la captura de vídeo se realiza automáticamente: el programa mismo iniciará la cámara cuando comience la entrada y se detendrá cuando finalice la grabación en la cinta (por supuesto, la entrada se puede detener manualmente si es necesario). Cabe señalar que las cámaras de vídeo digitales en realidad no capturan, sino que simplemente copian datos de vídeo y audio "tal cual" en formato digital, sin ningún procesamiento, recompresión ni pérdida de calidad.

Al final de la captura, el programa ofrecerá agregar todos los archivos resultantes a la ventana con los archivos de origen del proyecto (Project Media), desde donde se pueden agregar fácilmente a la línea de tiempo simplemente arrastrando el mouse.

Cabe señalar que las videocámaras modernas con unidad de disco duro (HDD), DVD y Flash no requieren captura de video como tal. Los datos de los medios de la videocámara se pueden transferir a una computadora simplemente copiándolos desde un DVD o desde la cámara como una unidad de disco extraíble conectándola mediante USB. A veces esto se hace usando el software que viene con la cámara. Generalmente se encuentran más detalles sobre cómo hacer esto para una cámara específica en el manual del usuario y/o en la descripción del software que viene con el kit.

Para las cámaras DVD de Sony, puede copiar video a su computadora y al proyecto de edición Vegas usando el comando de menú Archivo/Importar/Disco de videocámara DVD.

El módulo de captura también le permite enviar el archivo de video a la cinta de la cámara (siempre que el formato del archivo coincida exactamente con el formato de la cámara y la entrada digital no esté bloqueada). Para hacer esto, en el menú Ver debe cambiar al modo Imprimir en cinta y luego usar los comandos del menú Transporte/Imprimir en cinta.

Si necesita mostrar el resultado de la edición de un proyecto en cinta, en el programa principal de Sony Vegas debe usar los comandos de menú Herramientas/Imprimir vídeo en cinta (para una cámara DV) o Herramientas/Imprimir vídeo en cinta HDV (para una cámara HDV).

Naturalmente, para introducir vídeo desde cámaras DV/HDV, también puede utilizar programas de captura de terceros, por ejemplo, ScanalyerLive para DV.

Sin embargo, se recomienda utilizar las herramientas integradas para la entrada HDV. Varias fuentes informan que los archivos HDV introducidos mediante el programa HDVSplit pueden causar problemas durante la edición e incluso el fallo de Sony Vegas, porque... HDVSplit genera archivos m2t no del todo correctos. Esperamos que esto se solucione en futuras versiones de los programas.

5. Tutorial incorporado

El tutorial se llama mediante el comando de menú Ayuda/Tutoriales interactivos. En la ventana que aparece, debe seleccionar una lección por su nombre (por ejemplo, Una descripción general de Las Vegas: una descripción general de los elementos del programa), y luego se presentará como una secuencia de páginas con instrucciones, con el transición entre ellos usando el botón Siguiente. La claridad de estas instrucciones se ve reforzada por el hecho de que si el texto menciona algún elemento de la ventana del programa, está rodeado por un marco rojo. Además, si el elemento estaba desactivado (oculto), se propondrá realizar una acción (por ejemplo, llamar a un elemento del menú) que permita activar (mostrar) este elemento.

Además, en algunos pasos se pide al usuario que realice varias acciones por sí mismo: presionar un botón, hacer clic en el título de la ventana, llamar a un comando de menú, realizar una acción con un clip en la pista de vídeo, etc. Y la lección no continuará hasta que el usuario complete la acción requerida. Dado que se dan inmediatamente explicaciones de por qué es necesario y qué sucederá como resultado, el proceso de dominio del programa se vuelve simple y claro, y las acciones son fáciles de recordar. Podemos decir que un libro de texto no es solo un conjunto de instrucciones, sino un profesor virtual que muestra con el ejemplo la secuencia de acciones deseada.

Para muchos, el principal inconveniente del libro de texto (y, de hecho, del programa en sí) es que, lamentablemente, se presenta sólo en inglés. Esperamos que las siguientes secciones de este artículo ayuden hasta cierto punto a compensar esta deficiencia y le permitan comprender los conceptos básicos del uso de Vegas para una edición de vídeo rápida y eficaz.

6. Inicio de la instalación

Si el formato de archivo no es compatible, no aparece una inscripción con información sobre el formato, y si hay problemas para determinar el formato, aparece la siguiente inscripción en el campo de formato: "No se pudieron determinar los atributos de la transmisión". Esto generalmente significa que el formato de video o audio en el archivo no tiene instalado el códec apropiado (Vegas, al igual que otros programas de edición, admite códecs de Video para Windows para video y Audio Compression Manager para audio, pero no admite decodificadores DirectShow). Para archivos MPEG2, se debe instalar y registrar el complemento MPEG de MainConcept. En versiones recientes de Vegas, primero se debe instalar DVD Architect para admitir archivos MPEG.

