Technologie pro přípravu zvukových informací na počítači. Záznam a přehrávání zvuku a obrazu

Význam PŘEHRÁVÁNÍ A NAHRÁVÁNÍ ZVUKU: PŘEHRÁVÁNÍ ZVUKU v Collier's Dictionary

PŘEHRÁVÁNÍ A NAHRÁVÁNÍ ZVUKU: PŘEHRÁVÁNÍ ZVUKU

K článku PŘEHRÁVÁNÍ A NAHRÁVÁNÍ ZVUKU

Nahrávání a přehrávání zvuku je oblast, kde se věda setkává s uměním (audiotechniky). Jsou zde dva důležité aspekty: věrnost reprodukce (jako nepřítomnost nežádoucích zkreslení) a časoprostorová organizace zvuků, protože úkolem reprodukce zvuku elektromechanickými prostředky není pouze znovu vytvořit zvuk co nejblíže zvuku vnímanému v studio nebo koncertní síň, ale také je transformovat s ohledem na akustické prostředí, ve kterém se bude poslouchat.

V grafickém znázornění jsou nejjednodušší formou zvukové vibrace čistých tónů, jako jsou ty, které vytváří ladička. Odpovídají sinusovým křivkám. Většina skutečných zvuků má ale nepravidelný tvar, který zvuk jednoznačně charakterizuje, stejně jako otisky prstů charakterizují člověka. Jakýkoli zvuk lze rozložit na čisté tóny různých frekvencí (obr. 1). Tyto tóny se skládají ze základního tónu a alikvotů (harmonických). Základní tón (nejnižší frekvence) určuje výšku tónu. Hudební nástroje rozlišujeme podle podtextu, i když hrají stejnou notu. Podtóny jsou zvláště důležité, protože vytvářejí témbr nástroje a určují charakter jeho zvuku.

Rozsah základních tónů většiny zdrojů zvuku je poměrně úzký, takže je snadné porozumět řeči a zachytit motiv, i když má reprodukční zařízení omezené frekvenční pásmo. Plnost zvuku je zajištěna pouze tehdy, jsou-li přítomny všechny alikvoty a k jejich reprodukci je nutné, aby nedocházelo ke zkreslení vztahů mezi úrovněmi základního tónu a podtónů, tzn. Frekvenční odezva reprodukčního systému musí být lineární v celém rozsahu slyšitelných frekvencí. Právě tato vlastnost (spolu s absencí zkreslení) je myšlena, když se mluví o vysoce přesné reprodukci zvuku (hi-fi systémy).

Objem. Vnímání hlasitosti zvuku závisí nejen na jeho intenzitě, ale také na mnoha dalších faktorech, včetně subjektivních, které nelze kvantifikovat. Situace kolem posluchače, úroveň vnějšího hluku, výška a harmonická struktura zvuku, hlasitost předchozího zvuku, efekt „maskování“ (pod dojmem předchozího zvuku se ucho stává méně citlivým na jiné zvuky podobných frekvencí) a důležitý je i estetický postoj posluchače k ​​hudebnímu materiálu. Nežádoucí zvuky (hluky) se mohou zdát hlasitější než žádoucí stejné intenzity. Dokonce i vnímání výšky může být ovlivněno intenzitou zvuku.

Vnímání rozdílů ve výšce hudebních tónů není určeno absolutní hodnotou frekvenčních intervalů, ale jejich poměrem. Například poměr dvou frekvencí, které se v libovolné části stupnice liší o oktávu, je 2:1. Podobně je naše hodnocení změn hlasitosti určeno poměrem (spíše než rozdílem) intenzit, takže změny hlasitosti jsou vnímány jako stejné, pokud jsou změny v logaritmu intenzity zvuku stejné.

Hladina hlasitosti se proto měří na logaritmické stupnici (v praxi v decibelech). Lidské uši jsou schopny vnímat zvuk v kolosálním výkonovém rozsahu od prahu slyšitelnosti (0 dB) po práh bolesti (120 dB), což odpovídá poměru intenzity 1012. Moderní zařízení je schopno reprodukovat změny hlasitosti v rámci řádu 90 dB. Ale prakticky není nutné reprodukovat celý rozsah slyšitelnosti. Většina poslouchá hudbu přibližně na úrovni jemné řeči a je nepravděpodobné, že by se někdo doma cítil pohodlně při normální hlasitosti orchestru nebo rockové kapely.

Proto je nutné upravit rozsah hlasitosti, zejména při přehrávání klasické hudby. To lze provést postupným snižováním hlasitosti před crescendem (podle skóre) při zachování požadovaného dynamického rozsahu. Pro jiné hudební materiály, jako je rock a pop music, jsou široce používány kompresory, které automaticky zužují dynamický rozsah zesílených signálů. Ale na diskotékách hladina zvuku často přesahuje 120 dB, což může způsobit poškození sluchu a vést až k úplné hluchotě. V tomto ohledu jsou vysoce rizikovou skupinou popoví hudebníci a zvukaři. Sluchátka jsou obzvláště nebezpečná, protože koncentrují zvuk.

Většina posluchačů vysílání dává přednost tomu, aby byly všechny programy slyšet přibližně na stejné úrovni hlasitosti a nemuseli si hlasitost sami upravovat. Ale hlasitost je subjektivní vjem. Někomu vadí hlasitá hudba víc než řeč, i když nesrozumitelná řeč je někdy otravnější než hudba při stejné hlasitosti.

Vyvážení zvuku. Základem dobré reprodukce zvuku je vyvážení různých zdrojů zvuku. Jednoduše řečeno, v případě jediného zdroje zvuku je podstatou dobré reprodukce zvuku vyvážit přímý zvuk přicházející do mikrofonu s vlivem okolní akustiky a poskytnout správnou rovnováhu mezi průhledností a plností, což umožňuje správný stupeň důrazu. kde je to požadováno.

Technologie mikrofonu. Prvním úkolem zvukaře je vybrat vhodný prostor studia. Pokud musíte použít nevyhovující místnost, pak by měla být alespoň 1,5krát větší, než je prostor přidělený účinkujícím. Dalším krokem je vytvoření obecného rozložení mikrofonu. Při hraní hudebních programů je to nutné po konzultaci s dirigentem a účinkujícími. Mikrofonů by mělo být co nejméně, protože překrývání jejich zvukových polí může snížit průhlednost zvuku. Pravda, v mnoha případech se požadovaného efektu dosáhne pouze použitím velkého množství mikrofonů.

Kombinace hudebních nástrojů jsou málokdy dostatečně vyvážené, aby splňovaly požadavky na domácí poslech. Akustika obytného prostoru nemusí být zdaleka ideální. Proto je nutné seznámit ředitele orchestru s požadavky na vyvážení při hře s mikrofony.

Organizace reprodukovaných zvuků je dána typem mikrofonu, jeho blízkostí ke zdroji a zpracováním jeho výstupního signálu. Blízkost mikrofonu ke zdroji zvuku je třeba rozhodnout s přihlédnutím ke vztahu mezi přímými a vedlejšími zvuky (včetně dozvuku) jiných výkonnějších nástrojů a ke kvalitě zvuku. Většina nástrojů produkuje různé zvuky v různých vzdálenostech a v různých směrech. Chcete-li získat úderný útok, který potřebujete od populární hudby, a zajistit dobré rozlišení nástroje, musíte se uchýlit k nastavení s více mikrofony. Na zvukaře jsou přitom kladeny vysoké nároky; musí mít hudební vzdělání nebo alespoň umět číst partituru.

Binaurální slyšení. Člověk může snadno určit směr zdroje zvuku, protože zvuk se obvykle dostane k jednomu uchu před druhým. Mozek zachytí tento malý rozdíl v čase a malý rozdíl v intenzitě zvuku a používá je k určení směru ke zdroji zvuku.

Můžeme také určit, že zvuk přišel zepředu, zezadu, nad nebo zespodu. Vysvětluje se to tím, že naše uši přenášejí frekvenční obsah zvuků přicházejících z různých směrů různě (a také tím, že posluchač málokdy drží hlavu absolutně nehybně a ve vzpřímené poloze). To také vysvětluje skutečnost, že lidé s hluchotou na jedno ucho si stále zachovávají určitou schopnost posoudit směr zdroje zvuku.

Binaurální sluch byl vyvinut u lidí jako obranný mechanismus, ale tato schopnost oddělovat zvuky je důležitou podmínkou pro porozumění hudbě. Pokud je tato schopnost použita při záznamu zvuku, zvyšuje se dojem věrnosti a čistoty při přehrávání.

Stereofonní zvuk. Dvoukanálový stereofonní systém, určený pro poslech přes zvukové reproduktory, vytváří samostatné zvukové proudy pro binaurální slyšení, které nesou informaci o směru šíření primárního zvuku.

Ve své nejjednodušší podobě se stereo systém skládá ze dvou mikrofonů umístěných vedle sebe a namířených pod úhlem 45? ke zdroji zvuku. Mikrofonní signály jsou přiváděny do dvou zvukových reproduktorů, vzdálených od sebe přibližně 2 m a stejně vzdálených od posluchače. Takový systém vytváří mezi reproduktory „zvukovou scénu“, na které jsou lokalizovány zdroje zvuku umístěné před mikrofony. Možnost lokalizovat zdroje zvuku před mikrofony, oddělit je a oddělit od dozvuku výrazně zlepšuje přirozenost a čistotu přehrávání.

Tento přístup poskytuje uspokojivé výsledky pouze tehdy, když je zdroj zvuku vnitřně dobře vyvážen a akustické podmínky jsou příznivé. V praxi je obvykle nutné použít více než dva mikrofony a jejich signály smíchat (zkombinovat), aby se zlepšila hudební vyváženost, zvýšila se akustická separace a dodal zvuku potřebnou dávku ataku.

Typická sestava zařízení pro klasický orchestr se skládá ze stereo páru mikrofonů (pro vytvoření celkového zvukového obrazu orchestru) a několika lokálních mikrofonů instalovaných blíže k jednotlivým skupinám nástrojů. Výstupy místních mikrofonů jsou pečlivě smíchány se stereo párem, aby poskytly potřebný důraz na každou skupinu nástrojů, aniž by narušily celkovou rovnováhu. Jejich výstupní signály jsou navíc nasměrovány do zdánlivé polohy, která by při použití hlavního páru mikrofonů odpovídala jejich skutečnému umístění na pódiu. (Posouváním se mění úhlový směr zdroje zvuku. Je kombinováno s nastavením úrovně pomocí potenciometru.)

Obvody s více mikrofony se používají ještě více v případě lehké hudby a ještě více populární hudby, kde se obvykle upouští od běžných mikrofonních systémů. Ve skutečnosti nemá smysl se honit za nuancemi, pokud lze výsledku dosáhnout pomocí přenosného zařízení se zvukovými reproduktory vzdálenými pouze jeden krok. Popová hudba navíc obvykle není nahrána ve fyzické podobě. Každá skupina nástrojů, nebo dokonce každý hudebník, je obsluhován samostatným mikrofonem. Všechny nástroje rockového tělesa jsou elektronické. Zvuk různých nástrojů, včetně klávesových syntezátorů, lze nahrávat buď pomocí mikrofonů instalovaných před příslušnými reproduktory, nebo přímým přiváděním signálů z primárních mikrofonů do studiového mixážního pultu. Tyto signály mohou být buď přímo smíchány, nebo předem nahrány do samostatných stop na vícestopém magnetofonu. Přidá se umělý dozvuk, provede se frekvenční korekce atd. Výsledek se jen málo podobá zvuku zažitému ve studiu, i když bylo vše nahráno ve stejnou dobu.

Výstupní signál je panorámován a upraven (potenciometrem) tak, aby vytvořil určitý dojem o poloze zdroje zvuku, která může být zcela odlišná od skutečné polohy hudebníků ve studiu. Ale zajímavé je, že i když stereofonní zvuk neodpovídá skutečné situaci, poskytuje efekt, který je mnohem lepší než u monofonního zvuku.

kvadrafonie. Lepšího přiblížení skutečnosti lze dosáhnout kvadrafonickou metodou, kdy jsou čtyři kanály připojeny ke čtyřem reproduktorům umístěným ve dvojicích před a za posluchači. Ve své nejjednodušší podobě lze kvadrafonní systém považovat za dva stereofonní systémy vzájemně spojené. Sofistikované maticové systémy mohou reprodukovat čtyři kanály z jedné zvukové stopy při zachování kompatibility se stereo přehráváním.