A veces sucede que se instalan códecs, pero el programa no reconoce el formato de archivo AVI sin ninguna razón obvia. Esto sucede si los encabezados del archivo no son del todo correctos (no cumplen totalmente con el estándar Video para Windows). Esto se puede solucionar si abre el archivo AVI en VirtualDub y lo guarda en uno nuevo en el modo de copia de transmisión directa (seleccione Copia de transmisión directa en el menú Video y Audio). Después de dicha operación, el archivo generalmente se abre correctamente (por supuesto, si los códecs necesarios para video y audio están disponibles en el sistema).

Una vez definidos los atributos del archivo, se puede arrastrar y soltar en la línea de tiempo. Creará automáticamente pistas apropiadas para video y/o audio (dependiendo de los datos que haya en el archivo). Si el archivo contiene video y audio (por ejemplo, un archivo AVI de una cámara DV o una película), entonces el video y el audio se ubican automáticamente en un grupo de dos clips que se mueven juntos. Para procesarlos individualmente, primero se debe dividir el grupo (más sobre esto a continuación). Se creará una imagen de onda para el sonido, lo que llevará algún tiempo (dependiendo de la duración del sonido en el archivo). En este caso, se creará un archivo con la extensión .sfk junto al archivo fuente, en el que se almacena la imagen de onda, y posteriormente se abrirá el mismo archivo (por ejemplo, en otro proyecto de edición) casi instantáneamente, porque Ya no es necesario reconstruir la imagen ondulatoria del sonido.

Si selecciona muchos archivos a la vez en la sección Explorador y los arrastra a la línea de tiempo, se agregarán automáticamente a las pistas como una secuencia de clips. De esta manera, puede realizar la instalación más simple "de un extremo a otro" con clips superpuestos: en el punto de unión, los clips se superpondrán entre sí "superpuestos". La cantidad de superposición se puede configurar en la ventana Opciones/Preferencias, pestaña Edición, usando el parámetro Cantidad del grupo de conversión Corte a superposición: determina cuántos fotogramas se superpondrán los clips de vídeo (si especifica 0, entonces no habrá no habrá superposición). También debe habilitar la superposición automática: habilite la opción Superponer automáticamente varios medios seleccionados al agregarlos. En este caso, puede especificar qué tipo de transición se utilizará entre clips de vídeo seleccionándolo en la lista predeterminada de Vídeo del grupo Tipos de desvanecimiento de envolvente. De forma predeterminada, el tipo de transición es Suave (también conocido como Disolver), que se utiliza con mayor frecuencia en la edición.

También puede colocar imágenes de archivos gráficos en pistas de video (se admiten todos los formatos gráficos comunes: BMP, GIF, JPEG, PNG y otros). Al agregar una imagen, se genera automáticamente un videoclip con una imagen fija, cuya duración predeterminada se establece mediante el parámetro Longitud de nueva imagen fija en la misma ventana de configuración. Si se especifica un valor de superposición de clip distinto de cero (ver arriba), los clips obtenidos de las imágenes también se superpondrán automáticamente entre sí en la cantidad especificada. Por lo tanto, al establecer la duración, la superposición y el tipo de transición deseados, puede obtener una presentación de diapositivas de imágenes con un solo movimiento del mouse "arrastrándolas" desde la sección del explorador a la pista de video. Si no es necesaria la superposición automática, desactive la opción correspondiente.

Una vez colocados los archivos necesarios en las pistas, puede proceder a la edición real de vídeo y audio.

7. Conceptos básicos de instalación

La selección del clip deseado (en el programa los clips se denominan convencionalmente "eventos" o Eventos) se realiza haciendo clic en ellos. Si necesita seleccionar varios clips al mismo tiempo, debe hacer clic en ellos secuencialmente mientras mantiene presionada la tecla "Shift". Para excluir un clip de la selección, debe hacer clic en él nuevamente junto con "Ctrl".

Veamos las operaciones más simples realizadas al editar un video.

La duración del efecto está determinada por cuánto "arrastra" el mouse hacia la derecha desde el comienzo del clip y luego suelta el botón izquierdo. Ahora, en el lugar donde termina el efecto, hay una línea vertical; puede "arrastrarla" con el mouse hacia la izquierda y hacia la derecha, cambiando la duración del efecto (el valor se muestra en la información sobre herramientas "Desvanecimiento de fundido"). Intente reproducir el clip desde el principio y vea cómo se ve el efecto y ajuste su duración para adaptarlo a su diseño.

El efecto FadeOut se aplica de la misma manera, solo que se aplica en el borde superior derecho del rectángulo del clip y se debe mover el mouse hacia la izquierda. Los efectos FadeIn/FadeOut se pueden aplicar de forma independiente al audio, lo que permite que el volumen del sonido se desvanezca del volumen silencioso al normal y viceversa.

Si hace clic derecho sobre el arco, puede seleccionar la forma del perfil del efecto en el submenú Tipo de fundido. La forma afecta la suavidad y velocidad de los cambios de volumen para audio o transparencia para video. Experimente y elija el perfil que mejor se adapte a su aplicación (normalmente, la forma de perfil predeterminada es adecuada en la mayoría de los casos).