Zvukové prostředí. V televizi je důležitý tzv. systém prostorového zvuku. Stereo audio signál s levým (A) a pravým (B) kanálem je maticován jejich sečtením (ve fázi), čímž vznikne signál M (mono signál), a jejich odečtením (sčítání mimo fázi), čímž se získá signál S. (stereo signál). Signál A + B odpovídá středu zdroje zvuku a je kompatibilní s monofonními přehrávacími systémy a signál A - B nese směrovou informaci. Systém prostorového zvuku také generuje rozdílovou složku M - S, která obsahuje "mimo scénický" zvuk a také dozvuk a je přenášena do reproduktorů umístěných za posluchačem. Systém prostorového zvuku je jednodušší než systém kvadrafonický, ale umožňuje dosáhnout efektu ponoření se do zvukového prostředí pomocí běžného stereo signálu.

Stereo zvuk pro televizi. Stereofonní záznam zvuku se používá ve videokazetách a v televizním vysílání (zejména satelitním) pro televizory vybavené speciálním dekodérem.

Může se zdát, že stereo zvuk není pro televizi příliš vhodný, protože, jak bylo uvedeno výše, účinná stereofonie vyžaduje dva reproduktory vzdálené od sebe přibližně 2 m. Vzhledem k malé velikosti obrazovky je navíc pohled diváka nasměrován hlavně do středu obrazovky, takže je potřeba zobrazení vzdálenosti spíše do hloubky než do šířky.

Když však sledujeme televizi, víme, že vidíme jen malý segment zdroje zvuku. Stejně jako v reálném životě, když se díváme určitým směrem, nemůžeme vypnout zvuky svého okolí, není nic nepřirozeného na zvukovém obrazu přesahujícím hranice televizní obrazovky.

Korekce zvuku. Mezi high-fidelity zařízení paradoxně obvykle patří zařízení pro zkreslení zvuku. Říká se jim ekvalizéry a jsou navrženy tak, aby vyrovnaly (odstraněním defektů) amplitudově-frekvenční charakteristiky signálu. Provádí se také korekce frekvenční odezvy, aby se do ní vneslo zkreslení a zajistila se požadovaná časoprostorová organizace zvuků. Příkladem je tzv „filtr přítomnosti“, který mění zdánlivou vzdálenost ke zdroji zvuku. Náš sluch spojuje pocit blízkosti (přítomnosti) s převahou frekvencí v pásmu od 3 do 5 kHz, odpovídajících syčivým zvukům (sykavky). V hudbě může zvýšení odezvy v pásmu 3 až 5 kHz vytvořit útočný efekt, i když za cenu zdrsnění zvuku.

Dalším typem frekvenčního ekvalizéru, který umožňuje vytvořit pohlcující efekt, je parametrický ekvalizér. Takové zařízení umožňuje zavést nárůst nebo pokles frekvenční charakteristiky, nastavitelný v rozmezí 14 dB. V tomto případě lze frekvenci a šířku pásma měnit v rámci celého spektra zvukových frekvencí. Tento typ řízení frekvenční odezvy může být velmi přesný a lze jej použít například pro korekci akustické rezonance ve studiu či sále nebo pro potlačení dunění či syčení.

Ještě složitější typ korekce frekvenční odezvy se provádí pomocí grafického ekvalizéru. Touto metodou je celé zvukové spektrum rozděleno do úzkých pásem se středními frekvencemi oddělenými v intervalech oktávy nebo třetiny oktávy. Každé pásmo má svůj vlastní nastavovací posuvník, který poskytuje zvýšení nebo snížení přibližně o 14 dB. Název „grafický“ je dán tím, že při provádění korekce poloha nastavovacích jezdců na dálkovém ovladači přibližně odpovídá tvaru frekvenční charakteristiky. Grafické ekvalizéry jsou vhodné zejména pro kompenzaci akustického zabarvení rezonancí ve studiu nebo poslechové místnosti. Reproduktory, které produkují plochou frekvenční odezvu v bezodrazové komoře, mohou za jiných podmínek znít úplně jinak. Grafické ekvalizéry mohou v takových případech zlepšit zvuk.

Hladina zvuku. Zvukový materiál téměř jakéhokoli druhu – nahraný, zesílený nebo vysílaný v rádiu nebo televizi – vyžaduje ovládání hlasitosti. To je nezbytné, aby se 1) nepřekročil dynamický rozsah systému; 2) zvýraznit a vyvážit z estetických důvodů různé zvuky daného zdroje zvuku; 3) nastavte rozsah hlasitosti hlavního materiálu; 4) koordinovat úrovně hlasitosti materiálu zaznamenaného v různých časech.

Nastavení hlasitosti se nejlépe provádí poslechem materiálu přes dobrý reproduktor a zohledněním údajů na měřiči úrovně. Samotné odečty hladinoměru při úpravě zvukových záznamů nestačí kvůli subjektivní povaze vnímání zvuku. Takový měřič je potřeba ke kalibraci sluchu.

Míchání signálů mikrofonu. Při úpravě fonogramu se obvykle směšují výstupní signály mikrofonů a dalších zvukových převodníků, jejichž počet při nahrávání může dosáhnout 40. Mixování se provádí dvěma hlavními způsoby. Při mixování v reálném čase můžete pro zjednodušení seskupit mikrofony patřící například k vokální skupině a upravit jejich úrovně zvuku pomocí skupinového zvukového mixu. V jiném provedení jsou signály z jednotlivých mikrofonů posílány do vstupů vícekanálového magnetofonu pro následné smíchání do jednoho stereo signálu.

Druhá metoda umožňuje přesnější výběr míchacích bodů, práci bez přítomnosti hudebníků a na vícestopých magnetofonech můžete přehrávat některé stopy a současně nahrávat na jiné. Proto lze provádět změny na správných místech ve zvukové stopě bez přepisování celého programu. To vše lze provést bez kopírování původní nahrávky, takže zůstává referencí až do finálního mixování.

Automatické míchání zvuku. Pro zajištění vysoké přesnosti při konečném přechodu z mnoha záznamových stop na jednu jsou některé zvukové konzole vybaveny automatickými mixpulty. V takových systémech jsou všechny elektronické ovladače úrovně zadány do počítače při prvním pokusu o míchání. Nahrávka se poté přehraje s těmito funkcemi míchání automaticky. Během přehrávání lze provést potřebné úpravy a upravit parametry počítačového programu. Tento proces se opakuje, dokud není dosaženo požadovaného výsledku. Poté je výstupní signál smíchán do zvukové stopy stereo programu.

Automatické ovládání. Automatické míchání by nemělo být zaměňováno s automatickým řízením, které se provádí pomocí omezovačů a kompresorů, aby byl zvukový signál udržován v požadovaných mezích. Omezovač je zařízení, které umožňuje programu procházet beze změn, dokud není dosaženo určité prahové hodnoty. Když vstupní signál překročí tuto prahovou hodnotu, systémový zisk se sníží a signál již není zesilován. Omezovače se běžně používají ve vysílačích k ochraně elektronických obvodů před přetížením a ve vysílačích FM k zabránění nadměrné frekvenční odchylky od rušení sousedních kanálů.

Kompresory, tzn. regulátory, které automaticky zužují dynamický rozsah zesílených signálů, fungují podobně jako omezovače, snižují zisk systému, ale dělají to méně ostře. Zjednodušené kompresory jsou k dispozici v mnoha kazetových magnetofonech. Kompresory používané v profesionálním záznamu jsou vybaveny ovládacími prvky pro optimalizaci jejich provozu. Ale žádná automatická regulace nemůže nahradit jemnost a ostrost vnímání, která je vlastní lidem.

Dynamická redukce šumu. Při nahrávání analogového zvuku se vždy vyskytují problémy se šumem, zejména ve formě syčení. Chcete-li potlačit systémový šum, měli byste vždy nahrávat program s dostatečně vysokou úrovní hlasitosti. K tomu se používá metoda kompandování, tzn. zúžení dynamického rozsahu programu při nahrávání a jeho rozšíření při přehrávání. To umožňuje zvýšit průměrnou úroveň při nahrávání a během přehrávání snížit úroveň relativně tichých pasáží (a spolu s nimi i šumu). Výzvy při vývoji efektivního kompandovacího systému jsou dvojí. Jedním z nich je obtížnost sladění kompresoru a expandéru v celém frekvenčním a objemovém rozsahu. Dalším je zabránit tomu, aby hladina šumu rostla a klesala spolu s úrovní signálu, protože díky tomu je šum znatelnější. Systémy redukce šumu Dolby chytře řeší tyto problémy několika různými způsoby. Berou v úvahu efekt „maskování“: citlivost sluchu na určité frekvenci výrazně klesá během a bezprostředně po hlasitějších zvucích na blízkých frekvencích (obr. 2).

"Dolby A" Metoda Dolby A je mezizpracování prováděné na vstupu a výstupu zařízení pro záznam zvuku, jehož výsledkem je normální (plochá) výstupní charakteristika. Metoda Dolby A se používá především při profesionálním záznamu zvuku, zejména na vícestopých magnetofonech, u kterých se hladina šumu zvyšuje s počtem použitých stop.

Problém sladění kompresoru a expandéru je vyřešen vytvořením dvou paralelních cest – jedné přes lineární zesilovač a druhé přes diferenciální obvod, jehož výstupní signál se při nahrávání přičítá k „přímému“ signálu a při přehrávání se odečítá. což má za následek, že působení kompresoru a expandéru se vzájemně doplňují. Diferenciální obvod rozděluje frekvenční spektrum do čtyř pásem a zpracovává každé pásmo zvlášť, takže k potlačení dochází pouze tam, kde je to požadováno, tzn. v pásmu, ve kterém signál programu není dostatečně hlasitý, aby zakryl šum. Například hudba má tendenci se koncentrovat v pásmech nízkých a středních frekvencí, zatímco syčení pásky je koncentrováno ve vysokých frekvencích a je frekvenčně příliš daleko na to, aby byl efekt maskování významný.

"Dolby B". Metoda Dolby B se používá především v domácím vybavení, zejména v kazetových magnetofonech. Na rozdíl od metody Dolby A jsou nahrávky metodou B pořizovány s charakteristikou Dolby, určenou pro přehrávání na zařízení s doplňkovou charakteristikou. Stejně jako u metody Dolby A existuje přímá cesta programu a postranní řetězec. Boční obsahuje kompresor s předaktivním horním propustem pro frekvence od 500 Hz a výše.

V režimu Record kompresor zesílí úroveň signálů pod prahovou hodnotou a přidá je k signálu postranní větve. Aktivní filtr vytváří v propustném pásmu zisk, který se zvyšuje na 10 dB při frekvenci 10 kHz. Tak jsou zaznamenávány vysokofrekvenční nízkoúrovňové signály s převýšením až 10 dB nad původní úroveň. Potlačovač rázů zabraňuje přechodným jevům ovlivňovat časovou konstantu kompresoru.

Dekodér Dolby B je obdobou kodéru používaného pro záznam, ale je v něm výstupní signál boční větve kompresoru sečten se signálem hlavního obvodu v protifázi, tzn. se od něj odečítá. Během přehrávání je snížena úroveň nízkoúrovňových vysokofrekvenčních signálů, stejně jako úroveň syčení pásky a systémového šumu přidaného během nahrávání, což má za následek zvýšení odstupu signálu od šumu až o 10 dB.

Důležitým rozdílem mezi metodou Dolby a jednoduchým systémem zavádění preemfáze (zvýšení vysokofrekvenční odezvy) během záznamu a korekce preemfáze při přehrávání je to, že charakteristika Dolby B ovlivňuje pouze nízkoúrovňové audio signály. Materiál kódovaný Dolby B lze přehrávat na zařízení, které nemá redukci šumu Dolby snížením vysokofrekvenční odezvy, aby se kompenzovala odezva Dolby, ale to má za následek ztrátu vysokých frekvencí v hlasitějších pasážích.

"Dolby C". Metoda Dolby C je dalším vylepšením metody Dolby B, která snižuje hluk až o 20 dB. Pro záznam využívá dva kompresory v sérii a pro přehrávání dva doplňkové expandéry. První stupeň pracuje na úrovních signálu srovnatelných s těmi v systému Dolby B a druhý je citlivý na signály, jejichž úroveň je o 20 dB nižší. Dolby C začíná na přibližně 100 Hz a poskytuje snížení šumu o 15 dB na frekvencích kolem 400 Hz, čímž se snižuje vliv středofrekvenční modulace vysokofrekvenčními signály.

systém DBX. Systém redukce šumu DBX je systém vzájemně se doplňujícího zpracování na vstupu a výstupu magnetofonu. Při kódování a dekódování používá kompresní poměr 2:1. Párování kompresoru a expandéru je zjednodušeno díky jedinému kompresnímu poměru a také díky tomu, že úroveň je odhadována na základě celkového výkonu signálu. Systém DBX využívá skutečnosti, že většina výkonu programu je typicky soustředěna ve středních a nízkých frekvencích, přičemž větší výkon ve vysokých frekvencích se vyskytuje pouze při vysokých úrovních celkové hlasitosti. Signál přiváděný do kompresoru je silně předem zdůrazněn (se zvyšujícími se úrovněmi ve vysokých frekvencích), aby se zvýšil celkový výkon záznamu. Během přehrávání je eliminován předdůraz snížením úrovně na vysokých frekvencích a s tím i úrovně hluku. Aby se předešlo přetížení fonogramu silnými předem zkreslenými vysokofrekvenčními signály, je takovéto zkreslení zavedeno do signálu postranního řetězce kompresoru, v důsledku čehož při vysokých úrovních zaznamenaná úroveň vysokofrekvenčních signálů klesá s rostoucí frekvencí. a zvyšuje se s klesající frekvencí. Systém DBX dokáže zlepšit odstup signálu od šumu na vysokých frekvencích o 30 dB.