Luego mueva (haciendo clic con el mouse en el lugar deseado, o usando las teclas izquierda/derecha) la posición actual (cursor vertical) a la izquierda del final del primer clip hasta el momento donde debería comenzar el "sangrado", por ejemplo , un segundo antes del final del primer clip:

Haga clic en el medio del segundo clip y, manteniendo presionado el botón izquierdo del mouse, arrastre el clip hacia la izquierda para que su comienzo se superponga al final del primer clip. Mueve el clip hasta que su inicio se “pegue” a la posición actual, exactamente en el lugar correcto:

La duración de la transición en segundos se mostrará encima de la transición. Tenga en cuenta que debe mover todo el segundo clip, no su borde izquierdo. Esto también dará el efecto de una transición de un clip a otro, pero el resultado será diferente, porque La duración del segundo clip cambiará.

De forma predeterminada, el efecto de transición "Difusión cruzada" se aplica entre clips, lo que suele ser suficiente en la mayoría de los casos (además de ser simple, tiene el aspecto menos intrusivo). Puede elegir la forma de los perfiles de transición (cómo cambiarán la transparencia del video y el volumen del audio durante una transición) haciendo clic derecho sobre una transición y seleccionando la combinación deseada de perfiles en el submenú Tipo de fundido (25 opciones en total).

Si desea aplicar otro efecto de transición, entonces hay una selección bastante amplia de ellos ("plegado de hojas", "cortinas" y otros) en la pestaña "Transiciones" en la parte inferior de la ventana principal:

A la izquierda hay una lista de tipos de transición, a la derecha hay algunos conjuntos típicos de efectos (Presets) para la transición seleccionada. Si mueve el cursor del mouse sobre cualquier ícono, su animación demostrará claramente cómo se ve exactamente el efecto seleccionado. Las letras A y B muestran convencionalmente el primer y segundo clip, respectivamente, entre los cuales se realiza la transición.

Para aplicar un efecto, primero "superponga" dos clips uno encima del otro (ver arriba), luego seleccione el efecto deseado en la ventana Transiciones y "arrastre" el icono del efecto a la transición entre los clips. Esto puedes hacerlo tantas veces como quieras, utilizando diferentes efectos de transición para elegir el que más te convenga. Algunas transiciones estándar se pueden aplicar rápidamente estableciendo la posición actual de la transición entre clips y presionando las teclas "/", "*", "-" en el teclado pequeño (numérico), o haciendo clic derecho sobre la transición y seleccionando la transición deseada en el submenú Transición.

Si mueve el cursor del mouse al ícono en forma de cruz en el lado derecho de la transición entre clips en la pista (aparecerá la inscripción "Propiedades de transición"), al hacer clic en él se abrirá la ventana de configuración de los parámetros de transición:

Cada tipo de transición tiene sus propios parámetros y es imposible describirlos todos dentro del alcance de este artículo. Solo tengamos en cuenta que cambiar los parámetros de transición le permite obtener una variedad ilimitada de efectos. El conjunto de parámetros configurado se puede guardar en Preset y se agregará el icono correspondiente a la ventana de selección de efectos, lo que le permitirá aplicar rápidamente el efecto guardado.

El conjunto de operaciones enumerado (mover, cortar, eliminar, “recortar” clips, aplicar FadeIn/FadeOut, así como transiciones entre clips) forman la base de casi cualquier edición no lineal, incluso la más simple.

8. Técnicas adicionales

Cada pista de vídeo representa una determinada "capa" con una imagen. Si hay varias pistas, entonces la imagen en ellas se superpone entre sí en capas: la de arriba se superpone en la pista más baja, y así sucesivamente, de abajo hacia arriba. Esto sucede exactamente en el orden en que las pistas están ubicadas verticalmente en la mesa de edición: la primera pista desde arriba se superpone a la segunda, el resultado de la superposición se superpone a la tercera, etc. En este caso, las pistas se mezclan entre sí a través del llamado canal alfa, o máscara de transparencia (por defecto, cada pista es completamente opaca). Por lo tanto, trabajar con muchas pistas se realiza de manera similar a trabajar con capas en el editor de gráficos Adobe Photoshop.

Cada videoclip de una pista tiene su propio nivel de "opacidad", u Opacidad. Si mueve el cursor del mouse sobre el borde superior de un clip de video hasta que el cursor cambie a la forma de una mano con un dedo apuntando hacia arriba, podrá ver el nivel de opacidad actual en la información sobre herramientas (de manera predeterminada, todos los clips son opacos, con un nivel de opacidad del 100%):

Si mantiene presionado el botón izquierdo del mouse y arrastra el cursor hacia abajo, puede hacer que el videoclip sea semitransparente, hasta alcanzar una transparencia total (valor de opacidad 0%). Si solo hay una pista de video en el proyecto, en la ventana Vista previa de video y en los fotogramas del clip verá que la imagen se oscurece hasta quedar negra. Esto sucede porque siempre hay un fondo negro debajo de la pista inferior y, cuando se mezcla con él, el clip translúcido se vuelve más oscuro.

A la izquierda de la pista de vídeo se encuentra la llamada ventana Encabezado de pista, en la que está escrito su número, y también hay controles de pista (consulte la figura de arriba). Si mueve el cursor del mouse sobre un botón o ícono en la ventana de título, aparece una información sobre herramientas con el nombre del elemento. Veamos el propósito de algunos elementos:

Necesitaremos una descripción del título de la pista más adelante, pero por ahora veamos un ejemplo que utiliza la superposición de una pista sobre otra: superposición de títulos en un vídeo. Digamos que el material de video está en la primera pista de video. Debe agregar una pista de video arriba para que la imagen se superponga al video existente. Haga clic derecho sobre el título de la pista de video y seleccione el elemento de menú Insertar pista de video. Aparecerá una pista de vídeo vacía y debajo de ella aparecerá la existente, moviéndose a la segunda posición. Le agregaremos subtítulos.

Para hacer esto, en la sección inferior de la ventana del programa, busque la pestaña Generadores de medios y seleccione Texto, el ícono de Sombra suave es texto con una "sombra suave". Arrastra el ícono del efecto a la primera pista de video. Se creará un videoclip que genera texto con una sombra, y al superponer la primera pista de video con la segunda, el texto se superpondrá al video. Para editar el texto, haga clic en el botón Medios generados... en el lado derecho del clip (si el botón no está visible, aumente la altura de la pista arrastrando la línea horizontal entre los títulos de la primera y segunda pista de video). En la ventana que aparece, hay varias pestañas que le permiten editar el texto (así como seleccionar el estilo y tamaño de fuente - Editar) y cambiar su posición en el marco (Colocación), establecer el color del texto y el fondo ( Propiedades), el color del borde (se puede activar/desactivar y cambiar el grosor), el grosor y la intensidad de la sombra (Efectos). También puede deformar el texto de varias maneras (para hacer esto, debe habilitar la opción Habilitar deformación).

Mueva los bordes del clip de texto a la ubicación deseada, presione el botón Reproducir y vea el resultado. También puede configurar FadeIn/FadeOut para que los títulos aparezcan y desaparezcan. La imagen muestra un ejemplo en el que los créditos comienzan a aparecer un segundo después del inicio del vídeo, aparecen gradualmente durante dos segundos y desaparecen al final. El resultado es inmediatamente visible en la ventana Vista previa.

Además del texto estático con un color y una sombra específicos, hay un generador de Rollo de Créditos que le permite mostrar texto en desplazamiento, como al final de una película (los créditos también pueden aparecer uno tras otro con varios efectos). A partir de la versión 8, el programa tiene un nuevo generador de texto: ProType Titler, que le permite crear títulos más complejos con efectos adicionales y varias opciones para la ubicación, rotación y otros del texto. Sin embargo, aquí es donde se agotan las posibilidades de añadir títulos en el programa. Aquellos que necesiten títulos más complejos deberán instalar complementos adicionales (por ejemplo, ProDAD Heroglyph).

Veamos otro ejemplo: imagen en imagen. Para hacer esto, también necesita crear dos pistas de video, en la segunda (inferior) coloque un video de pantalla completa (fondo) y en la primera (superior), un video que debe mostrarse en la parte superior de la pantalla completa. en una ventana reducida:

Recordemos la descripción de la ventana del encabezado de la pista (Encabezado de pista, ver arriba) y hagamos clic en el botón Track Motion en el encabezado de la primera pista de video. En la ventana que se abre, puede ubicar la ventana en la que se debe mostrar el video en la parte deseada del cuadro de video y también establecer el tamaño de esta ventana:

El cuadro en el centro de la ventana ocupa todo el cuadro de video de forma predeterminada (tenga en cuenta los valores en el grupo Posición a la izquierda). Si cambia su tamaño y posición, la ventana de la pista de video se moverá de la misma manera. Desactive el botón Escala sobre el centro en la parte superior de la ventana, dejando presionado el botón Bloquear relación de aspecto. Arrastre la esquina inferior derecha del marco (cuando mueve el cursor del mouse hacia ella, aparece un círculo) hacia la izquierda hacia arriba para que se encoja y termine en la esquina superior izquierda (tenga en cuenta los valores modificados en el grupo Posición) . Para hacerlo más impresionante, active también la opción Sombra 2D en la esquina inferior izquierda.

En la ventana Vista previa de video, el resultado deseado será visible inmediatamente: la imagen de la primera pista de video será visible en forma reducida contra el fondo de la imagen de la segunda pista de video, con una sombra alrededor del marco.