Horník. Collierův slovník. 2012

Viz také výklady, synonyma, významy slova a co je to REPRODUKCE A ZÁZNAM ZVUKU: REPRODUKCE ZVUKU v ruštině ve slovnících, encyklopediích a příručkách:

  • PŘEHRÁVÁNÍ ve Vysvětlujícím slovníku psychiatrických pojmů:
    Vznik objektů, myšlenek a pocitů zaznamenaných v paměti během životní zkušenosti ve vědomí. V. je jednou ze součástí paměťové struktury...
  • PŘEHRÁVÁNÍ v lékařských termínech:
    (syn. reprodukce) v psychologii, vzhled v mysli obrazu předmětu, který byl dříve vnímán a v tuto chvíli chybí, stejně jako předchozí ...
  • PŘEHRÁVÁNÍ v Encyklopedickém slovníku Brockhaus a Euphron:
    cm…
  • PŘEHRÁVÁNÍ
    ? cm…
  • PŘEHRÁVÁNÍ
    rozmnožování, rozmnožování, rozmnožování, rozmnožování, rozmnožování, rozmnožování, rozmnožování, rozmnožování, rozmnožování, rozmnožování, rozmnožování, ...
  • PŘEHRÁVÁNÍ
    1. ‚obraz fragmentu reality v uměleckém díle‘ Syn: zobrazení, indikace, reflexe, zobrazení (kniha), rekreace (kniha, vyvýšenina), opakování, imitace 2. Syn: ...
  • PŘEHRÁVÁNÍ v tezauru ruského jazyka:
    1. ‚obraz fragmentu reality v uměleckém díle‘ Syn: zobrazení, indikace, reflexe, zobrazení (kniha), rekreace (kniha, vyvýšené ...
  • PŘEHRÁVÁNÍ v Abramovově slovníku synonym:
    rekreace, opakování, imitace, kopie, snímek, obsazení. St. . Viz opakování,...
  • PŘEHRÁVÁNÍ
    obnova, vzkříšení, reprodukce, rekreace, restaurování, vyjádření, reprodukce zvuku, obraz, isografie, představení, kopie, maticování, vymezení, obrys, zobrazení, odraz, přenos, opakování, imitace, reprodukce, ...
  • PŘEHRÁVÁNÍ v Novém výkladovém slovníku ruského jazyka od Efremové:
    St 1) Proces jednání podle významu. sloveso: reprodukovat, reprodukovat, reprodukovat (1,2), reprodukovat. 2) Kopírování, rozmnožování. 3) Reprodukce, tvorba...
  • PŘEHRÁVÁNÍ v Lopatinově slovníku ruského jazyka:
    reprodukce,...
  • PŘEHRÁVÁNÍ v Kompletním pravopisném slovníku ruského jazyka:
    přehrávání...
  • PŘEHRÁVÁNÍ ve slovníku pravopisu:
    reprodukce,...
  • PŘEHRÁVÁNÍ v Ušakovově výkladovém slovníku ruského jazyka:
    reprodukce, srov. (rezervovat). 1. pouze jednotky Akce podle sloves. reprodukovat-reprodukovat. Reprodukce myšlenek (psych.). Reprodukce nových orgánů k náhradě ztracených (regenerace; biol.). ...
  • PŘEHRÁVÁNÍ v Ephraimově vysvětlujícím slovníku:
    přehrávání st. 1) Proces jednání podle významu. sloveso: reprodukovat, reprodukovat, reprodukovat (1,2), reprodukovat. 2) Kopírování, rozmnožování. 3) Reprodukce, tvorba...
  • PŘEHRÁVÁNÍ v Novém slovníku ruského jazyka od Efremové:
    St 1. proces působení podle Ch. rozmnožovat, rozmnožovat, rozmnožovat 1., 2., rozmnožovat 2. Kopírovat, rozmnožovat. 3. Reprodukce, tvorba...
  • PŘEHRÁVÁNÍ ve Velkém moderním výkladovém slovníku ruského jazyka:
    Já St. 1. proces působení podle Ch. reprodukovat I, reprodukovat I 1. 2. Výsledek takového jednání. II St. 1. proces...
  • ZÁZNAM
    ROZHODČÍ ŘÍZENÍ - viz ZÁZNAMY ROZHODČÍCH...
  • ZÁZNAM ve Slovníku ekonomických pojmů:
    DVOJITÉ - viz DVOJITÉ ÚČETNICTVÍ; DVOJNÁSOBEK…
  • ZÁZNAM ve Slovníku ekonomických pojmů:
    ÚKONY OBČANSKÉHO STAVU - písemná informace o aktech o osobním stavu, zaznamenaná způsobem stanoveným zákonem příslušnými orgány za účelem osvědčování...
  • ZÁZNAM ve Slovníku ekonomických pojmů:
    - písemná evidence operací, transakcí, účetních zápisů, změn v...
  • ZÁZNAM v Encyklopedickém slovníku:
    , -i, w. 1. viz zapsat. 2. Co je zapsáno. Nečitelné h. Zápisník s poznámkami. Hudební nahrávky. 3. Dokument o...
  • ZÁZNAM v encyklopedii Brockhaus a Efron:
    ? termín, který v éře apanážního řádu knížecího majetku a v moskevském státě označoval všechny druhy písemných závazků jako jeden ...
  • ZÁZNAM v úplném akcentovaném paradigmatu podle Zaliznyaka:
    pro "záznamy, pro" záznamy, pro "záznamy, pro" záznamy, pro "záznamy, pro" záznamy, pro "záznamy, pro" záznamy, pro "záznamy, pro" záznamy, pro "záznamy, ...
  • ZÁZNAM v tezauru ruské obchodní slovní zásoby:
  • ZÁZNAM v tezauru ruského jazyka:
    1. Syn: zápis, značení 2. Syn: registrace, protokol, účtování 3. Syn: přepis, ...
  • ZÁZNAM ve slovníku ruských synonym:
    Syn: zápis, značení Syn: registrace, protokol, účtování Syn: přepis, ...

Jak již bylo uvedeno, existuje velké množství programů pro záznam zvuku do souboru a následné zpracování zvuku aplikací různých efektů a přehráváním přes zvukovou kartu. Jedním z takových programů je program Záznam zvuku, který je součástí standardních programů Windows.

Program Sound Recorder umožňuje nahrávat zvuk dodávaný na linkový vstup vaší zvukové karty z mikrofonu, CD nebo jiného zdroje. Výsledný záznam si lze poslechnout. Pokud nejste spokojeni s kvalitou zvuku, můžete změnit nastavení nahrávání a znovu nahrát zvukové informace. Můžete provést některé editační operace a aplikovat efekty a poté výslednou kompozici uložit do samostatného souboru nebo ji vložit jako fragment do různých dokumentů.


Obr.1 Okno programu Záznam zvuku

Po spuštění programu Záznam zvuku se na obrazovce objeví jeho pracovní okno (obr. 1). Chcete-li nahrát zvuk, musíte provést několik přípravných kroků. Nejprve musíte určit zdroj zvuku. Chcete-li to provést, otevřete dialogové okno Ovládání hlasitosti (obr. 2). Program Ovládání hlasitosti se vyvolá příkazem Hlasitost v podnabídce Zábava skupiny programů Standardní. V zobrazeném okně zaškrtnutím políček deaktivujete všechna zařízení kromě toho, které potřebujete, například mikrofonu. Pomocí příkazu Soubor - Vlastnosti můžete přepnout do režimu nahrávání a zapnout mikrofon. Dále byste se měli vrátit k práci s nahrávacím programem a upravit kvalitu nahrávání zvukové stopy.



Obr.2 Okno Ovládání hlasitosti přehrávání



Obr.2 Okno Ovládání hlasitosti nahrávání

Vyberte příkaz Vlastnosti v nabídce Soubor. Objeví se dialogové okno pro nastavení parametrů zvuku nové zvukové stopy (obr. 3). Vlastnosti objektu Sound obsahují také informace o atributech vytvářené nahrávky, které ovlivňují její kvalitu. Tyto atributy zahrnují vzorkovací frekvenci a počet kanálů. Pokud nejste spokojeni s kvalitou navrhované nahrávky, klikněte na tlačítko Převést. Zobrazí se dialogové okno nastavení převodu zvuku (obr. 4).


Obr.3 Okno nových parametrů zvukové stopy


Obr.4 Okno nastavení převodu

Seznam Formát umožňuje vybrat metodu kódování zvukových informací a seznam Atributy umožňuje vybrat kvalitu tohoto kódování. Dialogové okno také obsahuje seznam jmen, který umožňuje vybrat často používané formáty a atributy záznamu. Výběrem položky Burn from CD v tomto seznamu uvidíte, že informace na hudebních CD jsou zaznamenány ve formátu PCM a v kvalitě 44,1 KHz, 16 bitů, stereo.

Abyste mohli kódovat do formátu MP3, musíte nainstalovat příslušný program. Chcete-li použít formáty komprese hudby, vyberte příslušný formát záznamu v dialogovém okně Vybrat zvuk. Seznam Atributy vám umožňuje vybrat kvalitu zvukové stopy v uloženém souboru.

Po výběru formátu a kvality záznamu klepněte na tlačítko Uložit jako a otevřete dialogové okno pro pojmenování. Do vstupního pole zadejte název formátu, který chcete uložit. Poté klikněte na OK a vybraný název se objeví v seznamu formátů. Po výběru formátu a kvality zavřete dialogové okno klepnutím na tlačítko OK a v dalším dialogovém okně klepněte na tlačítko OK.

Při nahrávání bude zvuková stopa převedena do zvoleného formátu a uložena na disk. Pokud jsou použity kompresní formáty, pak při přehrávání zvukové stopy budou data automaticky dekomprimována a nemusíte si ani všimnout, že se přehrává komprimovaná zvuková stopa.

Chcete-li pořídit záznam, klepněte v dialogovém okně Zvuk – Záznam zvuku na tlačítko Záznam (obr. 1) a zapněte zdroj zvuku. Zelená čára ve střední části okna (obr. 5) ukazuje úroveň nahraného zvuku a její přítomnost indikuje, že nahrávání proběhlo úspěšně. Nahrávání můžete zastavit kliknutím na tlačítko Stop. Chcete-li pokračovat v nahrávání, musíte znovu kliknout na tlačítko Record. Celková doba záznamu je uvedena napravo od grafu zvukových vln. Kliknutím na tlačítko Přejít na začátek můžete přejít na začátek zvukového fragmentu a na konec klepnutím na tlačítko Přejít na konec. Po nahrávání klikněte na Soubor - Uložit.


Obr.5 Záznam zvuku

Tento program můžete použít k přehrávání nově nahraných i dříve nahraných zvuků v souborech. Pro přehrávání použijte tlačítko Přehrát. Program má také nástroje pro jednoduché úpravy zvukových nahrávek, jako je možnost vystřihnout část nahrávky, a to před i za aktuální polohou posuvníku přehrávání. Tyto nástroje se vyvolávají příkazy v nabídce Úpravy. Editační nástroje doplňuje sada jednoduchých zvukových efektů, které lze aplikovat na sestříhaný záznam. Můžete změnit hlasitost a rychlost, stejně jako ozvěnu nebo obrácení zvukového záznamu. Všechny efekty lze vyvolat výběrem odpovídajícího příkazu nabídky Efekty. Na konci práce se zvukovým záznamem je nutné jej uložit pro pozdější použití. Chcete-li to provést, vyberte příkaz Uložit z nabídky Soubor a v zobrazeném dialogovém okně vyberte složku, kterou chcete uložit, a název uloženého souboru a klepněte na tlačítko Uložit. Vaše zvuková stopa bude uložena.

zvukové frekvence?

3. Jak se tvoří zabarvení zvuku?

    Jaký je rozdíl mezi kvadrafonním zvukem a monofonním zvukem?

    Jaké jsou podobnosti a rozdíly mezi stereofonním zvukem a pseudokvadrafonickým zvukem?

1.2. Metody záznamu a přehrávání zvuku

Záznam zvuku je založen na změně fyzického stavu nebo tvaru různých částí záznamového média. V audiotechnice se používají tyto elektroakustické metody záznamu a reprodukce zvuku: mechanické, magnetické, optické, magneto-optické, využívající elektronické paměťové komponenty, jako jsou flash karty.

1.2.1. Mechanický způsob záznamu a reprodukce zvuku

Historicky vůbec první zvukový záznam byl vyroben mechanicky. V srpnu 1877 byl patentován první fonograf, který vytvořil americký vynálezce Thomas Alva Edison.

Hlavní prvky fonografu: zvon, který slouží k příjmu zvukových vln, a membrána, pevně spojená s jehlou. Zvukové vlny rozkývaly membránu jehlou, která vykreslila drážku na kotouč z měkkého materiálu (vosk, cín). Konvoluce drážek odpovídaly amplitudě a frekvenci zvukových vln. Když se nahraný groove přehrál znovu, jehla, klouzající po svých závitech, vzrušovala membránu, což způsobovalo vibrace vzduchu, tedy zvuk.

Nahrávky mají řadu nevýhod: objemnost, nutnost napájení ze sítě, nízká kvalita zvuku a nemožnost dabovat doma. V současné době je gramofonový záznam téměř zcela nahrazen progresivnějším, magnetickým záznamovým způsobem.

1.2.2. Magnetická metoda záznamu a přehrávání zvuku

První magnetofon, navržený v roce 1889 Woldemarem Paulsenem, se podobal Edisonovu fonografu, jen místo alobalu používal ocelový drát. Zvukové vibrace byly pomocí mikrofonu převedeny na oscilace elektrického proudu a přiváděny do elektromagnetu, který se pohyboval po ocelovém drátu a magnetizoval jej podle zvukových vibrací.

Při přehrávání fonogramu zmagnetizovaný drát indukoval v cívce elektromagnetu elektromotorickou sílu a v ní vznikající proud byl přiváděn do telefonu, který reprodukoval dříve nahraný zvuk.

V moderních magnetofonech se místo ocelového drátu používá jako nosič zvuku tenká Mylarová páska potažená feromagnetickým práškem. Místo elektromagnetu je použita účinnější prstencová magnetická hlava. Elektrické signály snímané hlavicí jsou zesíleny na požadovaný výkon.

Vlastnosti metody magnetického záznamu. Magnetický způsob záznamu a reprodukce zvuku je založen na vlastnosti některých kovů (železo, nikl, kobalt, chrom) zmagnetizovat se v magnetickém poli a po dlouhou dobu si uchovat zbytkovou magnetizaci. Takové materiály se nazývají feromagnetika.

Schopnost feromagnetik magnetizovat je způsobena strukturními rysy elektronických obalů jejich atomů. V atomu železa na předposlední slupce má tedy jeden ze šesti elektronů kladný spin a pět záporných. Čtyři elektrony s nekompenzovanými spiny určují magnetické vlastnosti železa.

Když se feromagnet zavede do magnetického pole, spiny všech elektronů zaujmou uspořádanou polohu (v souladu se směrem siločar magnetického pole) a kov se zmagnetizuje.

Všechny feromagnetika se dělí na tvrdé magnetické A magneticky měkké. První jmenované mají vlastnost udržet magnetizaci po dlouhou dobu po vyjmutí z magnetického pole, proto se používají při výrobě zvukových nosičů (magnetické pásky). Posledně jmenované neudrží magnetizaci po vystavení vnějšímu magnetickému poli (permalloy, ferit atd.) - používají se k výrobě magnetických hlav.

Magnetický záznam a reprodukce zvukových informací zahrnuje následující fyzikální procesy:

– převod zvukových (mechanických) vibrací na elektrické vibrace zvukové frekvence pomocí mikrofonu;

– přeměna elektrických kmitů na střídavé magnetické pole pomocí induktoru umístěného v magnetické hlavě;

– fixace magnetického pole na nosič zvuku. Tenká Mylarová páska s naneseným feromagnetickým povlakem, používaná jako záznamové médium, se pohybuje konstantní rychlostí před póly magnetické hlavy a zaznamenává výkyvy magnetického pole hlav;

– přehrávání nahrávky přeměnou magnetického pole pásku na elektrické a poté na zvukové vibrace. Pro přehrání nahraných informací se páska vede před reprodukční magnetickou hlavou stejnou rychlostí jako při nahrávání. Magnetizované úseky pásky, procházející hlavou, indukují v jejím vinutí měnící se elektrické napětí, odpovídající vibracím zaznamenávaného signálu. Obnovený signál je zesílen a odeslán do reproduktoru.

Magnetická metoda záznamu a přehrávání zvuku má oproti metodě mechanického záznamu řadu výhod:

– kvalitní magnetický záznam zvuku lze provádět mimo studio pomocí jednoduchého vybavení;

– okamžitá připravenost nahrávky k přehrávání; možnost vícenásobného kopírování (reprodukce) záznamů;

– schopnost téměř okamžitě odstranit nepotřebné nahrávky magnetickým vymazáním a znovu použít pásku;

– možnost úpravy zvuku pomocí druhého magnetofonu nebo dvoukazetového magnetofonu;

– získávání různých zvukových efektů, překrývání jedné nahrávky druhou atd.

Typy magnetofonu. Uvedené vlastnosti magnetického způsobu záznamu a reprodukce zvuku jsou typické pro analogové magnetofony. Nevýhodou analogových magnetofonů je prudká ztráta kvality zvukového záznamu během dabingu, vysílání a ukládání.

Digitální audio magnetofony nebo magnetofony DAT tuto nevýhodu nemají. Jsou schopny zajistit požadovanou kvalitu záznamu a přehrávání zvuku a mají vysoké servisní schopnosti.

Aby bylo možné provést digitální záznam, zvukové vibrace se nejprve pomocí mikrofonu převedou na analogové vibrace elektrického proudu. Amplituda napětí analogového signálu se pak měří ve velmi krátkých intervalech, například 44 100krát za sekundu. Tato fáze se nazývá diskretizace. Výsledné hodnoty amplitudy jsou zaokrouhleny s daným krokem na nejbližší celé číslo. Tato fáze se nazývá kvantování. Všechny kvantizační úrovně jsou kódovány (binárně) jako 1 a 0. Výsledné pulzy jsou zaznamenávány jako magnetické pulzy na pásku nebo mikrodrážky na laserových discích.

Proces převodu audio signálů z analogové do digitální formy se provádí speciálním mikroobvodem zvaným převodník amplitudy na digitální (ADC). Inverzní funkci – převod digitálních kódů na ekvivalentní analogové hodnoty – provádějí digitálně-analogové převodníky (DAC).

Digitální záznam se vyznačuje vysokou přesností a spolehlivostí, protože reprodukční zařízení potřebuje pouze rozpoznat přítomnost nebo nepřítomnost magnetického impulsu. Digitální signály lze proto opakovaně nahrávat, zesilovat a vysílat bez obav ze zhoršení jejich kvality.

Nevýhodou digitálního záznamu je, že jej nelze přímo přehrávat z reproduktoru. Chcete-li to provést, musíte jej nejprve převést zpět do analogové podoby pomocí DAC.

Magnetickým záznamovým médiem může být nejen páska, ale i disky s feromagnetickým povlakem. Nahrávání informací zapnuto magnetické disky se rozšířil v počítačové technice. Disky mohou být flexibilní - na bázi lavsanové fólie a tvrdé - na pevných médiích (hliník, keramika, sklo). Pevné disky v každodenním životě jsou často nazývány pevné disky.

Nedávný pokrok v oblasti počítačových pevných disků byl obrovský. Stačí říci, že moderní pevné disky vážící méně než 100 g, napájené miniaturními 3V bateriemi, mají kapacitu paměti 10 GB a více. Tato okolnost nemohla zůstat bez povšimnutí konstruktérů hudebních přehrávačů a rekordérů.

Pro záznam a přehrávání zvuku existují dvě technologie: analogová a digitální. Známé domácí magnetofony a dlouhohrající gramofony se zaměřují na analogovou technologii. Záznam a přehrávání zvuku v počítačích a přehrávačích CD (laserových disků) je založeno na digitální technologii.

Zvuk je svou podstatou soubor vln způsobených vibrací fyzických zařízení (struny, membrány). Aby bylo možné vložit zvuk do počítače, musí být převeden do digitální podoby, tzn. reprezentován jako posloupnost čísel (nebo nul a jedniček ve dvojkové soustavě). Používá se pro převod analogových dat na digitální analogově-digitální převodník(ADC - Analog-to-Digital Converter). K přehrávání zvuku potřebujete digitálně-analogový převodník(DAC - Digital-to-Analog Converter).

Při převodu zvuku na digitální měří ADC v pravidelných intervalech příchozí signál a přiřazuje digitální hodnoty úrovni zvuku. Frekvence měření se nazývá vzorkovací rychlost. Vyvolá se počet bitů použitých ke kódování dat rezoluce. Například při záznamu zvuku může být rozlišení 4, 8 nebo 16 bitů a vzorkovací frekvence může být 11 kHz, 22 kHz, 44 kHz. Čím vyšší vzorkovací frekvence a vyšší rozlišení, tím kvalitnější zvuk bude zaznamenán a přehrán.

Pro vstup a přehrávání zvuku na počítači potřebujete zvukovou kartu (kartu). Obvykle je při nákupu zvukové karty uživateli nabídnuta úplná sada počítačových zvukových zařízení: sluchátka a reproduktory, mikrofon.

Zvuk lze do počítače přivádět z mikrofonu nebo z jakéhokoli zvukového zařízení, například magnetofonu. Tato zařízení musí být nejprve připojena ke zvukové kartě. Na zadním panelu zvukové karty je vstup „Mic“ pro připojení mikrofonu a vstup „Line In“ pro připojení audio zařízení. Možná budete muset pro připojení použít adaptéry, protože velikosti zástrček na domácích spotřebičích se mohou lišit od standardních velikostí vstupů na desce. Pokud jste si však zakoupili mikrofon speciálně navržený pro připojení k počítači, problémy s konektory obvykle nevznikají. Chcete-li nahrávat zvuk z mikrofonu, můžete použít standardní nástroje systému Windows nebo software, který uživatel dostane spolu se zvukovou kartou.

Fonograf Windows "95

Tento nástroj lze vyvolat pomocí tlačítka "Start", výběrem položky nabídky "Programy" a poté položky "Příslušenství". V nabídce další úrovně, která se zobrazí, vyberte pozici „Multimédia“ a poté vyberte pozici „Phonograph“.

Přístrojová deska má několik tlačítek pro ovládání záznamu a přehrávání zvuku, která se podobají odpovídajícím tlačítkům na domácím magnetofonu:

  • reprodukce,
  • zastavení (nahrávání nebo přehrávání),
  • jít na začátek
  • jít na konec.

Nabídka nástrojů obsahuje položky „Soubor“, „Upravit“, „Efekty“, „Nápověda“.

Sada operací v pozici „File“ umožňuje vytvořit nový zvukový soubor, otevřít existující, uložit soubor, případně pod novým názvem, zjistit vlastnosti zvukového souboru a dokončit práci s nástrojem.

Pomocí operací spojených s položkou nabídky Úpravy můžete provádět některé editační operace: kopírovat soubor, vkládat soubor, mazat část dat, míchat zvuk s jiným zvukovým souborem.

Zvukový soubor lze upravit přidáním některých efektů: zvýšením nebo snížením hlasitosti, zvýšením nebo snížením rychlosti zvuku, přidáním efektu ozvěny.

V okně nástroje jsou také znaky, které udávají dobu trvání zvuku souboru v sekundách a dobu trvání zvuku před provedením operace zastavení.

Operace nahrávání zvuku je velmi jednoduchá: stisknete tlačítko „Record“ (má na sobě červený kroužek) a do mikrofonu se vysloví fráze. Pro ukončení nahrávání stiskněte tlačítko "Stop" (tlačítko má černý čtverec).

Chcete-li si nahraný soubor poslechnout, musíte přejít na začátek záznamu kliknutím na tlačítko „Zpět“ a poté na tlačítko „Přehrát“.

Pokud jsou na začátku a konci nahrávky zbytečné, například prázdné fragmenty, lze je vystřihnout pomocí operací „smazat část souboru před aktuální pozicí“ nebo „smazat část souboru za aktuální pozicí“ .

Soubory nahrané pomocí fonografu mají příponu .wav. Charakteristiky souboru lze zjistit pomocí položky "Vlastnosti" (zobrazí se po rozbalení nabídky "Soubor"). Prezentovaná tabulka uvádí: dobu trvání zvuku, množství dat v bajtech, rychlost vzorkování a rozlišení nastavené při nahrávání souboru.