9. Animación de parámetros de procesamiento.

Para hacer esto, en la posición inicial deseada en el proyecto (por ejemplo, al comienzo de la pista de video), abra la ventana Track Motion y haga clic en el botón Sync Cursor en la parte inferior de la ventana, y ahora la posición actual del La ventana de la pista de vídeo se asociará con la posición actual del cursor en el proyecto. En la imagen de arriba, hemos colocado la ventana de pista en la parte superior izquierda del cuadro de video. Ahora mueva la posición actual en el proyecto haciendo clic en el control deslizante en la parte inferior de la ventana Track Motion, a la derecha. Mueva la posición del marco a la parte inferior derecha de la ventana y haga clic en el botón Crear fotograma clave:

En la posición actual del proyecto, se agregará un punto clave con la nueva posición de la ventana de la pista de video. Cierre la ventana Track Motion, mueva la posición actual en la línea de tiempo al comienzo del proyecto (presione Ctrl+Inicio) y presione el botón Reproducir para ver el resultado en la ventana Vista previa de video. Es posible que el rendimiento de su computadora no sea suficiente para una reproducción fluida; en este caso, puede reducir la calidad de representación de la vista previa seleccionando Calidad de vista previa o Borrador en la lista desplegable Calidad de vista previa que se encuentra encima de la imagen en la ventana. En cualquier caso, esto es sólo una vista previa; no tienes que preocuparte por la calidad del vídeo en el archivo resultante: el movimiento de la imagen dentro de la imagen se verá absolutamente fluido.

Aquí analizamos una propiedad importante de Sony Vegas: los puntos clave que establecen un cambio suave o animación de los parámetros de procesamiento de video. También se pueden configurar para cualquier parámetro de efectos de vídeo asignados al procesamiento de pistas de vídeo.

Veamos un ejemplo relacionado: la "transformación" suave de un vídeo en color a blanco y negro.

Coloque el videoclip en la pista, vaya al comienzo del proyecto (Ctrl+Inicio), haga clic en el botón Event FX en el lado derecho del clip (si el botón no está visible, aumente la altura de la pista de video), o el botón Track FX en el encabezado de la pista de video a la izquierda (Encabezado de pista, ver arriba). En la ventana que aparece con una lista de efectos, seleccione Sony HSL Ajustar y haga clic en Aceptar. Aparecerá la ventana del efecto; en la parte inferior, haga clic en el botón Sincronizar cursor. En la posición actual (comienzo del clip), deje el valor de Saturación sin cambios (1,0). Mueva el control deslizante de posición actual en la parte inferior de la ventana completamente hacia la derecha y haga clic en el botón Crear fotograma clave a continuación (también puede presionar la tecla Insertar en su teclado). Se agregará un punto de referencia al final del clip. En este punto, establezca el parámetro Saturación en cero:

Ahora puede cerrar la ventana de efectos, presionar el botón Reproducir y ver en la ventana Vista previa cuál es el resultado: el clip, inicialmente en color, se vuelve blanco y negro a medida que se reproduce. La naturaleza (velocidad) de los cambios de parámetros se puede cambiar; para hacer esto, haga clic derecho sobre el punto clave en la regla de tiempo en la parte inferior de la ventana de efectos y seleccione el tipo deseado de perfil de cambio de parámetros (también puede seleccionar Mantener - deje el valor del parámetro sin cambios hasta el siguiente punto clave).

De manera similar, puede configurar la animación de los parámetros de casi cualquier transición (Transiciones); por ejemplo, en el efecto "plegado de hojas", a medida que se envuelve, puede cambiar suavemente el grosor y el ángulo del rizo, el color y la intensidad de iluminación, etc Todo está limitado únicamente por tus planes e imaginación. Experimente con diferentes efectos y transiciones, y compruebe usted mismo cuánto espacio para la creatividad ofrece la animación de sus parámetros.

10. Trabajar con sonido

En este artículo es imposible considerar en detalle todas las capacidades de sonido del programa, por lo que nos centraremos sólo en algunas que se utilizan a menudo al editar vídeos caseros.

Por ejemplo, debe realizar una acción simple: reemplazar parte del sonido en un video. Para ello, haga clic en el videoclip con audio deseado y desagrúpelo (presione U) para que el audio y el video se editen por separado. Digamos que necesita reemplazar el comienzo de un sonido por otro, desde un archivo de sonido. Primero, arrastre el borde izquierdo del clip de audio original hacia la derecha para dejar espacio para el audio que está agregando. Luego, en la sección Explorador, busque el archivo de audio deseado (por ejemplo, en formato mp3) y arrástrelo a la línea de tiempo, a una pista de audio separada. Ajuste el final del clip de audio agregado para que tenga la duración deseada. Luego arrástrelo a la misma pista de audio que el audio del metraje original. Puede hacer que se superponga parcialmente al sonido de la secuencia de video; en este caso, el sonido pasará suavemente de un clip a otro:

Si hace clic con el botón derecho en el lugar donde se superponen los sonidos (el llamado Crossfade), en el submenú Tipo de fundido puede seleccionar la forma de las envolventes de volumen de cada uno de los dos clips de sonido; hay un total de 25 opciones disponibles. (los mismos que los disponibles para los videoclips Crossfade). Para asegurarse de que el videoclip y ambos sonidos se muevan juntos en el futuro o no se desagrupen accidentalmente, se pueden combinar en un grupo; selecciónelos haciendo clic en ellos con la tecla Ctrl presionada y presionando G.

A menudo quiero añadir música a una secuencia de vídeo. Incluso un vídeo bastante aburrido y monótono puede verse diferente si le añades música. Esto se hace de manera muy simple: busque el archivo de audio deseado (por ejemplo, en formato mp3) en la sección del Explorador y arrástrelo con el mouse a la línea de tiempo justo debajo de la pista de audio de la secuencia de video. Se creará automáticamente una pista de audio y el clip de audio se colocará en ella. Si es necesario, mueva el clip de audio a la ubicación deseada, recorte su principio/final, agregue FadeIn/FadeOut; todo esto se hace de la misma manera que con los videoclips (consulte la sección "Conceptos básicos de edición"). Naturalmente, puedes agregar cualquier cantidad de clips de sonido a tu proyecto de esta manera.

Pero simplemente incluir música en un proyecto es sólo la mitad de la batalla. Es importante elegir el volumen adecuado para que no suene intrusivo y no interfiera con la visualización de su vídeo.

Asegúrate de intentar ver tú mismo el resultado de la edición escuchando el sonido, tanto en auriculares como en altavoces, a diferentes volúmenes. Si desea que la música sea solo un fondo adicional y no reemplace el sonido original, entonces es importante seleccionar el volumen de la música de modo que incluso con un volumen bajo en los altavoces el sonido original suene claramente (en particular, las palabras de las voces). El número de personas en el encuadre debe percibirse de forma clara y legible). Lo más probable es que el volumen de cada composición musical deba seleccionarse por separado. Para hacer esto, mueva el cursor del mouse al borde superior del clip de audio (el cursor cambiará a una mano con un dedo y flechas hacia arriba y hacia abajo) y arrástrelo hacia abajo con el botón izquierdo del mouse presionado. En este caso, el volumen (Ganancia, ganancia) disminuirá. Reducir el volumen en 6 dB (decibeles) significa reducir la amplitud del sonido a la mitad. Escuche al menos unos segundos del audio original junto con la música y asegúrese de que la música no esté demasiado alta, y si no lo está, baje el volumen. Haga esto con cada video musical, escuchando diferentes partes de la edición.

Puede resultar que en algunas zonas solo sea necesario “silenciar” temporalmente el volumen de la música para que en ese momento solo se escuchen los sonidos en el encuadre (por ejemplo, las voces de las personas) o, por el contrario, agregar dramatismo o Para darle dinamismo a la trama, es necesario subir el volumen de la música unos segundos. Para hacer esto, necesita agregar un perfil de volumen a la pista de audio de la música.

Para hacer esto, seleccione la pista de audio deseada (haga clic en su título a la izquierda) y llame al comando de menú Insertar/Sobres de audio/Volumen. Aparecerá una línea horizontal en la pista: este es el perfil o la envolvente del cambio de volumen. En el lugar donde necesita reducir el volumen del sonido, haga clic derecho sobre el perfil y llame al comando de menú Agregar punto, y agregue otro un poco a la derecha. Luego muévase al lugar donde el volumen debería volver a su valor original y agregue dos puntos de perfil allí también. Como resultado, se forma una sección horizontal entre los dos puntos medios, que se puede "tirar" hacia arriba y hacia abajo con el mouse para aumentar o disminuir el volumen del sonido en esta sección. La figura muestra cómo atenuar el sonido en 12 dB (cuatro veces la amplitud) en un segmento de 10 segundos:

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Si necesita amortiguar completamente el sonido, debe bajar "completamente" la sección correspondiente del perfil para que el volumen adquiera el valor -Inf (menos infinito, que en decibelios corresponde a la amplitud multiplicada por cero). Si necesita que el volumen cambie suavemente de un valor a otro, agregue puntos de perfil de volumen en los lugares correctos y establezca los valores de ganancia deseados en ellos, ya sea arrastrando los puntos hacia arriba/abajo con el mouse o llamando al botón Establecer Para... comando en el menú con el botón derecho del ratón sobre el punto. Para configurar el volumen del sonido inicial en cualquier punto (deshabilitar los cambios de volumen), seleccione el comando Establecer en 0,0 dB.

Entre puntos, el perfil de volumen predeterminado es lineal. En el menú encima de la sección de perfil, puede seleccionar la forma de la curva de cambio de perfil: Lineal, Rápido, Lento, Suave, Nítido. El tipo Hold significa que el valor del perfil será constante hasta el siguiente punto.

El volumen de cada pista de audio se puede cambiar por completo; para ello, utilice el control deslizante Vol en el encabezado de la pista (si el control deslizante no está visible, estire el encabezado a lo ancho):

Sucede que la música añadida a un proyecto suena demasiado baja cuando se reduce el volumen y demasiado intrusiva cuando se aumenta, con graves fuertes y altas frecuencias molestas, y es difícil encontrar el “medio dorado”. Puede corregir la situación utilizando un ecualizador de sonido. En el título de la pista de audio con música, haga clic en el botón Track FX..., aparecerá una ventana para asignar efectos de sonido (procesamiento) a la pista. Entre ellos, de forma predeterminada, Track EQ está presente inmediatamente: haga clic en el nombre del efecto en la parte superior para activar su ventana.