Nastavení zařízení při nahrávání zvuku do fonografu

Než začnete nahrávat zvuk pomocí fonografu, musíte obvykle provést některá předběžná nastavení a nastavení pro vaše mediální zařízení. Chcete-li to provést, po otevření položky systémové nabídky „Multimédia“ musíte vybrat položku „Ovládání úrovně“ (do položky nabídky „Multimédia“ se dostaneme pomocí tlačítka „Start“, výběrem položky „Programy“ a poté položka „Standardní“).

Pokud se uživatel chystá provést operaci záznamu zvuku, musíte rozbalit položku nabídky „Možnosti“ a vybrat položku „Vlastnosti“. V okně "Nastavení úrovně", které se objeví, musíte nastavit režim "Nahrávání" a ve spodní části okna se zobrazí seznam zařízení, ze kterých můžete do počítače vkládat zvuk.

Řekněme, že budeme vkládat zvuk z mikrofonu. Poté se musíte ujistit, že je zaškrtnuta odpovídající pozice v okně „Ovládání hlasitosti displeje“. Po kliknutí na OK se ovládací panel hlasitosti změní, protože panel je nakonfigurován pro nahrávání zvuku z příslušných zařízení.

Hlasitost všech zařízení se nastavuje pomocí posuvníků, které jsou vzhledově velmi podobné posuvníkům na domácích audio zařízeních. Posuvník Balance vyrovnává zvuk mezi dvěma reproduktory. Posuvník Hlasitost ovládá úroveň hlasitosti. Chcete-li nastavit požadovanou úroveň, můžete upravit celkovou úroveň nahrávání a úroveň nahrávání ve sloupci "Mikrofon". Oba posuvníky lze například nastavit do horní polohy. Chcete-li se vyhnout náhodnému rušení z jiných zařízení, můžete zrušit zaškrtnutí políčka pro všechna zařízení kromě mikrofonu v okně „Vybrat“. Stejně tak v případě nahrávání např. z CD je potřeba deaktivovat pozici „Select“ pro ostatní zařízení.

Windows Media Player 95

Pro poslech zvukových souborů má sada standardních multimediálních zařízení nástroj „Universal Player“ (nezapomeňte, že je vyvolán pomocí tlačítka „Start“ přes položky „Programy“, „Příslušenství“, „Multimédia“). Po vyvolání tohoto nástroje se na obrazovce objeví panel pro ovládání přehrávání zvuku.

Nejprve musí uživatel vybrat zařízení spuštěním položky „Zařízení“ v hlavní nabídce nástroje:

  • Video
  • MIDI sekvencer
  • Audio CD

Pomocí stejné polohy můžete nastavit požadovanou hlasitost zvuku nástroje: v zobrazeném okně nastavení hlasitosti pomocí položky „Možnosti“ musíte otevřít okno „Vlastnosti“, nastavit režim přehrávání, zkontrolovat požadované zařízení v seznamu a vraťte se do okna pro úpravu hlasitosti, pomocí posuvníku nastavte požadovanou úroveň zvuku pro vybrané zařízení.

Přehrávač laserových disků Windows"95

Kompaktní disky, známé také jako CD/DA (Compact Disk/Digital Audio), vznikly v roce 1980, kdy Phillips a Sony představili standard pro digitální zvuk nazvaný Red Book. Zvuk na CD je rozložen do více stop, přičemž jedna stopa obvykle obsahuje jednu skladbu. V souladu se standardem Red Book může mít CD až 99 stop, což je 74 minut zvuku. Každá stopa je rozdělena do sektorů navržených pro 1/75 sekundy zvuku a sestávající z 2352 bajtů digitální informace. CD má také další zóny obsahující tzv. Cross Interleaved Reed-Solomon Code (CIRC), který řídí ochranu dat. Pokud je CD poškrábané nebo znečištěné, CIRC vám umožní vytvářet hudbu. Pokud není možné obnovit zvukové informace, hudba nezní.

Jednotka CD-ROM počítače může přehrávat běžná hudební CD a hudba se přehrává na pozadí, což vám umožňuje současně provádět jakoukoli jinou práci na počítači. K poslechu disku CD můžete použít nástroj Windows Laser Player ze sady standardních multimediálních zařízení. Panel nástrojů má sadu tlačítek pro ovládání přehrávání hudby. Nástroj lze nakonfigurovat tak, aby hrál nepřetržitě, přehrával skladby v náhodném pořadí nebo hrál v režimu náhledu.

Pokud současně aktivujete nástroje Laser Player a Phonograph, můžete nahrát hudební skladbu z disku CD do souboru WAVE. V tomto případě nezapomeňte nejprve upravit úroveň zvuku nástroje Laser Player pomocí nástroje Level Control. Samotný „Level Controller“ musí být přepnut do stavu „Recording“ (tento postup je popsán výše v části „Konfigurace zařízení při nahrávání zvuku“). Mějte prosím také na paměti, že výsledné soubory WAVE mohou být velké. Chcete-li zmenšit velikost zvukových souborů, musíte nastavit formát nahrávaného zvukového souboru ve fonografu (File-Properties) na formát odpovídající snížené kvalitě zvuku.

Zvukové nástroje ve Windows Millennium

Některé nástroje pro práci se zvukem v operačním prostředí Windows Me nedoznaly prakticky žádných změn: nahrávání zvuku a ovládání hlasitosti zůstávají ve staré edici. Trochu jinak, nyní se k nim musíte dostat pomocí tlačítka „Start“: vyberte položky nabídky „Programy“ - „Standardní“ - „Zábava“. Nahrávání a poslech nahraných souborů se provádí stejným způsobem, jak je popsáno v předchozích částech.

Pokud tedy například budete nahrávat zvuk z externího zařízení (mikrofon, CD připojené přes lineární vstup magnetofonu nebo rádia), musíte nejprve nakonfigurovat nastavení multimediálních zařízení. V nástroji "Level Controller" musíte rozbalit položku nabídky "Options" a vybrat položku "Properties". V okně „Nastavení úrovně“, které se zobrazí, musíte nastavit režim „Nahrávání“ a v seznamu, který se zobrazí ve spodní části okna, musíte zaškrtnout místo odpovídající zařízení.

Pozdější verze systému Windows představily nástroj Windows Media Player s vysoce rozvinutými službami. S tímto přehrávačem můžete poslouchat internetové rozhlasové stanice, přehrávat a ripovat disky CD, vyhledávat online hudební stránky a vytvářet seznamy médií v počítači. Russified verze obsahuje podrobnou nápovědu k tomuto nástroji s popisem všech jeho schopností. Zvážíme ty, které se nám budou hodit pro bodování multimediálních projektů.

Je třeba poznamenat, že Windows Media Player je zaměřen na širokou škálu formátů mediálních souborů, včetně starých formátů Windows .wav, .avi a moderních formátů se schopností komprimovat data a přenášet je přes internet.

Konkrétně byl vyvinut formát, který používají technologie Microsoft Windows Media (nebo produkty třetích stran postavené na licencované technologii Windows Media) k vytváření, ukládání, úpravě, distribuci, streamování a přehrávání multimediálního obsahu založeného na čase. Soubor Windows Media může obsahovat zvuk, video nebo skript. Soubor má obvykle příponu názvu souboru .asf nebo .wma. Soubory Windows Media jsou optimalizovány pro streamování a zároveň umožňují dynamické úpravy zvuku při načítání a přehrávání pomocí programu Windows Media Player.

Přehrávač podporuje sadu standardů pro kompresi zvuku a videa MPEG zavedené společnou technickou komisí ISO/IEC pro informační technologie. Standard MPEG má několik variant navržených tak, aby vyhovovaly různým situacím. Podporován je také formát MP3, který poskytuje mnohem vyšší kompresi zvukových dat, než bylo dříve vyžadováno pro záznam v digitální kvalitě. Minuta hudby nebo několik minut řeči převedené do formátu MP3 zabere na disku asi jeden megabajt – téměř desetkrát méně než starý formát WAV. Se zavedením standardu MP3 se přenos hudby v digitální kvalitě přes internet stal realitou.

Podíváme se na možnosti přehrávače, které se budou hodit při dabování multimediálních projektů. V první řadě možnost kopírovat hudbu z CD do souboru. Tímto způsobem můžete vytvořit hudební doprovod pro prezentaci nebo pro webovou stránku na internetu.

Je velmi snadné kopírovat hudbu z CD na pevný disk a disk můžete při kopírování dokonce poslouchat (pokud to váš hardware umožňuje). Kvalita kopie je ovlivněna faktory, jako je kvalita samotného CD a rychlost CD mechaniky. Při kopírování se mohou vyskytnout drobné vady zvuku – slabé vrzání a praskání. Toto je běžný jev kvůli specifickému způsobu, jakým jednotka čte informace z disku. Windows Media Player se pokusí opravit tyto vady, ale mohou stále přetrvávat.

Než začnete kopírovat, musíte se ujistit, že je nastaven režim digitálního kopírování, jinak počítač provede analogové kopírování. Chcete-li zkontrolovat, zda je zaškrtnuto políčko Digitální kopie, vyberte Možnosti z nabídky Nástroje a poté vyberte kartu CD.

Pořadí kroků při kopírování nahrávek z audio CD:

  • Spusťte Windows Media Player.
  • Vložte CD do mechaniky a přehrávač začne automaticky přehrávat hudbu. Zastavte přehrávání tlačítkem "Stop".
  • Klepněte na tlačítko CD na levé straně panelu nástrojů. Zobrazí se seznam se všemi vybranými tituly, pokud jste předtím nezkopírovali tituly z tohoto CD. Pokud některé položky nepotřebujete kopírovat, zrušte zaškrtnutí políček vedle nich.
  • Nastavte režim digitálního kopírování a požadovanou kvalitu zvuku (která ovlivňuje výslednou velikost souboru) výběrem Možnosti z nabídky Nástroje a poté klepnutím na kartu CD.
  • Na stejné kartě „CD“ pomocí tlačítka „Změnit“ určete složku, do které budou zvukové soubory zkopírovány.
  • Klikněte na tlačítko "Kopírovat hudbu".

Kopírování bude doprovázeno zobrazením množství zkopírovaných informací (v procentech) na pozici kopírovaného záznamu a hlášením „Čeká na zpracování“ nebo „Kopírování do knihovny dokončeno“ u záznamů, které čekají na svůj záznam. otočit nebo zkopírovat do souboru. Všechny vybrané nahrávky budou zkopírovány do zadané složky jako samostatné soubory ve formátu .wma.

MIDI soubory

MIDI (Musical Instrument Digital Interface) je další způsob reprezentace zvuku v počítači. Na rozdíl od souborů WAVE, které ukládají digitální reprezentaci zvukových vln, MIDI soubory ukládají pouze popis zvuku, reprezentovaný jako součet zvuků několika standardizovaných hudebních nástrojů. Data v MIDI souborech jsou posloupností záznamů obsahujících čísla not, jejich trvání, čísla nástrojů a příkazy, které ovládají zvuk těchto hudebních nástrojů.

Zvukové karty, které podporují formát MIDI, mají vestavěné syntezátory pro několik desítek hudebních nástrojů. Některé karty poskytují možnost vytvářet si vlastní nástroje. Kvalita přehrávání souborů MIDI závisí na zvukové kartě nainstalované v počítači: soubory MIDI mohou na různých počítačích znít odlišně.

Zvukové karty obvykle poskytují Common MIDI Standard:

  • 128 nástrojů,
  • 47 zvuků bubnu.

Zvukové karty s MIDI syntezátorem se liší počtem reprodukovaných nástrojů a kvalitou zvuku nástrojů, schopností kombinovat více nástrojů, počtem not uložených v paměti a velikostí vlnových tabulek.

K vytváření MIDI souborů se používá speciální software. Softwarové prostředí, které simuluje hudební nástroje na počítači, zobrazuje na obrazovce zařízení, které vypadá jako vícestopý magnetofon. Takové magnetofony se obvykle používají v profesionálních nahrávacích studiích. Toto zařízení ukládá hudební skladbu, například part houslí, violoncella nebo trombonu. Při přehrávání skladeb se informace na nich zaznamenané spojí do jedné sekvence a vytvoří požadovaný zvuk.

Z hlediska praktické aplikace jsou rozdíly mezi zvukovými formáty MIDI a Wave následující:

  • Soubory MIDI mají výrazně menší objem než soubory Wave po stejnou dobu trvání hudebního fragmentu;
  • melodie ve formátu MIDI jednoznačně patří do žánru „elektronická hudba“, ve formátu Wave jsou nahrávány „živé“ hlasy a zvuk „živých“ nástrojů;
  • melodie nahrané jako MIDI soubor lze změnit jednoduchou úpravou notového zápisu na notové osnově, zatímco melodii v souboru Wave je mnohem obtížnější změnit;
  • Wave soubory jsou často používány v aplikacích (s jejich zvukovým designem) ve formě krátkodobých „audio efektů“ mohou být použity jako dlouhodobá hudba na pozadí.

Hudba na internetu

Jelikož je hudba tak populární formou umění, má na internetu velké zastoupení. Existuje velké množství specializovaných serverů věnovaných hudebníkům, moderním skladatelům a jednotlivým hudebním stylům. Na internetu můžete najít mnoho archivů hudebních děl.

http://www.silver.ru). Chcete-li poslouchat rozhlasovou stanici, musí být na počítači uživatele nainstalován program RealAudio Player. Program kontroluje rychlost připojení k internetové stránce, kde jsou umístěny soubory RealAudio. Program následně vypočítá dobu zpoždění, po které začne přehrávat ještě ne zcela přijatý soubor. Charakteristickým rysem těchto formátů je, že samotný záznamový soubor nelze uložit při přijetí ze serveru, což zajišťuje jeho ochranu před nelegálním kopírováním.

Hudební soubory připravené pro internet musí splňovat určité požadavky. Zde je rozhodující zejména velikost souboru. V tomto ohledu splňují Midi soubory přísné požadavky na velikost – jsou velmi kompaktní, a proto je mnoho tvůrců webových stránek používá pro hudební design. Na internetu je poměrně dost archivů midi hudby. A dokonce se vytvořily celé komunity fanoušků takové elektronické hudby.

Živý zvuk na internetu se nahrává ve speciálních komprimovaných formátech, jako je MP3. K dispozici jsou programy pro záznam zvuku v komprimovaném formátu nebo pro převod běžného formátu Wave do formátu MP3. Tyto programy (freeware, shareware nebo placené) lze nalézt na internetu na stránkách se softwarem pro tvorbu a poslech hudby. Jedno z těchto míst se nachází na adrese

Obsah článku

PŘEHRÁVÁNÍ A NAHRÁVÁNÍ ZVUKU, reprodukce přírodních zvuků elektromechanickými prostředky a jejich uchování ve formě, která umožňuje jejich obnovení s maximální věrností originálu. Další informace o fyzikálních principech, které jsou základem níže probíraných témat akustiky, naleznete v článku ZVUK A AKUSTIKA.

UCHO; SLUCH; HUDEBNÍ NÁSTROJE; HUDEBNÍ VÁHY.

PŘEHRÁVÁNÍ ZVUKU

Nahrávání a přehrávání zvuku je oblast, kde se věda setkává s uměním (audiotechniky). Jsou zde dva důležité aspekty: věrnost reprodukce (jako nepřítomnost nežádoucích zkreslení) a časoprostorová organizace zvuků, protože úkolem reprodukce zvuku elektromechanickými prostředky není pouze znovu vytvořit zvuk co nejblíže zvuku vnímanému v studio nebo koncertní síň, ale také je transformovat s ohledem na akustické prostředí, ve kterém se bude poslouchat.

V grafickém znázornění jsou nejjednodušší formou zvukové vibrace čistých tónů, jako jsou ty, které vytváří ladička. Odpovídají sinusovým křivkám. Většina skutečných zvuků má ale nepravidelný tvar, který zvuk jednoznačně charakterizuje, stejně jako otisky prstů charakterizují člověka. Jakýkoli zvuk lze rozložit na čisté tóny různých frekvencí (obr. 1). Tyto tóny se skládají ze základního tónu a alikvotů (harmonických). Základní tón (nejnižší frekvence) určuje výšku tónu. Hudební nástroje rozlišujeme podle podtextu, i když hrají stejnou notu. Podtóny jsou zvláště důležité, protože vytvářejí témbr nástroje a určují charakter jeho zvuku. Rozsah základních tónů většiny zdrojů zvuku je poměrně úzký, takže je snadné porozumět řeči a zachytit motiv, i když má reprodukční zařízení omezené frekvenční pásmo. Plnost zvuku je zajištěna pouze tehdy, jsou-li přítomny všechny alikvoty a k jejich reprodukci je nutné, aby nedocházelo ke zkreslení vztahů mezi úrovněmi základního tónu a podtónů, tzn. Frekvenční odezva reprodukčního systému musí být lineární v celém rozsahu slyšitelných frekvencí. Právě tato vlastnost (spolu s absencí zkreslení) je myšlena, když se mluví o vysoce přesné reprodukci zvuku (systémy).

hifi

Vnímání hlasitosti zvuku závisí nejen na jeho intenzitě, ale také na mnoha dalších faktorech, včetně subjektivních, které nelze kvantifikovat. Situace kolem posluchače, úroveň vnějšího hluku, výška a harmonická struktura zvuku, hlasitost předchozího zvuku, efekt „maskování“ (pod dojmem předchozího zvuku se ucho stává méně citlivým na jiné zvuky podobných frekvencí) a důležitý je i estetický postoj posluchače k ​​hudebnímu materiálu. Nežádoucí zvuky (hluky) se mohou zdát hlasitější než žádoucí stejné intenzity. Dokonce i vnímání výšky může být ovlivněno intenzitou zvuku.

Vnímání rozdílů ve výšce hudebních tónů není určeno absolutní hodnotou frekvenčních intervalů, ale jejich poměrem. Například poměr dvou frekvencí, které se v libovolné části stupnice liší o oktávu, je 2:1. Podobně je naše hodnocení změn hlasitosti určeno poměrem (spíše než rozdílem) intenzit, takže změny hlasitosti jsou vnímány jako stejné, pokud jsou změny v logaritmu intenzity zvuku stejné.

Hladina hlasitosti se proto měří na logaritmické stupnici (v praxi v decibelech). Lidské uši jsou schopny vnímat zvuk v obrovském rozsahu výkonu od prahu sluchu (0 dB) po práh bolesti (120 dB), což odpovídá poměru intenzity 10 12. Moderní zařízení je schopno reprodukovat změny hlasitosti v řádu 90 dB. Ale prakticky není nutné reprodukovat celý rozsah slyšitelnosti. Většina poslouchá hudbu přibližně na úrovni jemné řeči a je nepravděpodobné, že by se někdo doma cítil pohodlně při normální hlasitosti orchestru nebo rockové kapely.

Proto je nutné upravit rozsah hlasitosti, zejména při přehrávání klasické hudby. To lze provést postupným snižováním hlasitosti před crescendem (podle skóre) při zachování požadovaného dynamického rozsahu. Pro jiné hudební materiály, jako je rock a pop music, jsou široce používány kompresory, které automaticky zužují dynamický rozsah zesílených signálů. Ale na diskotékách hladina zvuku často přesahuje 120 dB, což může způsobit poškození sluchu a vést až k úplné hluchotě. V tomto ohledu jsou vysoce rizikovou skupinou popoví hudebníci a zvukaři. Sluchátka jsou obzvláště nebezpečná, protože koncentrují zvuk.

Většina posluchačů vysílání dává přednost tomu, aby byly všechny programy slyšet přibližně na stejné úrovni hlasitosti a nemuseli si hlasitost sami upravovat. Ale hlasitost je subjektivní vjem. Někomu vadí hlasitá hudba víc než řeč, i když nesrozumitelná řeč je někdy otravnější než hudba při stejné hlasitosti.

Vyvážení zvuku.

Základem dobré reprodukce zvuku je vyvážení různých zdrojů zvuku. Jednoduše řečeno, v případě jediného zdroje zvuku je podstatou dobré reprodukce zvuku vyvážit přímý zvuk přicházející do mikrofonu s vlivem okolní akustiky a poskytnout správnou rovnováhu mezi průhledností a plností, což umožňuje správný stupeň důrazu. kde je to požadováno.

Technologie mikrofonu.

Prvním úkolem zvukaře je vybrat vhodný prostor studia. Pokud musíte použít nevyhovující místnost, pak by měla být alespoň 1,5krát větší, než je prostor přidělený účinkujícím. Dalším krokem je vytvoření obecného rozložení mikrofonu. Při hraní hudebních programů je to nutné po konzultaci s dirigentem a účinkujícími. Mikrofonů by mělo být co nejméně, protože překrývání jejich zvukových polí může snížit průhlednost zvuku. Pravda, v mnoha případech se požadovaného efektu dosáhne pouze použitím velkého množství mikrofonů.

Kombinace hudebních nástrojů jsou málokdy dostatečně vyvážené, aby splňovaly požadavky na domácí poslech. Akustika obytného prostoru nemusí být zdaleka ideální. Proto je nutné seznámit ředitele orchestru s požadavky na vyvážení při hře s mikrofony.

Organizace reprodukovaných zvuků je dána typem mikrofonu, jeho blízkostí ke zdroji a zpracováním jeho výstupního signálu. Blízkost mikrofonu ke zdroji zvuku je třeba rozhodnout s přihlédnutím ke vztahu mezi přímými a vedlejšími zvuky (včetně dozvuku) jiných výkonnějších nástrojů a ke kvalitě zvuku. Většina nástrojů produkuje různé zvuky v různých vzdálenostech a v různých směrech. Chcete-li získat úderný útok, který potřebujete od populární hudby, a zajistit dobré rozlišení nástroje, musíte se uchýlit k nastavení s více mikrofony. Na zvukaře jsou přitom kladeny vysoké nároky; musí mít hudební vzdělání nebo alespoň umět číst partituru.

Binaurální slyšení.

Člověk může snadno určit směr zdroje zvuku, protože zvuk se obvykle dostane k jednomu uchu před druhým. Mozek zachytí tento malý rozdíl v čase a malý rozdíl v intenzitě zvuku a používá je k určení směru ke zdroji zvuku.

Můžeme také určit, že zvuk přišel zepředu, zezadu, nad nebo zespodu. Vysvětluje se to tím, že naše uši přenášejí frekvenční obsah zvuků přicházejících z různých směrů různě (a také tím, že posluchač málokdy drží hlavu absolutně nehybně a ve vzpřímené poloze). To také vysvětluje skutečnost, že lidé s hluchotou na jedno ucho si stále zachovávají určitou schopnost posoudit směr zdroje zvuku.

Binaurální sluch byl vyvinut u lidí jako obranný mechanismus, ale tato schopnost oddělovat zvuky je důležitou podmínkou pro porozumění hudbě. Pokud je tato schopnost použita při záznamu zvuku, zvyšuje se dojem věrnosti a čistoty při přehrávání.

Stereofonní zvuk.

Dvoukanálový stereofonní systém, určený pro poslech přes zvukové reproduktory, vytváří samostatné zvukové proudy pro binaurální slyšení, které nesou informaci o směru šíření primárního zvuku.

Ve své nejjednodušší podobě se stereo systém skládá ze dvou mikrofonů umístěných vedle sebe a namířených pod úhlem 45° ke zdroji zvuku. Mikrofonní signály jsou přiváděny do dvou zvukových reproduktorů, vzdálených od sebe přibližně 2 m a stejně vzdálených od posluchače. Takový systém vytváří mezi reproduktory „zvukovou scénu“, na které jsou lokalizovány zdroje zvuku umístěné před mikrofony. Možnost lokalizovat zdroje zvuku před mikrofony, oddělit je a oddělit od dozvuku výrazně zlepšuje přirozenost a čistotu přehrávání.

Tento přístup poskytuje uspokojivé výsledky pouze tehdy, když je zdroj zvuku vnitřně dobře vyvážen a akustické podmínky jsou příznivé. V praxi je obvykle nutné použít více než dva mikrofony a jejich signály smíchat (zkombinovat), aby se zlepšila hudební vyváženost, zvýšila se akustická separace a dodal zvuku potřebnou dávku ataku.

Typická sestava zařízení pro klasický orchestr se skládá ze stereo páru mikrofonů (pro vytvoření celkového zvukového obrazu orchestru) a několika lokálních mikrofonů instalovaných blíže k jednotlivým skupinám nástrojů. Výstupy místních mikrofonů jsou pečlivě smíchány se stereo párem, aby poskytly potřebný důraz na každou skupinu nástrojů, aniž by narušily celkovou rovnováhu. Jejich výstupní signály jsou navíc nasměrovány do zdánlivé polohy, která by při použití hlavního páru mikrofonů odpovídala jejich skutečnému umístění na pódiu. (Posouváním se mění úhlový směr zdroje zvuku. Je kombinováno s nastavením úrovně pomocí potenciometru.)