Un ecualizador le permite cambiar el volumen del sonido según lo desee en ciertos rangos o bandas de frecuencia. De forma predeterminada, el ecualizador no cambia nada (todos los parámetros de ganancia están configurados en 0 dB). Empecemos por las frecuencias más bajas (graves). Haga clic en la pestaña 1 (tipo de filtro Estante bajo). Arrastre el control deslizante Ganancia hacia la izquierda para atenuar las frecuencias bajas. Arrastre el control deslizante Frecuencia hacia la derecha para aumentar la frecuencia de corte del filtro. Cuanto mayor sea la frecuencia, más frecuencias bajas se suprimirán. Puede iniciar la reproducción en la ventana principal y escuchar lo que obtiene, mientras selecciona simultáneamente la frecuencia y el grado de supresión sobre la marcha.

Ahora necesita amortiguar las frecuencias altas (allí generalmente se escuchan los sonidos superiores de los instrumentos de percusión, varios efectos de ruido, timbres, etc.). Haga clic en la pestaña 4 (tipo de filtro Estante alto). Del mismo modo, seleccione el grado de supresión (Ganancia) y la frecuencia de corte (Frecuencia). Cuanto menor sea la frecuencia, más frecuencias altas se suprimirán.

Como resultado, tenemos la siguiente imagen: las frecuencias altas y bajas de la música se amortiguan y la música ahora suena menos intrusiva, sin interferir con la percepción del sonido principal del video.

La reducción de graves también se puede utilizar para reducir la audibilidad del ruido del viento.

Sucede que las voces en el cuadro suenan ininteligibles. Esto también se puede corregir con un ecualizador: simplemente aumente el volumen en la región de frecuencia media (aproximadamente 2-3 kHz para una voz masculina y 4-5 kHz para una voz femenina). Para hacer esto, abra la ventana del ecualizador en la pista de audio con audio de la secuencia de video. Seleccione la pestaña 3 (Tipo de filtro de banda) y aumente la ganancia (Ganancia), y también cambie la frecuencia central de la banda (Frecuencia).

Reproduzca el proyecto e intente ajustar la ganancia y la frecuencia central de la banda sobre la marcha para que su voz suene más claramente. También puedes aumentar el ancho de banda (Bandwidth, en octavas). No se recomienda aumentar demasiado el volumen de las frecuencias medias (más de 6 dB), de lo contrario su voz puede sonar como si viniera de un teléfono.

Si el ecualizador de un proyecto no necesita procesar todo el sonido, sino solo sus secciones (por ejemplo, donde hay personas hablando en el cuadro), entonces todas las secciones que deben procesarse deben dejarse en la pista de audio para a la que está asignado el ecualizador, y los clips de audio restantes deben transferirse a una pista separada en la que no se asignan efectos de procesamiento de audio.

Además del ecualizador, se asigna automáticamente un efecto Track Compressor a las pistas de audio, diseñado para reducir el rango dinámico de la pista de audio. Se puede utilizar para reducir la diferencia entre sonidos fuertes y bajos, por ejemplo, en escenas en las que, además de personas que hablan en voz baja, a veces se escuchan fuertes golpes, portazos, etc. en el marco.

También puedes asignar procesamiento a un proyecto completo usando el botón Master FX... en la ventana del Mezclador. Cuando llama al comando Agregar efectos, aparece una ventana con una lista de efectos divididos en categorías. Seleccione el efecto deseado, haga clic en los botones Agregar y Aceptar.

Por analogía con la animación de los parámetros de efectos de video (consulte la sección correspondiente más arriba), puede configurar la animación de los parámetros de efectos de sonido. Por ejemplo, puede definir un perfil sobre cómo cambia la frecuencia de un filtro ecualizador con el tiempo. En el encabezado de la pista de audio a la que le hemos asignado un ecualizador para aumentar la claridad de la voz, haga clic en el botón de flecha hacia abajo en el lado derecho del botón Track FX... En el menú desplegable, seleccione FX Automation comando, en la ventana que aparece, seleccione el efecto Track EQ. La lista muestra los nombres de los parámetros de procesamiento que pueden variar en el tiempo durante la reproducción. Marque la casilla de verificación Frecuencia de banda 3 y haga clic en Aceptar. Aparecerá un nuevo perfil en la pista de audio, que se puede controlar de la misma forma que el perfil de volumen: agregar puntos, moverlos, establecer valores de frecuencia en cada punto ingresando un valor, etc.

Al controlar los parámetros de procesamiento durante la reproducción, puede obtener una amplia variedad de efectos de sonido; por ejemplo, utilizando el efecto Delay puede obtener un eco con un tiempo variable de "reflexión" del sonido.