Obvody s více mikrofony se používají ještě více v případě lehké hudby a ještě více populární hudby, kde se obvykle upouští od běžných mikrofonních systémů. Ve skutečnosti nemá smysl se honit za nuancemi, pokud lze výsledku dosáhnout pomocí přenosného zařízení se zvukovými reproduktory vzdálenými pouze jeden krok. Popová hudba navíc obvykle není nahrána ve fyzické podobě. Každá skupina nástrojů, nebo dokonce každý hudebník, je obsluhován samostatným mikrofonem. Všechny nástroje rockového tělesa jsou elektronické. Zvuk různých nástrojů, včetně klávesových syntezátorů, lze nahrávat buď pomocí mikrofonů instalovaných před příslušnými reproduktory, nebo přímým přiváděním signálů z primárních mikrofonů do studiového mixážního pultu. Tyto signály mohou být buď přímo smíchány, nebo předem nahrány do samostatných stop na vícestopém magnetofonu. Přidá se umělý dozvuk, provede se frekvenční korekce atd. Výsledek se jen málo podobá zvuku zažitému ve studiu, i když bylo vše nahráno ve stejnou dobu.

Výstupní signál je panorámován a upraven (potenciometrem) tak, aby vytvořil určitý dojem o poloze zdroje zvuku, která může být zcela odlišná od skutečné polohy hudebníků ve studiu. Ale zajímavé je, že i když stereofonní zvuk neodpovídá skutečné situaci, poskytuje efekt, který je mnohem lepší než u monofonního zvuku.

kvadrafonie.

Lepšího přiblížení skutečnosti lze dosáhnout kvadrafonickou metodou, kdy jsou čtyři kanály připojeny ke čtyřem reproduktorům umístěným ve dvojicích před a za posluchači. Ve své nejjednodušší podobě lze kvadrafonní systém považovat za dva stereofonní systémy vzájemně spojené. Sofistikované maticové systémy mohou reprodukovat čtyři kanály z jedné zvukové stopy při zachování kompatibility se stereo přehráváním.

Zvukové prostředí.

V televizi je důležitý tzv. systém prostorového zvuku. Stereo audio signál s levým ( A) a vpravo ( V) kanály jsou maticovány jejich sečtením (ve fázi), což dává signál M(mono signál) a odčítání (sčítání v protifázi), které dává signál S(stereo signál). Signál A+ V odpovídá střednímu bodu zdroje zvuku a je kompatibilní s monofonními přehrávacími systémy a signálem A– B nese směrovou informaci. Systém prostorového zvuku také vytváří rozdílovou složku MS, která obsahuje zvuk „mimo jeviště“ i dozvuk a je přenášena do reproduktorů umístěných za posluchačem. Systém prostorového zvuku je jednodušší než systém kvadrafonický, ale umožňuje dosáhnout efektu ponoření se do zvukového prostředí pomocí běžného stereo signálu.

Stereo zvuk pro televizi.

Stereofonní záznam zvuku se používá ve videokazetách a v televizním vysílání (zejména satelitním) pro televizory vybavené speciálním dekodérem.

Může se zdát, že stereo zvuk není pro televizi příliš vhodný, protože, jak bylo uvedeno výše, účinná stereofonie vyžaduje dva reproduktory vzdálené od sebe přibližně 2 m. Vzhledem k malé velikosti obrazovky je navíc pohled diváka nasměrován hlavně do středu obrazovky, takže je potřeba zobrazení vzdálenosti spíše do hloubky než do šířky.

Když však sledujeme televizi, víme, že vidíme jen malý segment zdroje zvuku. Stejně jako v reálném životě, když se díváme určitým směrem, nemůžeme vypnout zvuky svého okolí, není nic nepřirozeného na zvukovém obrazu přesahujícím hranice televizní obrazovky.

Korekce zvuku.

Mezi high-fidelity zařízení paradoxně obvykle patří zařízení pro zkreslení zvuku. Říká se jim ekvalizéry a jsou navrženy tak, aby vyrovnaly (odstraněním defektů) amplitudově-frekvenční charakteristiky signálu. Provádí se také korekce frekvenční odezvy, aby se do ní vneslo zkreslení a zajistila se požadovaná časoprostorová organizace zvuků. Příkladem je tzv „filtr přítomnosti“, který mění zdánlivou vzdálenost ke zdroji zvuku. Náš sluch spojuje pocit blízkosti (přítomnosti) s převahou frekvencí v pásmu od 3 do 5 kHz, odpovídajících syčivým zvukům (sykavky). V hudbě může zvýšení odezvy v pásmu 3 až 5 kHz vytvořit útočný efekt, i když za cenu zdrsnění zvuku.

Dalším typem frekvenčního ekvalizéru, který umožňuje vytvořit pohlcující efekt, je parametrický ekvalizér. Takové zařízení umožňuje zavést nárůst nebo pokles frekvenční charakteristiky, nastavitelný v rozmezí 14 dB. V tomto případě lze frekvenci a šířku pásma měnit v rámci celého spektra zvukových frekvencí. Tento typ řízení frekvenční odezvy může být velmi přesný a lze jej použít například pro korekci akustické rezonance ve studiu či sále nebo pro potlačení dunění či syčení.

Ještě složitější typ korekce frekvenční odezvy se provádí pomocí grafického ekvalizéru. Touto metodou je celé zvukové spektrum rozděleno do úzkých pásem se středními frekvencemi oddělenými v intervalech oktávy nebo třetiny oktávy. Každé pásmo má svůj vlastní nastavovací posuvník, který poskytuje zvýšení nebo snížení přibližně o 14 dB. Název „grafický“ je dán tím, že při provádění korekce poloha nastavovacích jezdců na dálkovém ovladači přibližně odpovídá tvaru frekvenční charakteristiky. Grafické ekvalizéry jsou vhodné zejména pro kompenzaci akustického zabarvení rezonancí ve studiu nebo poslechové místnosti. Reproduktory, které produkují plochou frekvenční odezvu v bezodrazové komoře, mohou za jiných podmínek znít úplně jinak. Grafické ekvalizéry mohou v takových případech zlepšit zvuk.

Hladina zvuku.

Zvukový materiál téměř jakéhokoli druhu – nahraný, zesílený nebo vysílaný v rádiu či televizi – vyžaduje ovládání hlasitosti. To je nezbytné, aby se 1) nepřekročil dynamický rozsah systému; 2) zvýraznit a vyvážit z estetických důvodů různé zvuky daného zdroje zvuku; 3) nastavte rozsah hlasitosti hlavního materiálu; 4) koordinovat úrovně hlasitosti materiálu zaznamenaného v různých časech.

Nastavení hlasitosti se nejlépe provádí poslechem materiálu přes dobrý reproduktor a zohledněním údajů na měřiči úrovně. Samotné odečty hladinoměru při úpravě zvukových záznamů nestačí kvůli subjektivní povaze vnímání zvuku. Takový měřič je potřeba ke kalibraci sluchu.

Míchání signálů mikrofonu.

Při úpravě fonogramu se obvykle směšují výstupní signály mikrofonů a dalších zvukových převodníků, jejichž počet při nahrávání může dosáhnout 40. Mixování se provádí dvěma hlavními způsoby. Při mixování v reálném čase můžete pro zjednodušení seskupit mikrofony patřící například k vokální skupině a upravit jejich úrovně zvuku pomocí skupinového zvukového mixu. V jiném provedení jsou signály z jednotlivých mikrofonů posílány do vstupů vícekanálového magnetofonu pro následné smíchání do jednoho stereo signálu.

Druhá metoda umožňuje přesnější výběr míchacích bodů, práci bez přítomnosti hudebníků a na vícestopých magnetofonech můžete přehrávat některé stopy a současně nahrávat na jiné. Proto lze provádět změny na správných místech ve zvukové stopě bez přepisování celého programu. To vše lze provést bez kopírování původní nahrávky, takže zůstává referencí až do finálního mixování.

Automatické míchání zvuku.

Pro zajištění vysoké přesnosti při konečném přechodu z mnoha záznamových stop na jednu jsou některé zvukové konzole vybaveny automatickými mixpulty. V takových systémech jsou všechny elektronické ovladače úrovně zadány do počítače při prvním pokusu o míchání. Nahrávka se poté přehraje s těmito funkcemi míchání automaticky. Během přehrávání lze provést potřebné úpravy a upravit parametry počítačového programu. Tento proces se opakuje, dokud není dosaženo požadovaného výsledku. Poté je výstupní signál smíchán do zvukové stopy stereo programu.

Automatické ovládání.

Automatické míchání by nemělo být zaměňováno s automatickým řízením, které se provádí pomocí omezovačů a kompresorů, aby byl zvukový signál udržován v požadovaných mezích. Omezovač je zařízení, které umožňuje programu procházet beze změn, dokud není dosaženo určité prahové hodnoty. Když vstupní signál překročí tuto prahovou hodnotu, systémový zisk se sníží a signál již není zesilován. Omezovače se běžně používají ve vysílačích k ochraně elektronických obvodů před přetížením a ve vysílačích FM k zabránění nadměrné frekvenční odchylky od rušení sousedních kanálů.

Kompresory, tzn. regulátory, které automaticky zužují dynamický rozsah zesílených signálů, fungují podobně jako omezovače, snižují zisk systému, ale dělají to méně ostře. Zjednodušené kompresory jsou k dispozici v mnoha kazetových magnetofonech. Kompresory používané v profesionálním záznamu jsou vybaveny ovládacími prvky pro optimalizaci jejich provozu. Ale žádná automatická regulace nemůže nahradit jemnost a ostrost vnímání, která je vlastní lidem.

Dynamická redukce šumu.

Při nahrávání analogového zvuku se vždy vyskytují problémy se šumem, zejména ve formě syčení. Chcete-li potlačit systémový šum, měli byste vždy nahrávat program s dostatečně vysokou úrovní hlasitosti. K tomu se používá metoda kompandování, tzn. zúžení dynamického rozsahu programu při nahrávání a jeho rozšíření při přehrávání. To umožňuje zvýšit průměrnou úroveň při nahrávání a během přehrávání snížit úroveň relativně tichých pasáží (a spolu s nimi i šumu). Výzvy při vývoji efektivního kompandovacího systému jsou dvojí. Jedním z nich je obtížnost sladění kompresoru a expandéru v celém frekvenčním a objemovém rozsahu. Dalším je zabránit tomu, aby hladina šumu rostla a klesala spolu s úrovní signálu, protože díky tomu je šum znatelnější. Systémy redukce šumu Dolby chytře řeší tyto problémy několika různými způsoby. Berou v úvahu efekt „maskování“: citlivost sluchu na určité frekvenci výrazně klesá během a bezprostředně po hlasitějších zvucích na blízkých frekvencích (obr. 2).

"Dolby A"

Dolby metoda A„je mezizpracování prováděné na vstupu a výstupu zařízení pro záznam zvuku, jehož výsledkem je normální (plochá) výstupní charakteristika. Dolby metoda A» se používá především při profesionálním záznamu zvuku, zejména na vícestopých magnetofonech, u kterých s počtem použitých stop roste hladina hluku.

Problém sladění kompresoru a expandéru je vyřešen vytvořením dvou paralelních cest – jedné přes lineární zesilovač a druhé přes diferenciální obvod, jehož výstupní signál se při nahrávání přičítá k „přímému“ signálu a při přehrávání se odečítá. což má za následek, že působení kompresoru a expandéru se vzájemně doplňují. Diferenciální obvod rozděluje frekvenční spektrum do čtyř pásem a zpracovává každé pásmo zvlášť, takže k potlačení dochází pouze tam, kde je to požadováno, tzn. v pásmu, ve kterém signál programu není dostatečně hlasitý, aby zakryl šum. Například hudba má tendenci se koncentrovat v pásmech nízkých a středních frekvencí, zatímco syčení pásky je koncentrováno ve vysokých frekvencích a je frekvenčně příliš daleko na to, aby byl efekt maskování významný.

"Dolby B"

Dolby metoda V» se používá především v domácím vybavení, zejména v kazetových magnetofonech. Na rozdíl od metody Dolby A“, záznamy podle metody V jsou prováděny s charakteristikou Dolby, navrženou pro přehrávání na zařízení s další charakteristikou. Stejně jako u metody Dolby A“, existuje přímá cesta programu a postranní řetězec. Boční obsahuje kompresor s předaktivním horním propustem pro frekvence od 500 Hz a výše.

V režimu Record kompresor zesílí úroveň signálů pod prahovou hodnotou a přidá je k signálu postranní větve. Aktivní filtr vytváří v propustném pásmu zisk, který se zvyšuje na 10 dB při frekvenci 10 kHz. Tak jsou zaznamenávány vysokofrekvenční nízkoúrovňové signály s převýšením až 10 dB nad původní úroveň. Potlačovač rázů zabraňuje přechodným jevům ovlivňovat časovou konstantu kompresoru.

Dolby dekodér V“ je obdobou kodéru používaného pro záznam, ale v něm se výstupní signál boční větve kompresoru sečte se signálem hlavního obvodu v protifázi, tzn. se od něj odečítá. Během přehrávání je snížena úroveň nízkoúrovňových vysokofrekvenčních signálů, stejně jako úroveň syčení pásky a systémového šumu přidaného během nahrávání, což má za následek zvýšení odstupu signálu od šumu až o 10 dB.

Důležitým rozdílem mezi metodou Dolby a jednoduchým systémem zavedení preemfáze (zvýšení vysokofrekvenční odezvy) při nahrávání a korekce preemfáze při přehrávání je to, že Dolby charakteristika V» ovlivňuje pouze zvukové signály nízké úrovně. Materiál kódovaný Dolby V" lze přehrávat na zařízení, které nemá redukci šumu Dolby snížením vysokofrekvenční odezvy pro kompenzaci odezvy Dolby, ale to má za následek ztrátu vysokých frekvencí v hlasitějších pasážích.

"Dolby C".

Dolby metoda S„je dalším vylepšením metody Dolby V“, což vám umožní snížit hluk až o 20 dB. Pro záznam využívá dva kompresory v sérii a pro přehrávání dva doplňkové expandéry. První stupeň pracuje na úrovních signálu srovnatelných s úrovněmi v systému Dolby. V“, a druhý je citlivý na signály, jejichž úroveň je o 20 dB nižší. Systém Dolby S» začíná pracovat přibližně od 100 Hz a poskytuje snížení šumu o 15 dB na frekvencích kolem 400 Hz, čímž se snižuje vliv středofrekvenční modulace vysokofrekvenčními signály.

systém DBX.

Systém redukce šumu DBX je systém vzájemně se doplňujícího zpracování na vstupu a výstupu magnetofonu. Při kódování a dekódování používá kompresní poměr 2:1. Párování kompresoru a expandéru je zjednodušeno díky jedinému kompresnímu poměru a také díky tomu, že úroveň je odhadována na základě celkového výkonu signálu. Systém DBX využívá skutečnosti, že většina výkonu programu je typicky soustředěna ve středních a nízkých frekvencích, přičemž větší výkon ve vysokých frekvencích se vyskytuje pouze při vysokých úrovních celkové hlasitosti. Signál přiváděný do kompresoru je silně předem zdůrazněn (se zvyšujícími se úrovněmi ve vysokých frekvencích), aby se zvýšil celkový výkon záznamu. Během přehrávání je eliminován předdůraz snížením úrovně na vysokých frekvencích a s tím i úrovně hluku. Aby se předešlo přetížení fonogramu silnými předem zkreslenými vysokofrekvenčními signály, je takovéto zkreslení zavedeno do signálu postranního řetězce kompresoru, v důsledku čehož při vysokých úrovních zaznamenaná úroveň vysokofrekvenčních signálů klesá s rostoucí frekvencí. a zvyšuje se s klesající frekvencí. Systém DBX dokáže zlepšit odstup signálu od šumu na vysokých frekvencích o 30 dB.

NAHRÁVÁNÍ ZVUKU

V ideálním případě by měl být proces záznamu zvuku ze vstupu záznamového zařízení na výstup přehrávacího zařízení „transparentní“, tzn. kromě doby přehrávání by se nemělo nic změnit. Po mnoho let se tento cíl zdál nedosažitelný. Systémy pro záznam zvuku měly omezený rozsah a nevyhnutelně přinášely určité zkreslení. Výzkum ale vedl k obrovským zlepšením a nakonec se s příchodem digitálního záznamu zvuku podařilo dosáhnout téměř dokonalého výsledku.

Digitální záznam zvuku.

Při digitálním záznamu zvuku se analogový zvukový signál převádí na kód sekvencí impulsů, které odpovídají binárním číslům (0 a 1) a charakterizují amplitudu vlny v každém časovém okamžiku. Digitální audio systémy mají obrovské výhody oproti analogovým systémům, pokud jde o dynamický rozsah, robustnost (informační spolehlivost) a zachování kvality při nahrávání a kopírování, přenosu na dlouhé vzdálenosti a multiplexování atd.

Analogově-digitální převod.

Proces převodu z analogové do digitální formy se skládá z několika kroků.

Odběr vzorků.

Diskrétní čtení okamžitých hodnot vlnového procesu se provádí periodicky s pevnou opakovací frekvencí. Čím vyšší je vzorkovací frekvence, tím lépe. Podle Nyquistova teorému musí být vzorkovací frekvence alespoň dvojnásobkem nejvyšší frekvence ve spektru zpracovávaného signálu. Aby se zabránilo vzorkovacímu zkreslení, musí být na vstupu převodníku instalována velmi strmá dolní propust s mezní frekvencí poloviční vzorkovací frekvence. Bohužel žádný dolní propust není dokonalý a filtr s velmi strmou odezvou způsobí zkreslení, které může negovat výhody digitální technologie. Vzorkování se obvykle provádí na frekvenci 44,1 kHz, což umožňuje praktický filtr na ochranu proti zkreslení. Frekvence 44,1 kHz byla vybrána, protože byla kompatibilní s frekvencí horizontálního skenování televize a všechny rané digitální nahrávky byly pořízeny na videorekordérech.

Stejná frekvence 44,1 kHz je standardní vzorkovací frekvence pro CD přehrávače a většinu spotřebního vybavení, s výjimkou digitálních audio páskových (DAT) rekordérů, které používají 48 kHz. Tato frekvence byla zvolena speciálně proto, aby se zabránilo nelegálnímu kopírování CD na digitální magnetickou pásku. Profesionální zařízení používá hlavně 48 kHz. Digitální systémy používané pro účely vysílání obvykle pracují na 32 kHz; Tato volba omezuje užitečný frekvenční rozsah na 15 kHz (kvůli limitu vzorkování), ale 15 kHz je považováno za dostatečné pro účely vysílání.

Kvantování.

Dalším krokem je převedení diskrétních vzorků na kód. Tento převod se provádí měřením amplitudy každého vzorku a jeho porovnáním se stupnicí diskrétních úrovní nazývaných kvantizační úrovně, přičemž velikost každé z nich je reprezentována číslem. Amplituda vzorku a úroveň kvantizace se zřídka přesně shodují. Čím více úrovní kvantizace, tím vyšší přesnost měření. Rozdíly mezi amplitudami vzorku a kvantizace se projeví jako šum v reprodukovaném zvuku.

Kódování.

Úrovně kvantifikace se počítají jako jedničky a nuly. 16bitový binární kód (stejný jako u CD) vytváří 65 536 kvantizačních úrovní, což umožňuje kvantizační poměr signálu k šumu větší než 90 dB. Výsledný signál je vysoce robustní, protože reprodukční zařízení potřebuje pouze rozpoznat dva stavy signálu, tzn. určit, zda překračuje polovinu maximální možné hodnoty. Digitální signály lze proto opakovaně zaznamenávat a zesilovat bez obav ze zhoršení kvality.

Digitální převod na analogový.

Chcete-li převést digitální signál na zvuk, musí být nejprve převeden na analogovou formu. Tato konverze je opakem analogově-digitální konverze. Digitální kód je převeden na sekvenci úrovní (odpovídající původním úrovním vzorkování), které jsou uloženy a čteny s použitím původní vzorkovací frekvence.

Převzorkování.

Analogový výstupní signál digitálně-analogového převodníku nelze použít přímo. Nejprve musí projít přes dolní propust, aby se zabránilo zkreslení způsobenému harmonickými vzorkovací frekvence. Jedním ze způsobů, jak překonat tento problém, je převzorkování: rychlost vzorkování se zvyšuje interpolací, která vytváří další vzorky.

Oprava chyb.

Jednou z hlavních výhod digitálních systémů je schopnost korigovat nebo maskovat chyby a vadná místa, která mohou být způsobena nečistotami nebo nedostatečnými magnetickými částicemi při záznamu, což způsobuje cvakání a přeskakování zvuku, na které je lidské ucho obzvláště citlivé. Pro opravu chyb je zajištěna kontrola parity přidáním paritního bitu ke každému binárnímu číslu, aby bylo zajištěno, že počet jedniček je sudý (nebo lichý). Pokud dojde k inverzi kvůli chybě, počet jedniček nebude sudý (ani lichý). Kontrola parity to zjistí a buď se zopakuje předchozí vzorek, nebo se vrátí hodnota mezi předchozím a následujícím vzorkem. Tento postup se nazývá maskování chyb.

Funkční princip CD vyžaduje extrémní přesnost při zaostřování a sledování laserového paprsku (sledování stopy). Obě funkce jsou vykonávány optickými prostředky. Zaostřovací a sledovací servomechanismy musí působit velmi rychle, aby kompenzovaly deformaci disku, excentricitu a další fyzikální vady. Jedno konstrukční řešení využívá dvousouřadnicové zařízení se dvěma cívkami namontovanými v pravém úhlu v magnetickém poli. Umožňují objektivu pohybovat se vertikálně pro zaostřování a horizontálně pro sledování.

Speciální kódovací systém převádí 8bitový zvukový signál na 14bitový. Tato konverze snížením požadované šířky pásma usnadňuje operace nahrávání a přehrávání a zároveň zavádí další informace nezbytné pro synchronizaci. Zde se také provádí oprava chyb, díky čemuž je CD ještě méně náchylné na drobné závady. Většina přehrávačů poskytuje převzorkování pro zlepšení digitálně-analogového převodu.

Na začátku hudebního pořadu je na CD nahrána zpráva o obsahu disku, začátcích jednotlivých pasáží, jejich počtu a délce trvání jednotlivých pasáží. Mezi pasážemi jsou značky začátku hudby, které lze očíslovat od 1 do 99. Doba přehrávání vyjádřená v minutách, sekundách a 1/75 sekundách je zakódována na disku a před každou pasáží je načtena zpět. Pojmenování a automatický výběr stop se provádí pomocí dvou podkódů uvedených ve zprávě. Po vložení disku do přehrávače se zobrazí zpráva (obr. 4).

CD lze snadno replikovat. Jakmile je pořízen první originální záznam, lze tisknout kopie ve velkém množství.

V roce 1997 se objevila optická technologie pro ukládání informací na vícevrstvých oboustranných digitálních univerzálních discích DVD, která se do konce století rozšířila. Jde v podstatě o větší kapacitu (až 4 GB) a rychlejší CD, které může obsahovat audio, video a počítačová data. Disk DVD-ROM je načten příslušnou jednotkou připojenou k počítači.

Digitální magnetická zařízení pro záznam zvuku.

Velkého pokroku bylo dosaženo také v oblasti digitálních magnetických záznamových zařízení. Frekvenční rozsah (šířka pásma) požadovaný pro digitální záznam je mnohem vyšší než pro analogový záznam. Digitální záznam/přehrávání vyžaduje šířku pásma 1 až 2 MHz, což je mnohem širší rozsah než u běžných magnetofonů.

Záznam bez magnetické pásky.

Snadno dostupné počítače s velkým množstvím paměti a diskovými jednotkami, které umožňují editaci zvukových stop v digitální podobě, umožňují nahrávat zvuk bez použití magnetické pásky. Jednou z výhod této metody je snadná synchronizace nahrávek pro jednotlivé stopy ve vícestopé nahrávce. Počítače manipulují se zvukem v podstatě stejným způsobem, jakým textové procesory manipulují se slovy, což umožňuje téměř okamžité vyvolání pasáží s náhodným přístupem. Umožňují také upravit délku zvukového materiálu v některých případech v rozmezí 50 % bez změny výšky tónu nebo naopak změnit výšku beze změny délky.

Systém Synclavier a přímý diskový rekordér mohou provádět téměř všechny funkce vícestopého nahrávacího studia bez použití magnetické pásky. Tento typ počítačového systému poskytuje paměť s náhodným přístupem. Pevné disky poskytují rychlý přístup ke knihovnám zvukových nahrávek. Diskety s vysokou hustotou se používají k ukládání vybraných redakčních sbírek, knihoven nahrávek a materiálů pro aktualizaci softwaru. Optické disky se používají pro hromadné ukládání nahrávek zvukových informací s možností rychlého přístupu k nim. Paměť RAM (Random Access Memory) se používá k nahrávání, úpravě a přehrávání krátkých instrumentálních zvuků nebo zvukových efektů; Pro tyto úkoly je dostatek paměti a přídavný systém RAM umožňuje pracovat s vícestopými zvukovými stopami (až 200 stop). Systém Synclavier je řízen počítačovým terminálem s klaviaturou citlivou na rychlost a tlak 76 tónů. Další možností ovládání je myš, která spolu s monitorem umožňuje obsluze přesně vybrat bod ve zvukovém záznamu pro úpravu, úpravu nebo vymazání.




Nahoru