11. Envíe el resultado a un archivo.

Para que esté disponible un códec (formato) de audio personalizado, debe seleccionar un formato de vídeo que no sea DV.

Si el proyecto utiliza video entrelazado (y en la mayoría de los casos este es el caso del video de una cámara de video), entonces es importante que se establezca el orden de campo correcto en todos los archivos de origen (en las propiedades del archivo en la ventana Medios del proyecto). y es mejor tener los mismos campos configurados en el orden en las propiedades del proyecto y en la configuración del video de salida para minimizar las transformaciones de la imagen. Si desea guardar secciones de vídeo sin procesar sin recomprimir, este requisito se vuelve obligatorio (en este caso, el tamaño/frecuencia del cuadro también debe coincidir, y para MPEG2, los parámetros de compresión, en particular, la tasa de bits).

Para archivos MPEG (en formatos MPEG2, HDV, AVCHD), el orden de los campos se especifica directamente en los archivos fuente, por lo que el programa determina el orden de los campos automáticamente (por supuesto, si el orden especificado coincide con el real). las excepciones son raras, pero ocurren cuando el archivo se recodifica incorrectamente (si el video se toma con una cámara o tableta de captura, entonces el orden de los campos en el archivo es correcto).

En el caso de archivos AVI, generalmente es imposible determinar automáticamente el orden de los campos, pero, por ejemplo, para vídeo entrelazado de cámaras de vídeo DV, el orden de campos correcto es Campo inferior primero. Para el vídeo capturado por la mayoría de los sintonizadores de TV, el orden de los campos suele estar invertido: el campo superior primero.

Si desea guardar vídeo en formato MPEG2 para DVD, debe instalar y registrar el complemento MPEG de MainConcept para Vegas. En las últimas versiones de Vegas, necesita instalar el programa Sony DVD Architect para hacer esto. En este caso, debe seleccionar MainConcept MPEG2 en la lista de tipos de archivos y la plantilla deseada (por ejemplo, DVD PAL) en la lista de plantillas. Si es necesario, deberá ajustar la tasa de bits de video y/o audio, dependiendo de la cantidad de video que necesite colocar en el DVD. Para metraje de una hora, la codificación de un solo paso a 8 Mbps para vídeo suele ser suficiente.

Si se utiliza Sony DVD Architect como programa de creación de DVD, las marcas colocadas en el proyecto (insertadas presionando Ctrl+M en la posición actual) se pueden usar para indicar el comienzo de los capítulos en el DVD creado. Al guardar un archivo en formato MPEG2, habilite la opción "Guardar marcadores de proyecto en un archivo multimedia" en el cuadro de diálogo para guardar el archivo y DVD Architect utilizará automáticamente los marcadores del proyecto como marcas iniciales de los capítulos del DVD (más precisamente, la sección del disco que resultará de este archivo MPEG2).

Esté preparado para el hecho de que guardar el archivo resultante puede llevar bastante tiempo (hasta varias decenas de horas, dependiendo de la duración del proyecto, la resolución del vídeo, el formato de compresión y la potencia de la computadora). Si una parte importante del proyecto se guarda sin recomprimir, entonces es mejor guardar los archivos fuente en un disco duro y guardar el resultado en otro disco duro físicamente separado para acelerar significativamente la operación de copia de datos.

12. Codificación usando un servidor de marcos

Después de instalar el servidor de marcos, inicie Vegas, abra el proyecto deseado y llame al menú Archivo/Renderizar como. De la lista de tipos de archivos, seleccione DebugMode FrameServer.

Al hacer clic en Guardar, especifique una carpeta en el disco para guardar el archivo intermedio. Después de esto, aparecerá la ventana de configuración del servidor de marcos:

Los parámetros se pueden dejar por defecto, como se muestra en la figura. Al hacer clic en el botón Siguiente, se creará un pequeño archivo AVI intermedio en la carpeta especificada (esto llevará algún tiempo). Se puede abrir en cualquier programa codificador (Canopus ProCoder, TMPGEnc, etc.) y tan pronto como se inicie la codificación, los datos de codificación se transferirán al codificador directamente desde Vegas sin comprimir, es decir, sin pérdida. Este método de transferencia de datos se llama frameserving, cuando los fotogramas se transfieren a pedido directamente desde el programa de edición al codificador a través de la memoria, sin pasar por la grabación en un archivo intermedio grande. Entre otras ventajas, este método permite la codificación de múltiples pasadas utilizando codificadores que la admitan.

Atención: no intente abrir el mismo archivo AVI intermedio en varias instancias de programas de codificación a la vez; el resultado de la codificación será impredecible. El servidor de marcos descrito no tiene soporte correcto para este modo y está diseñado para la codificación secuencial de un proyecto (aunque también se permite la codificación de múltiples pasadas) con un solo proceso externo.

Una vez que se complete la codificación, cierre el programa codificador externo y haga clic en el botón Detener servicio en la ventana del modo de depuración de FrameServer.